高一课文雨巷的讲解视频 高中语文必修一教案设计(大全13篇)

发言稿的撰写需要提前做好充分的准备工作，确保内容清晰、准确。发言稿的语气应该恰如其分，既要保持自信和正直，又要避免过于夸张或偏激。以下是小编为大家精心收集和整理的一些优秀发言稿范文，希望对大家写作发言稿有所启发。

高一课文雨巷的讲解视频篇一

１．学习本文象征手法的运用，理解“”“光”的象征意义。

２．学习本文作者展开联想，逐层深入地剖析事物内涵的写法。

３．学习运用象征手法托物抒怀、表达感情的写法及文章“形散神聚”的特点。

理解“”“光”的象征意义

一、背景知识介绍：

1．请学生于课文结束处看到本文写作时间： 1942．3

2．你知道此时的中国是怎样的状况吗？学生分析这段时期的国内形势。

3．教师补充。

4．学生回忆学过的巴金的作品，简介巴金。

巴金的经历需简介，着重点在于他背叛家庭，走向革命的勇气与热情，引导学生品读文字蕴含的力量。

二、学生在预习的基础上朗读课文，思考问题。

形式：学生依次逐段朗读课文。听读者注意读者的情况，并思考如下问题：

要求：（1）读罢全文，你能发现作者的感情变化吗？请用具体词语例证，是什么力量令其感情变化。

（2）全文哪些段落写光？

讨论明示：

（1）作者情绪由低落悲观转为乐观高潮。第一段的“窒闷”，尾段的“微笑”，可以显示光令其感情变化。

（2）3-12段写光。

难点：2段到底有没有写光？应该说涉及了光，或说暗写侧写光，作者对于光已感觉到了。“漆黑一片”到“黑色逐渐谈”以至“终于分辨出来了”，这过程变化靠得是光，第3段的内容也恰恰是这一结论的注脚。

三、讨论课文结构内容

1．散文“形散而神不散”，形式在于其线索。本文线索是光。引导学生依课文内容总结出本文的内容脉络。

明确：眼前/现实光回忆光联想光眼前/现实光

导析：

（1）请为三个小故事添加标题，概括其内容。

（2）两个神话故事可否去掉一个？为什么？写第三个故事的目的是什么？

（3）联想光的目的何在？

明确：

（1）

a哈里希岛的故事：长明，盼归之，姐姐点照亮渔人归途，长夜孤。

b爱之光、希洛与利安得尔的故事

c友人投江被救

（2）不能去掉。

因为第一个故事中的是指路的，第二个故事中的是精神的，中蕴含着勇气与希望。二光内涵不同，第二个故事中的不仅指路，更是精神依托，文意更加深入了。

写第三个故事目的在于显示的力量是巨大的。友人投江，心已冷尽，但就是这垂死之人的心竟被光照亮，光为他带来了人间的温暖和美好的情谊，带来了生活的希望与信念，的内涵在这个故事中进一步被挖掘展示。

（3）联想光，作者是借此来剖析挖掘的内涵，让人们在丰富的感性材料中认识的作用，这自然比用议论抒情的方式来讲的内涵更形象，更能开阔人的思维。而且这几个故事很具有代表性，现实与理想，古代与现代，中国与外国，人们对于的感情都是一样的，的意义更明了了。

四、小结

思想内容的小结：

归纳包含的内容以及作者的感情倾向。

艺术手法的小结：

象征手法的运用。

善于运用联想来感性地揭示文章内涵的写法。

五、作业 ：

以“”为题，用象征手法写一篇揭示“”燃烧自己，造福人类的品质的文章，600字左右。

六、板书设计 ：

略

高一课文雨巷的讲解视频篇二

1、课文地位

《我与地坛》是全日制普通高中第一册第二单元的一篇自读课文。高中第一册的重点是在初中学习的基础上，通过学习我国现当代文章、外国文章、中外文学作品和我国古代散文，着重培养学生理解文章的能力、欣赏文学作品的能力和阅读浅易文言文的能力。第一单元里已经学习了诗歌的鉴赏方法，第二单元的学习重点是鉴赏散文。《我与地坛》之前的两篇课文《荷塘月色》《我的空中楼阁》都是写景抒情散文的名篇，学生在学习时也初步懂得了散文鉴赏的基本方法：通过解读语言文字来感受作品中呈现的物象，进而感受作者的思想感情；并且尽可能了解作者自身的方方面面，了解创作的时代背景更深层次地把握作者蕴涵在文章中的情感。除此之外，要注意学生的个性感受，鼓励学生真正走进作者的境界中，与作者同欢喜，共忧患，理解作者，感受作者的情怀。

《我与地坛》是一篇写景与叙事相结合的散，作者将自己的独特感受融进对古园的景物描写之中，这种描写很有作者的个性、人格的印记，在景物描写中抒写人生感怀和人生思考，；作者的语言无论是叙事写人还是绘景状物，无论是描摹心态还是抒发感悟，其表现力都是很强的，语言的运用在平缓沉毅中见机智。因而学习本课，除了进一步落实并掌握鉴赏散文的方法外，还要引导学生走进作者的内心，去思考、去探讨作者在文中触景生情，对生死问题的深沉思考与明智选择和对母爱的感怀、对亲情感受。此外，本文也有他思想教育价值：可以引导学生如何正确对待生与死的问题，如何对待自己的生身父母，如何提高心理素质，着意培养坚忍不拔的一意志品质，克服脆弱，增强心理承受能力，避免过激举动，预防发生意外等等。

2、教学重难点。

教学重点：

（1）整体把握课文内容的基础上，理解“我”“地坛”“母亲”三者的关系，进而理解作者对生死和亲情的感悟。

（2）将古园的景物描写作者的特殊的生活挫折结合，把握作者蕴涵在文章中的情感。

（3）品味评价沉静、抒情的语言特色。

（4）引导学生关注生命、关爱亲人、冷静对待挫折、增强心理承受能力等。

教学难点：

（1）理解“我”、“地坛”、“母亲”三者的关系，。

（2）品味评价沉静、抒情的语言特色。

二、说教法：

根据本文的特点和大纲对自读课的.要求，准备采用自学、讨论、探究等教学方法，调动学生的主动性，激发学生争做学习的主人。具体措施如下：

1、完成“整体把握课文内容时”，采用自读课文、讨论交流的方法，由题目“我与地坛”，文章第一部分写我的不幸遭遇及我对“死”及“活”的思考，第二部分写了“母亲”，对全文进行整体的思考：文章是怎样将“我、地坛、母亲”三者联系在一起的？这三者之间有什么内在的联系？指导学生养成抓住关键的人或物，获取相关信息来整体把握文章内容的习惯，并在和同学的讨论交流中培养自己阅读获取信息的能力。

2、完成“理解作者对生死和亲情的感悟”时，采用“读”“议”结合的方式，让学生在反复朗读相关语句的基础上，结合作者的处境，进行换位的思考，通过与同学交流碰撞，理解作者对生死和亲情的感悟。

3、完成“把握作者蕴涵在文章中的情感”和“品味评价沉静、抒情的语言特色。”时采用探究式，让学生找出自己最为欣赏的一两出语言，读一读，并说一说它美点，并模仿着写出一两个句来。寓思维训练于听、说、读、写之中，提高阅读分析鉴赏能力，把个人钻研与小组讨论结合起来，互相补充，群策群力，使知识转化为能力。

4、完成“引导学生关注生命、关爱亲人、冷静对待挫折、增强心理承受能力等”这一情意目标时，联系中外名人：贝多芬、孙滨、司马迁、张海迪等人的事迹来思考生命和人生及冷静对待挫折增强心理承受能力；联系书写母亲的诗孟郊的《游子吟》等，以及当今的一些通俗流行歌《真的爱你》、《懂你》等来感受母爱的伟大，亲情的可贵。

三、说学法

高一年级的学生在初中阶段的基础上，对整体把握文章、欣赏文章已有所理解，但阅读获取信息的能力以及结合作者的实际生活、深入作者心灵真正理解文本、比较深入的说出文章语言的美等方面还是有所欠缺。有相当一部分的学生的自学能力较弱，自学方法是简单的雏鸟吞食的方法，对老师的依赖性强，没有掌握自学的方法，容易厌倦，思考问题缺乏一定的深度，满足与肤浅的认识，为此，从以下几方面进行学法的指导：

1、用设疑促思的方法，引导学生由题目入手，带着“内容如何体现题目”的问题去阅读文章，深入理解课文内容，养成边读书边思考问题的好习惯。

2、通过抓关键语段，分析“我”与地坛、母亲的关系，体会作者“对生命、对生活、对母爱”的感悟，养成抓中心段、中心句来体会文章所传达的作者的思想情感的阅读方法。

3、读书养成摘抄的优美语句的习惯，并通过反复朗读，从抑扬顿挫、修辞、句式、表达的感情、所寄托的寓意、遣词造句的准确形象生动等用所掌握的赏析语言的方法去品味的语言。在此基础上进行模仿（即仿写句子），养成“学以致用”的好习惯。

3、通过联系生活阅历来思考生活、思考人生，注意联系生活来学语文，养成“在语文中学生活，在生活中用语文”的学习习惯。

四、说教学过程：

（一）导入：俗话说“天有不测风云，人有旦夕祸福”。命运叵测，人生道路上，不幸有时会从天而降。面对不幸，有人一死了之，有人奋发图强，但他们或多或少都有一段内心的挣扎。今天，我们就来感受我国当代著名作家史铁生在他21岁时响应号召赴陕西务农，因积劳到残而下肢瘫痪后的一段心路历程。

