心得体会是我们在生活和学习中得出的一些重要经验和感悟。这些范文中所包含的心得体会或许能够给大家带来一些思考和启发。
文艺组心得体会
文艺组是一支由热爱文艺的学生组成的团队，他们在学校的各种文艺活动中有着重要的角色。我有幸参与了这个团队，在与队友的共同努力中，不仅展示了自己的才华，还获得了宝贵的心得体会。心得体会对于个人的成长和团队的进步具有重要的意义。在这篇文章中，我想分享我在文艺组中的一些心得体会。
第二段：自我认知和个人成长（300字）。
在文艺组的活动中，我首先体会到了自我认知和个人成长的重要性。通过参与排练和演出，我逐渐提高了自己的表现能力和自信心。我学会了控制紧张情绪，在台上展现最好的自己。同时，我也学会了合作和沟通，与团队成员共同探讨和解决问题。这些经历让我逐渐成长为一个更加自信、勇敢，同时也