（二）整体把握课文

学生自读课文，要求：读文章后，就文章内容提出一个问题，用一个问题将题目及两部分内容联系起来。

（三）探讨“我、地坛、母亲”三者的关系，理解作者对生死和亲情的感悟。

1、1、学生研读第一部分，探讨“我”与地坛的关系。（注意结合具体语句进行探讨，即注意文本的解读）

讨论后明确：（1）、“我”残废之初，悲痛欲绝，感到前途的暗淡渺茫，以至于一次次在死亡的边缘徘徊，偶然地来到这个荒芜冷落的古园，古园映照着“我”的生活，感受出“我”内心的苦痛，理解“我”迷茫的心情，可以说地坛的“荒芜冷落得如一片野地”的景物特点与“我”的苦痛、迷茫的心境相似。因而在“我”可以在地坛躲避残酷的现实生活，可以在地坛那里疗伤。

（2）、地坛的“荒芜但不衰败”，的特点，使“我”从中受到生命的启示：园中的小昆虫蜂儿、蚂蚁、瓢虫、蝉，他们虽身处逆境，但并不颓废、消极，他们都找到了属于自己的那份生命的喜悦；还有那“祭坛石门的落日，寂静的光辉被映照得灿烂”、“雨燕的高歌”、“冬天雪地上小孩子的脚印”等生机勃勃的景象为世界增添了一份活力和亮色，正是这“荒芜但不衰败”，的园子，引发了作者对生命的思考，并从中获得启示：人生就是一种不可捉摸的命运的造就，包括生命中最不堪的残酷与伤痛也都是不能选择的必然，人对于超越个体生命的外在力量所设定的事实显然没有任何改变的余地。但生命的真谛在于把握自我，因而“我”选择用积极的人生观战胜了消极颓废的思想，并走了文学创作的道路，坚定地迈上了新的人生道路。

（3）、“我”深爱着地坛，因为地坛与我的缘分，还因为地坛的荒芜与我的心境相似，更因为“我”在地坛时，地坛的富有生机的景物引发了“我”对生命、生活的思考，并中从中感悟到生命的真谛。

2、研究第二部分，理解母亲给予了“我”什么？

1、（1）、母亲给予了“我”生命，但她除了千千万万的母亲那样关爱自己的子女之外，面对残疾的儿子，她还要坚强的意志和惊人的毅力去承受巨大的压力，以行动感染熏陶残疾的儿子：“她知道我心里的苦闷，知道不该阻止我出去走走，知道我要是老呆在家了结果会更遭，但她有担心我一个人在那荒僻的园子里整天都想些什么。”“母亲知道有些事不宜问，便犹犹豫豫地想问而终于不敢问”“她情愿截瘫的是自己而不是儿子，可这事无法代替；她想，只要儿子能活下去，哪怕自己去死呢也行，可她又确信一个人不能仅仅是活者，儿子得有一条走向自己的幸福；而这条路呢，没有谁能保证她的儿子终于能找到。——这样一个母亲，注定是活得最苦的母亲。”“她思来想去最后准是对自己说：反正我不能不让他出去，未来的日子是他自己的，如果他真的要在那园子里出了什么事，这哭难也只好由我来承担。”

（2）、母亲给我的是无私奉献和毫不张扬的爱：“曾经有过好多回，我在这园子里呆得太久了，母亲就来找我。她来找我又不想让我发觉，只要见我还好好地在这园子里，她就悄悄转身回去。”有一回我坐在矮树丛中，树丛很密，我看见她没有找到我；她一个人在园子里走过我的身旁，走过我经常呆的一些地方，步履茫然有急迫”。

（3）、母亲使“我”获得了人生启示：母亲苦难的命运、坚韧的意志和毫不张扬的爱，为儿子承受一切苦难，为儿子献出一切，坚定地活下去。也就是说，母亲的活法、母亲对待苦难的态度，母亲给予儿子的爱，让“我”明白了面对苦难应该怎样活下去，让“我”体会到亲情的可贵，使我在母亲去世后“设想母亲的心理、写小说回报母亲、整日怀念母亲、痛恨自己的倔强羞涩”。所以“母亲”是我亦即作者史铁生生命的航标。

3、“地坛”与“母亲”有什么联系?地坛和母亲给予“我”的有什么异同?

讨论后明确：“现在我才想到,当年我总是独自跑到地坛去,曾经给母亲出了一个怎样的难题”，“多年来我头一次意识到,这园中不单是处处都有过我的车辙,有过我的车辙的地方也有过母亲的脚印”——处处的脚印,也就是处处的关爱与牵挂.暗示出“我”的成长处处都离不开母亲的启发,就如同地坛给予“我”的生命的启示一样,在我的心中,母亲已经和地坛融为了一体,和作者的坚韧果毅的生命融为一体。

相同点：都在我面对人生不幸、在最最困难、最最低落时给予我慰藉,给予我帮助，并启迪着我勇敢地面对生活。

不同之处是：地坛的一草一木及其他的景物描写触发我的感觉,让我感悟生命;给予我生命的启迪,而母亲同给我的更多的关注,承受别人所不能承受的苦痛,却又坚定地活下去,她的苦难的命运、坚韧的意志和毫不张扬的爱，为儿子承受一切苦难，为儿子献出一切，她的对待苦难的态度，她的活法,给予我生活和生命的启迪.从这个意义上讲,母亲用她的生命来启迪我,这是与地坛所不同的。所以作者说：我爱地坛,更深爱我的母亲。

（四）品味语言。

要求学生找出自己喜欢的语句，并通过反复朗读，从抑扬顿挫、修辞、句式、表达的感情、所寄托的寓意、遣词造句的准确形象生动等角度去品味语言，并模仿着自己创作一句来。（小组合作完成）

（五）引导学生关注生命、关爱亲人、冷静对待挫折、增强心理承受能力等。

1、联系贝多芬、海伦凯勒、司马迁、张海迪等人的例子来谈谈关注生命，冷静对待挫折、增强心理承受能力等问题。

2、联系书写母亲的诗如孟郊的《游子吟》等以及当今的一些通俗流行歌：《真的爱你》《懂你》等来感受母爱的伟大，亲情的可贵。

（六）播放歌曲《真的爱你》及钢琴曲《命运交响曲》结束本节课，在美妙动人、振奋人心的音乐声中，激发学生再次感受亲情的可贵，并树立“扼住命运的喉咙”、与命运抗挣的生活态度，奏响命运的乐章。

高一课文雨巷的讲解视频篇三

1、理解词上下阙的含义

2、理解李清照在词中的表达出的“愁”

李清照此词表现出来的艺术风格

同上

1课时

赏析、诵读法

《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。国破家亡，引起的国恨家愁，像铅一样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。

李清照，号易安居士，李清照自幼就受过很好的教育，其父亲李格非是学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。李清照多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意。史书记载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈。”李清照十八岁嫁了太学生赵明诚，赵爱好金石之学，也有很高的文化修养。婚后，他们过着美满和谐的生活，夫妇在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片。

但作为一个才华出众、情感丰富的女子难免对人生抱有更多的理想主义的态度，所以尽管生活是满足的，李清照也常常会感到一种惆怅。这种惆怅是来自社会对女子的压抑还是由于她对生活有着更高的追求不能实现，就不得而知。只是这种惆怅常常出现她前期的词中，与温馨、喜悦相互交织。她的两首《如梦令》似乎正好反映出这种复杂的情感：

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩欧鹭。

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。

前一首表现了无忧无虑、开朗活泼的性格，后一首则流露了她对年华变迁的怅惘，似乎青春也在这暮春的风雨中被摧残而消失。

李清照前期的词大多数写自己对爱情尤其是离别之情的感受，属于词的传统题材。但过去大多是男性作者以女性口吻来写这一类词，往往隔着一层。而李清照写的是自己亲身感受与内心体验，因此她的词就格外真挚细腻、委婉动人。她从女性的心理出发，以女性特有的笔法来组织，因而别有一番风味，如：

红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回头，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。（《一剪梅》）

《醉花阴》

但其后不久，时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活。汴京失守，南宋建立这初，赵明诚任江宁知府，李清照也“载书十五车”于建炎二年南下江宁。第二年赵明诚去世，接着金兵深入南下，她又到处流亡，曾被人诬陷通敌，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，她的境况也变得越来越艰难。在她那篇著名的《金石录后序》中，李清照以情真意切的笔调回忆了她与赵明诚烹茶赌胜、赏玩金石的欢乐，叙述了南渡后辗转流离、坎坷不尽的经历，抒发心中郁积的哀恸。由于一连串的变故，李清照的性格由开朗变得忧郁，如今的情怀正如《武陵春》中所写的：

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。

这首词作李清照居金华时。久经飘泊，独在异乡，尽管春日双溪风光绮丽，但在她的眼中，却只是一片暮春的悲哀。今非昔比，物是人非，触景生情，越发感到愁苦。在李清照的这一类词中没有正面描写民族灾难的场景，也没有直接呼唤英雄主义的精神，但正是山河破碎，民族危亡造成了她的个人遭遇，在她心灵深处刻下抹不去的伤痕。她的词中这样写道：

“故乡何处是？忘了除非醉”《菩萨蛮》

“年年雪里，常插梅花醉”

“今年海角天涯，萧萧两鬓生华”《清平乐》

我们看到李清照的“愁”，不是从前词人所常写的所谓“闲愁”，而是由乡关之思、身世之苦，失去亲人的悲哀和理想破灭后的失望所交织而成的。因此，这“愁”字往往表现得非常沉痛乃至凄厉。

开篇的“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是流亡以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这种心情，有点近似姜爱的所谓“人间别久不成悲”。这，就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。开头王句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。

紧接着写词人悲苦心境产生的原因。“乍暖”两句，本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。接下来，本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言谈酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。“雁过也”三句，将上文含情未说之事略加点明。正是此时，一群征雁掠过高空，在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是“伤心”。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。

过片直承上文。仰望则天空过雁，俯视则满地残花。菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而，现在却已憔摔了。在往年，一定要在它盛开时搞来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢？看到花的惟淬，想到了自己，正是愁上加愁。急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁。“守着窗儿，独自怎生得黑？”孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢？真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢？一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。紧接着，梧桐叶落，秋色愁人，细雨靡靡，更添愁绪。这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起了，使词的意境更为深远。

最后一句，总括上文，是说在“愁”之外另有一层深意：“这次第，怎一个愁字了得！”“‘这次第”三字极其有力，一笔收住，总括上述种种情景；“怎一个愁字了得”又放开一步，开拓出一种含蓄的境界，让人想象，发人深思。词人满纸呜咽，笔笔写愁，难道除了“愁”外，还有什么难以言传的心事？这明明是提醒人们，这里除了悲欢离合、春忧秋愁一类私愁外，更有时代的、民族的、国家的“公”愁在。这结尾，能调动读者的思想活动，从而扩大并深化了主题，大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。

1、背诵这首词

2、课外阅读李清照的词，体现其艺术风格

靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品再没有当年那种清新可人，浅斟低唱，而转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。《声声慢o寻寻觅觅》便是这时期的典型代表作品之一。

这首词起句便不寻常，一连用七组叠词。不但在填词方面，即使在诗赋曲也绝无仅有。但好处不仅在此，这七组叠词还极富音乐美。宋词是用来演唱的，因此音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这七组叠词朗读起来，便有一种大珠小珠落玉盘的感觉。只觉齿舌音来回反复吟唱，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，然而她还未开口已觉得已能使听众感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种伤感的情绪还是没有散去。一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷。

心情不好，再加上这种乍暖还寒天气，词人连觉也睡不着了。如果能沉沉睡去，那么还能在短暂的时间内逃离痛苦，可是越想入眠就越难以入眠，于是词人就很自然想起亡夫来。披衣起床，喝一点酒暖暖身子再说吧。可是寒冷是由是孤独引起的，而饮酒与品茶一样，独自一人只会觉得分外凄凉。

端着一杯淡酒，而在这天暗云低，冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口，头白鸳鸯夫伴飞，唉，雁儿，你叫得这样凄凉幽怨，难道你也像我一样，老年失偶了吗？也像我一样，余生要独自一人面对万里层山，千山暮雪吗？胡思乱想之下，泪光迷蒙之中，蓦然觉得那只孤雁正是以前为自己传递情书的那一只。无可奈何花落去，似曾相识燕归来。旧日传情信使仍在，而秋娘与萧郎已死生相隔，人鬼殊途了，物是人非事事休，欲语泪先流。这一奇思妙想包含着多少无法诉说的哀愁啊！

这时看见那些菊花，才发觉花儿也已憔悴不堪，落红满地，再无当年那种"东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖"的雅致了。以往丈夫在世时的日子多么美好，诗词唱和，整理古籍，可现在呢？只剩下自己一个人在受这无边无际的孤独的煎熬了。故物依然，人面全非。"旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时"。独对着孤雁残菊，更感凄凉。手托香腮，珠泪盈眶。怕黄昏，捱白昼。对着这阴沉的天，一个人要怎样才能熬到黄昏的来临呢？漫长使孤独变得更加可怕。独自一人，连时间也觉得开始变慢起来。

好不容易等到了黄昏，却又下起雨来。点点滴滴，淅淅沥沥的，无边丝雨细如愁，下得人心更烦了。再看到屋外那两棵梧桐，虽然在风雨中却互相扶持，互相依靠，两相对比，自己一个人要凄凉多了。

急风骤雨，孤雁残菊梧桐，眼前的一切，使词人的哀怨重重叠叠，直至无以复加，不知怎样形容，也难以表达出来。于是词人再也不用什么对比，什么渲染，什么比赋兴了，直截了当地说："这次第，怎一个愁字了得？"简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更堪咀嚼。相形之下，连李后主的"问君能有几多愁，恰似一江春水向东流"也稍觉失色。一江春水虽然无穷无尽，但毕竟还可形容得出。而词人的愁绪则非笔墨所能形容，自然稍胜一筹。

综观李清照这首写于晚年的《声声慢》，无论从艺术角度还是从遣词造句方面来说，都达到了一定的高度。李清照不愧为李清照，易安词不愧为易安词。

高一课文雨巷的讲解视频篇四

1林黛玉进贾府?高中语文???人教课标版

1教学目标

1、初步归纳贾宝玉和林黛玉的性格特点，掌握小说刻画人物所运用的外貌描写、语言描写等主要方法。

2、认识封建大家族的腐朽没落，理解贾宝玉追求个性自由反封建的精神。

3、引导学生进行“自主·合作·探究”式的学习，培养文本细读的习惯。

2学情分析

课前调查显示，全班43位同学，通读原著《红楼梦》的有20人：女生占多数，男生较低。男学生普遍感觉书本比较难读，感到繁缛，缺少激烈情节故事，阅读兴趣不高。女学生也都追求看宝黛的情节故事，不注重细节欣赏。学生课前预习情况较好，平常有小组研究讨论的习惯。

3重点难点

1、训练学生通过揣摩人物语言、动作及细节描写把握人物性格的能力。

2、引导学生进行“自主·合作·探究”式的学习，培养文本细读的习惯。

4教学过程?4.1?第一学时教学活动?活动1【导入】一、课文导入

师生一起观看《林黛玉进贾府》视频片段。

老师：从视频中，我们可以直观看到：林黛玉是一个柔弱，美丽，知礼节的女子。曹雪芹笔下的林黛玉除了以上性格特点外，还有哪些性格特点呢?今天，我们就可以从《林黛玉进贾府》找到答案。

活动2【讲授】二、明确学习任务方法

1、画出体现人物性格的词句

2、初步归纳主要人物的性格特征。

3、研究学习刻画人物性格的手法。

活动3【讲授】三、教师示范分析林黛玉性格特征

教师：认真研读课文，找出描写林黛玉的词句，说说你眼中的林黛玉是怎样的?

1.林黛玉的风采(外貌)

试从以下三方面初步分析林黛玉的性格特征。

(1)众人眼中的林黛玉

(2)王熙凤眼中的林黛玉

(3)贾宝玉眼中的林黛玉

赏析音频《天上掉下个林妹妹》，进一步明确贾宝玉眼中的林黛玉的性格特点。

2.林黛玉的心理、行动和语言(细节)

教师：是在母亲去世后投奔外婆家的，虽然贾母十分疼爱，她却总有寄人篱下之感，所以，进贾府后始终是“步步留心，时时在意，不肯轻易多说一句话，多行一步路，唯恐被人耻笑了去”。

思考：课文中，林黛玉哪些地方体现了“步步留心，时时在意”?

(1)拜外祖母

黛玉方进入房时，……，黛玉便知是他外祖母。方欲拜见时，早被他外祖母一把搂入怀中，心肝儿肉叫着大哭起来。当下地下侍立之人，无不掩面涕泣，黛玉也哭个不住。一时众人慢慢解劝住了，黛玉方拜见了外祖母。

舅母——黛玉一一拜见过。

三春——黛玉忙起身迎上来见礼，互相厮认过，?大家归了坐。

王熙凤——黛玉连忙起身接见……黛玉忙陪笑见礼，以“嫂”呼之

?(2)回邢夫人

(3)让座

在王夫人房里。王夫人坐在西边下首，见黛玉来了，便往东让。黛玉心中料定这是贾政之位。因见挨炕一溜三张椅子，也搭着半旧的弹墨椅袱，黛玉便向椅上坐了。王夫人再四携他上炕，他方挨王夫人坐了。

在贾母房中吃晚饭时，“熙凤忙拉了黛玉在左边第一张椅上坐了，黛玉十分推让”，直到贾母说明了理由，“黛玉方告了座，坐了。”饭后喝茶、漱口之类的事不合家中之事，便“一一改了过来”。

?(4)改口

贾母问黛玉读什么书时，黛玉回答是“念了《四书》”，但当宝玉问她念什么书时，她却说“不曾读，只上了一年学，些须认得几个字”。

3.延伸思考：林黛玉与薛宝钗之间的差异

总之，黛玉要超越传统规范的束缚，其特性是做诗气质对做人气质的抗拒。由此而带来的悲剧，正说明传统的伦理道德具有强大的排他性和封闭性。

学生欣赏音频《葬花吟》，体会林黛玉悲剧性的人物性格。

4.刻画人物方法：外貌描写，心理描写，语言描写，行动描写等。

活动4【活动】三、学生分组讨论贾宝玉性格特征

(一)思考方向指导：

1.林黛玉心中的贾宝玉

2.林黛玉眼中的贾宝玉(两次亮相)

3.“西江月”中的贾宝玉

(二)分三组交流探讨，一组补充点评。

1.林黛玉心中的贾宝玉(第一组)

明确：

(1)母亲口中的贾宝玉：黛玉亦常听得母亲说过，二舅母生的有个表兄，乃衔玉而诞，顽劣异常，极恶读书，最喜在内帏厮混，外祖母又极溺爱，无人敢管。

总结：贾宝玉是孽胎祸根，混世魔王，一时甜言蜜语，一时有天无日，一时又疯疯傻傻，惫懒人物，懵懂顽童。

2.林黛玉眼中的贾宝玉(第二组)

(1)第一次亮相：心中想着，忽见丫鬟话未报完，已进来了一位年轻的公子：头上戴着束发嵌宝紫金冠，齐眉勒着二龙抢珠金抹额，穿一件二色金百蝶穿花大红箭袖，束着五彩丝攒花结长穗宫绦，外罩石青起花八团倭锻排穗褂，登着青缎粉底小朝靴。面若中秋之月，色如春晓之花，鬓若刀裁，眉如墨画，面如桃瓣，目若秋波。虽怒时而若笑，即嗔视而有情。项上金螭璎珞，又有一根五色丝绦，系着一块美玉。

(2)第二次亮相：一时回来，再看，已换了冠带：头上周围一转的短发，都结成小辫，红丝结束，共攒至顶中胎发，总编一根大辫，黑亮如漆，从顶至梢，一串四颗大珠，用金八宝坠角，身上穿着银红撒花半旧大袄，仍旧带着项圈，宝玉，寄名锁，护身符等物，下面半露松花撒花绫裤腿，锦边弹墨袜，厚底大红鞋。越显得面如敷粉，唇若施脂，转盼多情，语言常笑。天然一段风骚，全在眉梢，平生万种情思，悉堆眼角。

总结：在黛玉眼中，宝玉是一个眉清目秀、英俊潇洒、美貌多情的年轻公子。

3.林黛玉对贾宝玉认识之比(教师点评)

林黛玉从王夫人口中得知贾宝玉是一个孽胎祸根，是一个混世魔王，一时甜言蜜语，一时有天无日，一时又疯疯傻傻，所以不知是怎生个惫懒人物，懵懂顽童，心想倒不见那蠢物也罢了。一见之下，却是面如中秋之月，色如春晓之花，虽怒时而若笑，即嗔视而有情。何等眼熟到如此!心有灵犀，立即站到了贾宝玉一边，成为背叛封建家长、背叛封建社会的坚定同盟者。欲扬先抑，突出了林黛玉对贾宝玉的认同感。

4.“西江月”词中的贾宝玉(第三组)

(1)“西江月”词：无故寻愁觅恨，有时似傻如狂。纵然生得好皮囊，腹内原来草莽。潦倒不通世务，愚顽怕读文章。行为偏僻性乖张，那管世人诽谤!富贵不知乐业，贫穷难耐凄凉。可怜辜负好韶光，于国于家无望。天下无能第一，古今不肖无双。寄言纨绔与膏粱：莫效此儿形状!

总结：贾宝玉是一个“孽根祸胎”，“混世魔王”，“天下无能第一，古今不肖无双”，是一个封建社会叛逆者的形象。

(2)拓展思考：如何看待“西江月”词?(学生自由发言)

明确：贾宝玉生活在封建贵族家庭，处在封建势力的重重包围之中，这个家庭让他走仕途经济之路，这对他是个沉重的压力。他的“愁”和“恨”，正是欲摆脱而不得的苦闷心情的表现，他的“傻”和“狂”，正是在痛苦中寻求新的生活和理想而却又找不到出路，以致陷于失望和迷惘的精神状态。

这两首词，字面上句句是对宝玉的嘲笑和否定，实质上是赞颂和褒扬。宝玉毫不掩饰地表现自己的天性，相貌好看是真，腹内草莽未必。“那管世人诽谤”正表现出宝玉不随俗、独立不羁的个性。这样的贵族青年，按封建阶级接班人的要求，自是“无能第一，不肖无双。”他既不能像祖先那样“理朝政，治风俗”，也不能像凤姐那样治家事，撑起家业的门面，自然是“于国于家无望”了，于是他就成为贵族之家的“子弟戒”。

(3)对传统价值观的颠覆(教师总结发言)

明确：在封建统治阶级眼里，贾宝玉是一个“孽根祸胎”，“混世魔王”，“天下无能第一，古今不肖无双”，是一个封建社会叛逆者的形象。他对贾府中尔虞我诈、勾心斗角、腐朽糜烂的生活深感厌恶，对现实表现出异常的冷漠和格格不入。是从封建贵族内部分化出来的叛逆者。他的可贵个性：

独立不羁，尊重个性，平等待人，尊重女性。

厌恶封建礼教的繁文缛节，反对封建家庭的束缚

蔑视功名利利禄，不问仕途经济。

坦率天真，无拘无束

(三)刻画人物方法：正面刻画，侧面描写。(教师总结)

活动5【练习】四、课堂练习

学生试自行分析归纳王熙凤性格特征。(可当课外书面作业)

活动6【作业】五、课外作业：

高一课文雨巷的讲解视频篇五

《声声慢》是李清照南渡以后的一首震动词坛的名作，通过秋景秋情的描绘，抒发国破家亡、天涯沦落的悲苦，具有时代色彩。

结合单元教学要求和本课特点，我将本课的教学目标确定为：

1、了解词人的人生际遇，把握词人前后词风的差异。

2、品味叠词的妙用。

3、理解词中的意象，体会其情感，准确把握“愁”之内涵。

由于这首词里包含了大量古代诗词中常见的意象，词人除了直接抒情之外，更妙的是借意象来抒发愁情，但是我们的学生对这些意象的把握是不准确的，有的甚至根本没有接触过，所以我将本课的教学重点难点确定为：

理解词中的意象，体会其情感，准确把握“愁”之内涵。

科学合理的教学方法能使教学效果事半功倍，达到教与学的和谐完美统一。本节课内容比较多，信息量比较大，如果像平常一样一支粉笔，那一节课的时间根本不够。所以，我准备采用多媒体课件的教学方式。利用多媒体的直观、快速演示的特点，能节约很多的课堂时间。

借助多媒体课件的帮助，我采用讲授法和点拨法相结合的教学方法，教师引导，学生思考。

学法上，我倡导“自主、合作、探究”的学习方式，让学生通过思考、回忆、合作一起来鉴赏这首词，通过自主探究得出结论。

为了完成教学目标，解决教学重点突破教学难点，课堂教学我准备按以下环节展开。

学生们学过李清照的《醉花阴》，课前我就播放《醉花阴》的歌曲，让学生在美妙的歌声中进入本课教学。同时通过听觉让学生体会《醉花阴》和《声声慢》抒发的感情的差别，这样很自然引入李清照的作品风格。

让学生听配乐朗读，体会词人的情感并留心哪些句子直接表明词人的感情，哪一句定下了感情基调。由此引出对前三句的分析：词人通过动作、环境、感受入愁。接着分析这三句“叠字”的妙处。

学生们明确了词人“如何入愁”，便引导学生分析词人通过哪些意象来表现愁情。学生们通过交流很容易能找出“淡酒”“秋风”“过雁”“黄花”“梧桐”“细雨”这些意象。

下面我引导学生回忆这些意象在以前哪些诗词中出现，让他们背出这些诗句，我再来补充。然后引导学生分析在学过的诗句里，这些意象大体上都表达什么感情，这样学生很自然的就能从“特殊”推出“一般”，得出这些意象在本词中表现的感情。

例如“酒”这个意象，学生们能背出“举杯销愁愁更愁”（李白）、“酒入愁肠，化作相思泪”（范仲淹）、“都门帐饮无绪”（柳永）、“对酒当歌，人生几何？”（曹操）等诗句，所有诗词句里，“酒”都表现了“愁”。很自然的，学生得出结论：在这首词里，李清照通过“酒”这个意象来表达愁情。

像梧桐这个意象，学生们学过的诗词中很少出现，我在列举一些例句时比较详细的解释诗句内涵，否则学生们可能不能理解。

当所有的意象分析结束，每一个意象都指向“愁”字，学生们很自然得出“无一字写愁，却处处惹愁”的结论。

这一点一定要结合李清照的经历来谈，所以我排了一个“李清照大事年表”，将她从“结婚”到“离世”的经历一一列举，学生很直观的就得出了“愁”的源头----“亡国之痛”“丧夫之哀”“沦落之苦”“乡土之思”。

我用郭沫若先生的一首诗“一代词人有旧居，半生漂泊憾何如。冷清今日成轰烈，传输千古是著书。”和梁衡李清照传记《乱世中的美神》来总结评价李清照。

课后，学生们集体朗诵这首词，播放《声声慢》歌曲，在乐曲声中向这位乱世中的美神致敬！

多媒体课虽然不用动多少粉笔，但很多演示的部分其实也就是板书。在板书设计上，我充分利用了课件的优势，让板书出现有时间的先后、空间的层次，既有绘画美又有形式美，既扣住了教学内容，又有利于学生引导学生思考，把握教学的思路，有利于解决重难点。

高一课文雨巷的讲解视频篇六

1.感悟徐志摩诗歌华丽轻巧的语言，整齐的章法，和谐柔美的音韵所散发出的强烈的艺术

感染；

2.体会徐志摩感情方式与个人的体验在其诗歌中的融合

体会诗境之美。

意境的营造。

诵读入境，欣赏诗意；联想比较，鉴赏评价。

幻灯

月日星期第节高二（一）、（二）班共课时

一新课导入

在前几课里，我们介绍并运用了诗歌的意象和象征这一鉴赏诗歌的入门方法，这节课我接着运用这种方法，来共同研究、探讨现代诗歌史中的明珠——《再别康桥》，体会其意境之美。

二阅读资料

徐志摩（1897～1931）

现代诗人、散文家。名章垿，笔名南湖、云中鹤等。浙江海宁人。1915年毕业于杭州一中，先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。1918年赴美国学习银行学。1921年赴英国留学，入伦敦剑桥大学当特别生，研究政治经济学。深受西方文化的熏陶和欧美浪漫主义、唯美派诗人的影响。1921年开始创作新诗。1922年返国后在报刊上发表大量诗文。1923年，参与发起成立新月社，后加入文学研究会。1924年与胡适、陈西滢等创办《现代评论》周刊，任北京大学教授。印度大诗人泰戈尔访华时任其翻译。1925年赴欧洲、游历苏、德、意、法等国。1926年在北京主编《晨报》副刊《诗镌》，与闻一多、朱湘等人开展新诗格律化运动，影响到新诗艺术的发展。同年移居上海，任光华大学、大夏大学和南京中央大学教授。1927年参加创办新月书店。次年《新月》月刊创刊后任主编。并出国游历英、美、日、印诸国。1930年任中华文化基金委员会委员，被选为英国诗社社员。同年冬到北京大学与北京女子大学任教。1931年初，与陈梦家、方玮德创办《诗刊》季刊，被推选为笔会中国分会理事。同年11月19日，由南京乘飞机到北平，因遇雾在济南附近触山，机坠身亡。著有诗集《志摩的诗》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，散文集《落叶》、《巴黎的鳞爪》、《自剖》、《秋》，小说散文集《轮盘》，戏剧《卞昆冈》（与陆小曼合写），日记《爱眉小札》、《志摩日记》，译著《曼殊斐尔小说集》等。他的作品已编为《徐志摩文集》出版。徐诗字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。他的散文也自成一格，取得了不亚于诗歌的成就，其中《自剖》、《想飞》、《我所知道的康桥》、《翡冷翠山居闲话》等都是传世的名篇。

康桥：

即“剑桥”（cambridge），英国著名的学术、文化中心，风景胜地。是徐志摩曾经学习生活的地方，有很深的感情。

1920年秋，徐志摩经美国到伦敦，在剑桥大学、伦敦大学学习，1922年上半年由剑桥大学皇家学院特别生转为正式研究生。过了半年的正式学生生活后，8月中旬回国。1923年3月在《时事新报》上发表了第一首记忆康桥的诗——《康桥在会吧》，但艺术上松散冗长，效果不佳；1925年7月再次访问伦敦，1926年1月写下了为人熟知的现代散文名篇——《我所知道的康桥》；1928年8月第三次来到英国，11月16日快要归国的途中，灵感闪现，挥洒自如地写下了的传世经典之作——《再别康桥》。

高一课文雨巷的讲解视频篇七

高一课文雨巷的讲解视频篇八

《再别康桥》是现代著名的诗人徐志摩的代表作。现被选入粤教版高中语文必修二，在教学中要体现《语文新课程标准》规定的“课程目标”――阅读优秀作品，品味语言，感受其思想、艺术魅力，发展想像力和审美力；在阅读中，体味大自然和人生的多姿多彩，激发珍爱自然、热爱生活的感情，感受艺术和科学的美，提高审美的境界的目标。

本课教案设计重点围绕诗歌的语言、艺术魅力两个方面，来培养学生品味诗歌的语言、提高鉴赏诗歌的能力。教学目标的实现，采用反复朗读，分析诗中的意象，通过朗读－思考－分析－朗读－教师范读等几个环节，达到理解诗歌的内容和重点诗句的意思，体会作者的思想感情的目标。

重点难点目标的突破，利用设计问题的形式，从诗歌的朗诵技巧入手，从诗歌中的主要意象和其表达的情感等方面启发引导，借助多媒体课件进行辅助教学，提高教学效果。

1.了解徐志摩及本诗的写作背景。

2.掌握一般的朗读技巧，有感情地朗读诗文。

3.分析诗中主要意象，体会诗的意境，理解诗歌的情感。

1、有感情地朗读诗文。

2、分析诗中主要意象，体会诗的意境，理解诗歌的情感。

多媒体课件

学生朗读，教师引导、总结点评

歌曲《再别康桥》欣赏。

徐志摩（1896－1931）浙江海宁人，新月诗派的代表人物。1921年开始写诗，深受19世纪浪漫主义诗人拜仑、雪莱和印度诗人泰戈尔的影响。他的不少诗作语言清新、比喻贴切，风格轻柔明丽。

徐志摩的康桥情结：

1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。1928年秋第三次到英国、再别康桥。这首《再别康桥》是作者在归国途中写下的切身感受。

“我在康桥的日子可真是享福，恐怕这辈子再也得不到那样蜜甜的机会了。我不敢说康桥给了我多少学问或是教会了我什么。我不敢说受了康桥的洗礼，一个人就会变气息，脱凡胎。我敢说的只是——就我个人说，我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我的意识是康桥给我胚胎的。”

1、配乐：《安妮的仙境-班得瑞》。

2、如何读出自己要强调的部分（教师有针对性地指导，范读诗歌）

关于轻重音的把握轻音如何读出强调的意味

试从每一节诗歌中找出一个主要意象，老师指导朗读，分析这个意象表达了诗人什么样的思想感情并有感情的朗读出来。

第1节，连用三个“轻轻的”，透露了难分难舍的离情，应该以轻微跳跃的节奏，衬托缓步飘然离去的形象，要读出别离伤感的情调。

第2节，写岸边的金柳树倒映在康河里，仿佛夕阳中的新娘，要读出诗人无限眷恋和喜悦之情。

第3节，写在康河的柔波里，诗人甘心做一条水草，要读出诗人对康桥深深的陶醉。

第4节，写榆树下的清潭，沉淀着彩虹似的梦。要读出诗人融情入景，将梦想全部融入康桥。

第5节，诗人感情达到了高潮。要读出他幻想着撑着一支长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌的狂放。

第6节，诗人由幻想回到现实，悄悄吹奏别离的笙箫，要读出情感回归沉寂的惆怅。

第7节，与开头呼应。重章叠唱，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁，也要读出别离伤感的情调。

情感线索非常清晰：愁（1）——喜（2-5）——愁（6-7）

1背诵全诗

2课后看看电影《人间四月天》。

3朗读并赏析徐志摩诗《沙扬娜拉》

沙扬娜拉

――赠日本女郎

最是那一低头的温柔，

像一朵水莲花不胜凉风的娇羞。

道一声珍重，道一声珍重，

那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

――沙扬娜拉

高一课文雨巷的讲解视频篇九

教学准备

教学目标

1.鉴赏情景交融的艺术手法。

2.体会把握毛泽东诗词的宏大意境及其壮志豪情。

教学重难点

1.鉴赏情景交融的艺术手法。

2.体会把握毛泽东诗词的宏大意境及其壮志豪情。

教学工具

多媒体

教学过程

一、激情导入，酝酿情感

朱光潜先生说：“要养成纯正的文学趣味，最好是从读诗入手，能欣赏诗，自然就能欣赏小说戏剧及其他种类的文学，能欣赏诗的人，他决不会感到人生是干枯的。”今天，就让我们一起学习毛泽东的《沁园春　长沙》。

[板书课题：沁园春　长沙]

二、诵读感知，整体把握

1.初读，入境，审美感知——学生自由朗读。

师提示朗读技巧(注意节奏的把握)。

(设计依据：适时适当的指导会使学生的自由朗读事半功倍)

2.听读，初步感受词的情境——播放朗读录音或教师泛读。

出示毛泽东该词手迹，欣赏。

(设计依据：范读用以规范学生的朗读节奏及情感把握的分寸；手迹用以激发学生想象的思维和激情，更有感染力。)

3.齐读，深入体会词的情感、意境。

4.鉴赏，用优美的语言描绘词的意境，并写在笔记本上，然后请两名同学读自己的鉴赏记录。

5.评价，同学们互相评价，互相补充完善，教师引导、点拨。

7.再读，把握词的脉络。

明确：上阕写景描绘湘江绚烂多彩的秋色图。

下阕抒情抒发凌云壮志的革命豪情。

[板书：景——情]

三、深入文本，具体赏析

(一)赏析上阕

1.品读美句，感受把握

思考：上阕写景。写景部分哪里写得最好？词的上下两阕各有一个领字，请找出来。

上阕中，诗人是从哪些方面、什么角度来描绘绚烂多彩的秋色图的？全诗的诗眼是什么？

第一问：学生讨论后回答。第二问：学生回答，上阕领字是“看”，领起七句。下阕领字是“忆”，领起八句。第三问：学生讨论后回答。

四个方面：山上、江中、天空、水底

四个角度：远眺、近观、仰视、俯察

第四问：学生回答，“怅寥廓，问苍茫大地，谁主浮沉？”

(设计依据：在读的基础上把握诗的结构和内容。)

2.炼字炼意，品味语言

独立寒秋　层林尽染　鹰击长空　鱼翔浅底

学生分小组讨论后，推代表回答：

(1)“独立”，不仅表明是一个人，而且显示了诗人中流砥柱的气概。

(2)“染”字用拟人手法，写出秋色之深。

(3)“击”字显示出雄鹰展翅奋发、搏击长空的强劲有力。

(4)“翔”字写出鱼儿在清澈见底、水天相映的水中游动的自由轻快，像在天空中飞翔一样的意态。

(设计依据：从细处着眼理解诗人炼字炼意的功夫和创作的不易以及不同字眼带来的不同表达效果。)

3.想象联想，工笔描绘

师：雨果说过，“想象是人类思维中最美丽的花朵”，下面让我们展开想象的翅膀，飞进诗人所描绘的绚丽多彩的秋景中。

请学生根据词的意境边品读边在脑海里绘出秋色图，用语言描述自己的体会，相互评点、欣赏。

(设计依据：激发和提高学生的想象和联想能力，比较语言文学艺术和绘画艺术的不同，领略语言带来的无穷艺术魅力。)

4.古今秋思，对比赏析

古代秋思句，学生搜索：

生：悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰。(宋玉)

万里悲秋常做客，百年多病独登台。(杜甫)

已觉秋窗秋不尽，哪堪风雨助凄凉。(曹雪芹)

学生猜测回答。如，生：他是伟人就是和我们不一样。生：他是革命家，革命家永远是硬朗、向上的。

5.知人论世，把握情志

师：大家根据自己的理解谈了自己的看法，我觉得大都处在猜测的层面上，要深入了解一个人的思想情感，应该注意追本溯源，知人论世。我们首先来看一下毛泽东从小有什么样的志向。1910年秋，他在离开家乡韶山冲到50里外的湘乡县东山高等小学堂去读书的时候，面对新的环境，纵笔写就一首《咏蛙》诗：

独坐池塘如虎踞，绿杨树下养精神。

春来我不先开口，哪个虫儿敢作声。

1910年告别父母外出求学时，他模仿日本明治维新时期的著名诗人西乡隆盛的诗作，写过一首《立志》：

孩儿立志出乡关，学不成名誓不还。

埋骨何须桑梓地，人间无处不青山。

学生读这两首诗，谈自己的感受。

明确：他从小胸怀大志，有必定成功的信念，有主宰天下的豪情。

他开阔的胸襟，不凡的气度，乐观的精神，雄伟的志向都融在他写的秋景里了。毛泽东是叱咤风云的一代伟人，胸怀大志的政治家。他有博大的胸襟，崇高的风范，奋发向上永不消沉的乐观性格，不同于那些多愁善感的纤弱文人，所以他的词充满豪情壮志，笔下的秋景也绚烂多彩，充满生机。

6.触景生情，抒发感慨

明确：问苍茫大地，谁主沉浮？在下阕。

(二)赏析下阕

推荐一位同学读下阕。

师：读完下阕，我的眼前清晰地浮现出两幅图画，一幅叫峥嵘岁月图，一幅是中流击水图。

1.赏析“峥嵘岁月图”

师：携来百侣曾游，忆往昔峥嵘岁月稠。旧地重游，往事历历，怎能不激起作者无限的感慨！想当年，作者在长沙第一师范学习、工作时，曾与蔡和森、何叔衡等同志一道积极从事革命活动。他们创立了“新民学会”，创办了《湘江评论》，深入工矿、农村，积极领导工农运动，那是怎样的岁月啊！“峥嵘岁月稠”，正是对昔日战斗生活的高度艺术概括。

师：齐读“峥嵘岁月图”部分。讨论告诉我们这是一段怎样的峥嵘岁月。

(读后)学生讨论交流，然后汇报。

明确：那是一群才华横溢、热情奔放的革命青年，“正茂”“方遒”充分显示了他们的精神风貌，橘子洲头，他们指点江山，慷慨陈词，他们以豪迈的气概，视军阀、官僚如粪土，作者在这里既是追忆往事，又是对上阕“谁主沉浮”问句作进一步的回答，正是这些有着“粪土当年万户侯”豪迈气概的革命者才是真正的中国脊梁，他们代表着革命的新生力量，根据历史发展的必然趋势，他们最终必定战胜和代替一切腐朽势力而主宰着国家和民族的命运。

2.赏析“中流击水图”

师：接着，作者继续以饱满有力的笔调状写胸中奔腾激荡的诗情，“曾记否，到中流击水，浪遏飞舟？”大家反复地读这句词。

(再读，联系全词读，读全词。)

学生讨论、交流，汇报。

明确：这一句既写了当时的情景，其中又暗含志向的远大，使我们仿佛看到了他们激昂的情态，力挽狂澜的壮举，好似听到了他们自豪的壮语！

四、总览全词，进行小结

学生仔细读下面的一段文字：

上阕写充满朝气的万物。枫林如火，深寓他火热的革命家情怀；万类霜天竞自由，寄托着对自由解放的向往和追求。下阕写充满朝气的人格主体。青春岁月，摆脱不了的回肠荡气；指点江山，从昨天延伸到今天的英雄本色。那时的中国，“百舸争流”，国民革命席卷南方，北方军阀的统治摇摇欲坠。面对奔腾不息的江水和争相前行的大小船只，诗人感到是那样的亲切，又平添出异样的严峻。

是呵，就像辽阔的天空和水面，任人角逐，但究竟鹿死谁手，尚未可知。诗人的耳边，或许回荡着他五年前在《湘江评论》上敲响的黄钟大吕：“天下者我们的天下，国家者我们的国家，社会者我们的社会。我们不说，谁说？我们不干，谁干？”毛泽东后来解释说“怅寥廓，问苍茫大地，谁主沉浮”，说的是北伐以前中国的命运究竟由哪一个阶级做主。

师：上阕有问，下阕有答，前呼后应，妙化无痕。同学们能不能从词的上阕和下阕里各抽取一个句子，组成一副对联？(这副对联的上联，包含着作者的问，下联是作者的答。)

生：问苍茫大地，谁主沉浮？(上联)

到中流击水，浪遏飞舟。(下联)

横批：还看今朝

诗言志。景中有情，情中有景。情景交融都统一在作家诗人胸有天下，囊括四海的志向里，这就是景情志三者的统一。

结束语：同学们，文学作品是情感的结晶，欣赏它是一种寻觅与追逐。风景迷人的阿尔卑斯山深谷中的路旁插着一个标语牌，提醒过路人，“慢慢走，欣赏啊”。让我们再次齐读全文，在豪迈的朗诵声中，慢慢走，欣赏吧！

板书

高一课文雨巷的讲解视频篇十

1.知识与能力：通过学习，掌握现代诗歌运用意象进行抒情的鉴赏方法，同时品味诗歌的语言美。

2.过程与方法：通过反复阅读与合作探究，理解作者蕴含其中的思想情感。

3.情感态度价值观：通过本文学习，感受现代诗歌的意境美，同时发挥想象，感受充溢于作品的真情。

教学重难点：通过合作探究，感受诗歌如何通过意象表达意境、抒发情感。

古人云：黯然销魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈；既有“相见时难别亦难”的苦涩，也有“海内存知己，天涯若比邻”的劝慰。那么现代人是如何理解离别的呢？我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！

1.初读诗歌，读准字音

学习诗歌，朗读是非常重要的，然而通过朗读要把诗歌的情绪淋漓尽致的表达，也需要一个过程。今天我们的学习，就从朗读开始。

首先，让我们齐读一遍这首诗，看看还有没有自己拿不准的字音。

2.再读诗歌，读出节奏

诗歌一共七节，每一节请一位同学来为大家朗读，希望请到的同学在读准字音的基础上，尽量读出每一小节的节奏。

3.三读诗歌，把握特点

下面我们就刚才划分的节奏，再一起朗读一遍，咱们把节奏放慢一点，好好品味诗歌带给我们的第一感受。

4.示范朗读，体会情感

5.在这一首诗当中作者告别的对象有哪些呢？

康桥的云彩、金柳、河水、青荇，还有康河。也就是他在剑桥时陪他度过、走过大学生涯的一切让他感觉美好的景物。

5.诗人跟这些对象深情告别的时候，他流露出怎样的情感呢？

不舍、依恋、伤感、惆怅（从哪些地方看出来的？）

6.你觉得诗人深情告别的对象仅仅是没有生命、没有情感的景和物吗？

不管是景还是物，现在，在诗人的心中，它已经是具有情感的对象。下面我们来看一看诗人跟康桥之间到底有一断怎样的故事。

走近诗人走近康桥

徐志摩，现代诗人，1920年前往英国留学，攻读剑桥（康桥）大学博士学位，康桥的生活，对他产生了重要的影响。他说“我在康桥的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样甜蜜的机会了。”这首《再别康桥》是诗人第三次离别康桥后写下的切身感受。

解说：徐志摩他是在1920年的时候到英国的康桥也就是现在的剑桥大学留学。他是这样评价这一段重要的生活的：“我在康桥的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样甜蜜的机会了。”这首诗是他第三次离别康桥之后写下的切身感受。应该说让他离开这样美的所在，他肯定是很难受的。在康桥的生命中，徐志摩注定是一位匆匆的过客。而我觉得，在徐志摩的生命中，康桥一定不只是过眼的云烟。所以，他非常的不舍。这一种离愁别绪，丝丝缕缕，缠绕于心头，挥之不去，成了浓的化不开的康桥情节。

中国画重在写意，相比西洋画注重形似而言，我们更多的是注重神似，所谓“一切景语皆情语”，中国人作画侧重寓“意”于“象”，也就是将主观情思寄托在所描绘的客观物象上，这就是所谓的“意象”。举个例子，比如王冕的《墨梅》：“我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”这里的“梅”便是一个意象，它并非仅仅是自然界中的梅花，而是一树带着墨色的有个性的梅花，它已经不仅仅是作为一种客观景物存在了，而是寄托了作者特立独行、安然自适的艺术境界。

好了，下面我们按照诗歌的顺序，一幅图一幅图地来交流欣赏。

1.挥手作别图：写诗人悄悄来到和离开康河的情景。从第一节我们就能明晰地感受到诗人抒发的是怎样的情感？（对康桥的依依惜别）那么第一节首先给我们呈现什么意象？（云彩）特点：飘逸柔美，与诗人淡淡的愁绪极为相称。除了这样一个意象，你们认为这一节它情绪的表达是通过哪个词来体现的呢？（轻轻的）短短四行用了三个“轻轻的”。这里请大家思考一个问题：诗人为什么开头说“轻轻的我走了”而不说“我轻轻地走了”，这样似乎更符合语法规范？（我们说新月派诗歌讲求三美，不光形式上错落有致，音韵上也要错落有致，这样一来音韵感觉好一些；另外轻轻的本该修饰“走”这一动作却被诗人提到了主语前面，这样一来就起到了调整语序的作用，而语序的调整主要又是为了强调，连用三个轻轻突出宁静，给全诗定下抒情基调，表现诗人难分难舍又不忍心惊动这康河美景，作者悄来悄去的潇洒飘逸形象也跃然纸上）

2.金柳倒影图：写岸边柳树倒影在康河中的情景。为什么不说杨柳、绿柳而要说金柳？既与夕阳相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过）金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘。诗人此处还用了一个比喻，把柳树比作新娘，当一名女子穿上嫁衣，便是她一生中最美丽的时刻，诗人将河边柳树比作出嫁的新娘，可见在诗人心中康河的一草一木已然不仅仅是毫无心智草木而已，它们娇美、有生命力，澄澈温婉，看到它们就仿佛看到了自己心仪的女子一般，这里边浸透了诗人无限欢喜和眷恋之情。这里作者为什么说“夕阳中的新娘”而不说“朝阳中的新娘”呢？夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中的新娘太朝气蓬勃了，似乎与情调不合。

4.榆阴清泉图：写榆阴下的清潭，诗人融情入景，将自己的依恋完全融入康河的风光之中。这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦？美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦。康桥的生活、学习是徐志摩心底的一个梦，对康桥的眷恋就是对梦的眷恋。这样美丽的梦当然要呵护，要静静地呵护，这样的梦当然不愿醒，这样的康桥当然不愿离开。

5.撑篙寻梦图：诗人的感情达到了高潮，写诗人挥篙泛舟，寻觅他那“彩虹似的梦”，晚归时情不自禁要放声高歌。这支长篙是诗人通往梦想彼岸的重要媒介，极具象征意味。这幅图画完全展示的是诗人的梦境，水波与星光交相辉映，快乐的情绪达到顶点。

6.夏虫沉默图：诗人由幻想回到了现实，想到今晚要和康河告别，情绪骤然低落。诗人前面说要引吭高歌，但是这里他并没有放歌，因为在梦里他忘了自己要离开，而现实中他突然意识到今晚要和康桥离别。而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。

7.依依惜别图：跟开头呼应，表露诗人不愿惊动他心爱的康桥美景，并融入了更多不得不离去的哀愁。我们把最后一节与第一节作个比较：最后为什么不用“轻轻的”（避免重复），为什么不用“静静的”“默默的”，受上一节的影响。本诗首尾呼应，回环往复，结构完整。从情感抒发来讲，如果说第一节还透着些许轻松，那么通过中间的描绘，使最后一节更多了几分无奈与凄凉，更强化了抒情氛围。

这首诗韵律柔和、朗朗上口、节奏感很强。这是什么原因呢？在对徐志摩的介绍中有这样一句：“他是浙江海宁人，是新月派的代表人物。”那么新月派又是什么呢？喜欢读书的同学应该知道新月派是五四运动后出现的一个重要的诗歌流派，它得名于“新月社”，这是一个极具影响力的诗歌团体，徐志摩就是其中一员，此外还有胡适、闻一多、梁实秋等一批知名的文学家。新月派的诗歌奉行“三美主义”，即音乐美、建筑美、绘画美。以这首《再别康桥》为例，音乐之美体现在诗歌音律的整齐，音节和谐，节奏感强；回环复沓，首节与末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式；押韵，比如第一节压ai韵，第二节压ang韵，后面也基本如此。建筑美体现在诗行的排列错落有致，《再别康桥》一共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，从排版上给人以视觉的美感。那么绘画美又指什么呢？我们看这首诗的七个小节，每一节仿佛都是可以画出来的画面，可谓“诗中有画”，也就是说诗歌给人的画面感十分强烈。那么如此强烈的画面感是通过什么来表现的呢？大家思考一下，非常简单，是通过多选用有色彩的景物的描绘。哪些景物？比如“云彩”“金柳”“艳影”“青荇”“彩虹”“斑斓”，这些词语都充满了色彩感，诗的每一节几乎都可以看作一幅色彩鲜明丰富的图画。

《再别康桥》全诗以离别康桥时的感情起伏为线索，抒发诗人对康桥依依惜别的深情。诗人把自己对康桥时代的回忆和即将离别时的情绪都融进康桥的美景之中，营造出一种清丽柔和又夹杂着淡淡哀愁失落的意境，让人回味无穷。最后让我们一起来背诵一遍全诗，在康河美景中结束我们今天的学习。

在教学这节课之后，我有以下几点感受：

一、课堂是学生学习的阵地，他们才是课堂的主人，要让学生主动参与到学习中来，就需要教师能创设富有情趣的教学活动，枯燥的读背，学生肯定要丧失兴趣，他们喜欢新奇事物，喜欢展示自我。而要调动学生的积极性就一定要让学生自主去学课文，揣摩人物的心理，思考文意，教师通过引导，给他们一个表现自我的空间，我在这点上还是做得比较好的，以后我希望在这方面能不断地完善。

二、开放学生的学习空间。第斯多惠说过：“知识是不应灌输给学生的，而应引导学生去发现它们，独立地掌握它们。”本课教学能放开让学生自读自悟，最大限度地还给学生交流讨论、独立思考的时间。引导学生多朗读，通过朗读，感受徐志摩对康桥的浓情蜜意。当学生真正感受到诗歌语言的妙处时，读起来就津津有味，爱不释手，越读越想读，甚至会完全沉浸于诗歌意境上。在此基础上，通过提问又加深了对语言、文意的理解，对其中蕴含的情感有了切身的体会，在动态的思维与活动中，提高对语言的感悟能力，提高了学生的综合实践能力。

高一课文雨巷的讲解视频篇十一

步骤：

一、引题：

什么是诗？

《毛诗序》说：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。”严羽《沧浪诗话》说：“诗者，吟咏性情也。”张舜民《跋百之诗画》中说：“诗是无形画，画是有形诗。”姜夔《白石道人诗说》以为“守法度曰诗”。柯勒律治说：“诗是最佳词语的最佳排列。”

强调诗乃“志之所之”、“吟咏性情”，着眼于诗的内容；强调诗乃“无形画”，着眼于诗的意象（融汇着诗人主观情思的客观物象）特征；强调诗乃“守法度”，乃“最佳词语的最佳排列”，是着眼于诗的形式。

二、作者简介

课件出示：介绍徐志摩和《再别康桥》的图片、文字。

三、配乐朗读。

四、探究：

2、你最喜欢诗歌中的哪一句？

我轻轻的招手，/作别西天的云彩。

我挥一挥衣袖，/不带走一片云彩。

3、我们学过的唐诗中，有没有见过“挥手”？请把有“挥手”的唐诗背诵出来。

送友人李白

青山横北郭，白水绕东城。

此地一为别，孤蓬万里征。

浮云游子意，落日故人情。

挥手自兹去，萧萧班马鸣。

五、仿照《送友人》，把《再别康桥》改写成一首五言律诗。

提示：

1、什么是律诗？律诗是一种诗体，有一定的格律和字数限制，分五言、七言两种。在格律方面，我们只要求押韵和对仗就行了。

2、我的颔联是“金柳荡艳影，青荇摇柔波”。

参考答案：

再别康桥

康桥夕阳中，晚云红似火

金柳荡艳影，青荇摇柔波

清泉彩虹梦，星辉长篙歌

挥手悄离别，夏虫也沉默

六、作业：模仿《再别康桥》，将王维的《山居秋暝》改写成一首现代诗。

山居秋暝王维

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

后记：

新诗高考不考，怎么教？我有一个设想，就是将新诗和古诗关联起来，利用改写的形式，使学生动脑动手，一举而两得！有老师会问，要学生仿写律诗，要求是否偏高？其实，只要给定了意象，并明确了律诗的特点，只是要学生将意象进行排列组合，不难！

学生对意象进行排列组合的过程，实际上就是一个审美的过程。教师的讲解重点应放在律诗的特点要求上，对原诗的鉴赏分析则可以弱化！

第三联模仿“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，可向学生讲明。

高一课文雨巷的讲解视频篇十二

教学目标：1.基础知识目标：了解新文人诗内涵。

2.思想教育目标：志摩感情方式与个人的体验。

3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。

教学重点：新诗的鉴赏。

教学难点：诗的欣赏方法。

教学方法：诵读欣赏。

课时安排：2课时

教学过程：

第一课时：再别康桥

一、导入新课：1、大家有没有看过《人间四月天》？能不能介绍一下。（它有哪些内容，徐志摩是怎样一个人？）在中国，有钱往往意味着为所欲为，意味着挥霍无度，所以中国多的是有钱人但缺少的是贵族。真正贵族出身的人举止与其他人是不一样的，更有教养，更亲近艺术而远离金钱。所以中国的社会风气要想好转，要想变成受人尊敬的国家，必须有自己的贵族群落，在西方，贵族影响着整个社会风尚。东欧巨变之后，俄罗斯一度陷入困境，人民生活非常困难，但在和中国接壤的俄罗斯小城，人们看到的却是井然有序，彬彬有礼，（与中国的抢购风对照）照样进歌剧院，照样看书，这，就是文化的作用。

古人有一句话：温饱足而知礼仪。马斯洛有一个需要层次论，满足口舌之欲是人最起码的追求，在温饱与安全感得到满足后，人还有归属的需要，还有尊严的需要，自我实现的需要。只为了追求生理需要，有人称之为“猪栏的理想”，人还应该有更高层次的追求。有时候，在庸俗与高尚之间，在堕落与追求之间，我们必须有所选择。所以，我觉得，每一个人都应该竭力培养自己的贵族气质。这种贵族气质不是傲慢，而是谦逊，不是粗野，而是文明，不是放荡不羁，而是遵守规则。流氓大亨黄金荣大热天把衣服从小到下扣得紧紧的，为什么？他不想做流氓了，想要做绅士。泰坦尼克号上的那些绅士，到生命的最后一刻依然保持做人的尊严，把生机留给老人与妇女，而乐队也照样在庄严地演奏，这就是绅士。比如我希望陈文思同学以后是以自身的魅力，内在的修养去吸引别人眼球，而不是*大声说话引人注意。

老师补充介绍徐志摩。这个新诗坛的美男子，竟成了北平少女界的“大众情人”。

二、讲授新课

（一）朗读指导

1、现在大家先听一首歌曲。然后自己在下面读一遍。呆会儿哪个同学给大家读一遍。

指导朗诵：徐志摩是属于新月派的，新月派主张三美，建筑美，音乐美，绘画美。要读出音乐美，断句就很重要。自自己读，然后体会三美。

一个同学读，另一个同学评。如此反复。

2、第一节应该怎么来断句？应该怎样来读？

3、这里还有一个问题，为什么诗人一开始说“轻轻的我走了”而不是“我轻轻地走了”，后者更符合语法规范啊。他后面连用了两个轻轻的，都在“我”之后。

说明：前面讲过调整语序的作用，一个是强调，一个是音韵的需要。这里主要是强调，而且这样一写，音韵上感觉也好一些。诗人以轻轻的告别突出了宁静的基调，连用三个，突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感。康河给诗人留下的最美的印象，就是她的宁静与和谐，诗人不忍心惊动她的宁静，打破她这种美。（竹林里：某某某到此一游）

彩梦――――寻梦――――梦醒

关于轻轻的与悄悄的：有一种看法，认为悄悄，可以理解为他不愿意把来寻旧梦的这件事嚷出去，尤其是不愿意让人知道自己复杂的处境和复杂的内心。同时，悄悄也有寂寞的含义，这一片感情领地是属于自己的，一个感情纯真的诗人只能选择这种告别方式。轻轻则突出宁静，主要是在一开始营造一种气氛，而当作者内心经历了一番狂澜之后，他的心其实是更加寂寞的。

放朗诵带，同学们体会。

（二）内容研讨

意象分析：

1、金柳。为什么不说杨柳，绿柳而要说金柳？既与夕阳相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过）金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。

在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。

3、唐温如《题龙阳县青草湖》：西风吹老洞庭波，一夜湘君白发多。醉后不知天在水，满船清梦压星河。

其他可能出现的问题：

第六节：为什么诗人不能放歌？因为他马上就要离开康桥了，一想起离别，诗人的心情马上变得万分沉痛。所以诗人说“我不能放歌”。离别时候的沉重压得人发不出任何声响。

怎样理解“悄悄是别离的笙箫”？悄悄无声，笙箫有声，这是一对矛盾，但在作者这里却达成了统一。诗人内心一定翻滚如大海，但是离别愁绪压倒了一切，所以痛苦的笙箫离别曲只能在心中回荡。这是多么沉重的痛苦啊。（别离的笙箫是悄悄的，看似矛盾，实际上在这里达成了统一，悄悄有孤寂的意思，离别的笙声更加剧了作者内心的孤寂）（寂静区别，无声音称为寂，如万籁俱寂，而静则有和谐的意思在里面，还有一种生机。又如贫穷，达则兼济天下，穷则独善其身）

第二课时：主题分析及徐志摩其他的诗欣赏

问：徐志摩为什么对康桥如此依恋？（有没有同学能够试着说一下？《人间四月天》）

参考：

1、徐志摩在《我所知道的康桥》里表达了他对大自然的无比热爱。1920年，由于狄更生先生的劝说与推荐，诗人以特别生的资格在剑桥大学读书，度过了一年多他一生中最幸福的日子。康桥是他经常去读书、散步，划船的地方，就是在这一段时间内，诗人“慢慢地‘发见’了康桥”，对他充满了感情，“我不曾知道过更大的愉快。”正因为如此，诗人第三次欧游时，一个人悄悄地来到了康桥。然而“会难别易”，短短的停留后，诗人不得不依依不舍地告别康桥。“黯然而销魂者，唯别而己！”江淹《别赋》)几个月后诗人追忆这一次离别时，字里行间依然充满了浓浓的眷恋之情。同学们将来也可以写一个再别盐外。

在诗人笔下，康桥是有灵魂、有感情的，或者说充满灵性的。诗的开始用了三个“轻轻的”，仿佛母亲怕惊醒熟睡的婴孩一样，诗人对康桥的那份怜惜，那份依恋跃然纸上。因为眷恋，所以当诗人即将离去时，寻常的景物在诗人充满感情的目光中也变得不寻常起来。康桥水光潋滟，美丽中浸看一层凄迷；油油的水草是康河伸出的—只只小手，像在欢迎，又像在挽留；榆树下的清潭，沉淀着往昔的康桥生活，那些美好的日子像陈年老窖，发出阵阵醇香……诗人几乎控制不住自己，想要撑一只长篙，划向康河深处放歌。然而梦毕竟是梦，诗人不得不面对现实，把对康桥的眷恋之情压在心底，悄悄地离开，不惊醒这里的一花一草，整个康桥世界都在为诗人的离去而沉默。全诗快乐与惆怅交织，柔美与伤感并存，优美的景物描写中寄寓了很深的情意，表现出了诗人对康桥深深的眷恋。

2、如果仅仅是对剑桥大学的美好回忆，那为什么不说我轻轻地挥手，告别剑桥图书馆？康桥的风光是十分优美的，诗人称康桥为“全世界最美丽的一条水”。在诗人对康桥的眷恋里，饱含着对大自然的热爱与向往。这种热爱与向往不是—般人的游山玩水，而是诗人性情与大自然深深的契合。诗人说过：“我是一个生命的信仰者，我信生活决不是我们大多数人仅仅从自身经验推得的那样暗惨。我们的病根是‘忘本’。人是自然的产儿，就比枝头的花与鸟是自然的产儿；但我们不幸是文明人，入世深似一天，离自然远似一天。离开了泥土的花草，离开了水的鱼，能快活吗？能生存吗？从大自然，我们取得我们的生命；从大自然，我们应分取得我们继续的资养。”

可见，这里的康桥世界，已成为大自然的象征。康桥世界的自然风光滋润着诗人的心灵，一次次地给诗人带来欣喜和快乐；同时也一次次地抚平诗人心头的创伤，荡涤去了诗人的“苦痛，烦闷，拘索，枯燥”。（我去秦岭中一游）所以诗人对康桥的描写并不是完全写实的，而是撷取了最具典型意义的几样景物，（不是标志性建筑）遗其貌而取其神，精心构筑了几幅色彩斑斓，对比柔和的画面；夕照河柳，碎影披金；柔波漾漾，水草摇摇：潭映彩虹，浮藻如梦：星落清泉，斑斓多姿……这里看不到车水马龙，听不到嘈杂的市声，完全是一片幽美迷离的自然世界，是大自然最美的几个片断。就连诗人也仿佛踮着脚尖走路，来去无声，但对大自然的一片痴心却早就融入到这优美的景色之中了。诗人把大自然看成人类的母亲，“我们是永远不能独立的。有幸福是永远不离母亲抚育的孩子，有健康是永远接近自然的人们。”难怪诗人在别离之际要感到惆怅了。诗人以至美至纯的诗句，表现出了自己对未被世俗沾染的自然之境的向往与守护。

胡适：志摩今年在他的《猛虎集·自序》里曾说他的心境是“一个曾经有单纯信仰的流入怀疑的颓废”。这句话是他最好的自述。他的人生观真是一种“单纯信仰”，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够会合在一个人生里，这是他的“单纯信仰”。

决不——决不——志摩最爱他自己的一首小诗，题目叫做“偶然”，在他的《卞昆冈》剧本里，在那个可爱的孩子阿明临死时，那个瞎子弹着三弦，唱着这首诗：

我是天空里的一片云，

偶尔投影在你的波心！！

你不必讶异，

更无须欢喜！！

在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上，

你有你的，我有我的方向。

你记得也好，

最好你忘掉，

在这交会时互放的光芒

云游----谈徐志摩的人生

悄悄的我走了/正如我悄悄的来/我挥一挥衣袖/不带走一片云彩

诗人就这么悄悄的走了，一心\"想飞\"的他，一心要\"kissfire\"的他，终于在蓝天中化作了一团永恒的火焰。他什么也没有留下，除了他那些前无古人，后无来者的诗。

诗人的一生就象他的一首《云游》：

那天你翩翩的在空际云游

自在，轻盈，你根本不想停流

在天的那方或地的那角

你的愉快是无阻拦的逍遥

结语：所以在我看来，康桥是徐志摩灵魂的故乡。我们每一个人都有自己灵魂的故乡，我们的灵魂之乡在哪里？我们也可以写一首诗啊！

徐志摩诗歌欣赏：

“我不知道风是在哪一个方向吹”

我不知道风

是在哪一个方向吹——

我是在梦中，

在梦的轻波里依洄。

我不知道风

是在哪一个方向吹——

我是在梦中，

她的温存，我的迷醉。

我不知道风

是在哪一个方向吹——

我是在梦中，

甜美是梦里的光辉。

我不知道风

是在哪一个方向吹——

我是在梦中，

她的负心，我的伤悲。

我不知道风

是在哪一个方向吹——

我是在梦中，

在梦的悲哀里心碎！

我不知道风

是在哪一个方向吹——

我是在梦中，

黯淡是梦里的光辉。

沙扬娜拉

――赠日本女郞

徐志摩

最是那一低头的温柔，

像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

道一声珍重，道一声珍重，

那一声珍重里有蜜甜的忧愁――

沙扬娜拉！

高一课文雨巷的讲解视频篇十三

[教学目标]

1.知人论世，了解李商隐凄美的一生。

2.鉴赏这首诗，品味诗歌意境，从而领会诗歌美质，思索诗歌意旨。

3.诵读鉴赏中感悟诗人的那一份“深情”与“痴情”?。

[教学重点、难点]

典故的使用。

本诗的旨意。

[教学方法]

诵读、点拨、探究合作

[教学时数]

一课时。

[教学过程]

一、导入新课：

(课前播放歌曲《青花瓷》)

看来，青花瓷是有故事的，在1000多年前，被称为唐代的忧郁王子的晚唐诗人李商隐面对一种很熟悉的乐器，有感而发，写出了一首谜一样的诗。它让人百读不厌，读罢五味陈杂，这就是今天我们将要共同学习的——李商隐的《锦瑟》。

二、读：倾情诵读，整体感知

明确：本诗“锦瑟”并非唯一的描写对象，而是个引子，或睹物思人，或听琴兴感，都是触发联想，诱发文思。真正要说的不是“锦瑟”，而是“思华年”，“思华年”是主眼。这也是古诗常用的手法——托物起兴。

2.诵读指导：这首诗该用怎样的语气来读?

教师配上伤感的音乐。请一学生朗读，把握诵读节奏，用感伤的语调来读。

学生回答。

4.教师总结：

近人梁启超读李商隐，值得我等深刻体会。他说：

“义山的《锦瑟》、《碧城》、《圣女祠》等诗，讲的什么事，我理会不着。拆开来一句一句叫我解释，我连文义也解不出来。但我觉得它美，读起来令我精神上得一种新鲜的愉快。须知美是多方面的，美是含有神秘性的。”

——《饮冰室文集?中国韵文内所表现的情感》

《锦瑟》一诗，堪称李商隐诗集中的压卷之作。然而，对于这首诗的旨意，千百年来聚讼纷纭，莫衷一是。凡读过此诗，并稍稍了解李商隐生平者，无一不在煞费心思，绞尽脑汁，希望能从这首诗中更多地发现诗人，更深地理解诗人。于是，这首《锦瑟》便成为中国诗歌史上“斯芬克思之谜”。

这首诗，如果从具有高超的艺术成就和具有丰富的多解性两方面看，可以说古代诗歌无一能比。元代的元好问就曾发出这样的感叹：“望帝春心托杜鹃，佳人锦瑟怨华年。诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺。”意思是说，像《锦瑟》这样的诗固然好，可是就算东汉的大训诂学家郑玄再世，也只能望之兴叹，无力为它作注。清代的大诗人大学者王士祯也曾发出“一篇《锦瑟》解人难”(《论诗绝句》)的浩叹，可见这首诗的特异之处。

三、悟：感受形象，体味意境。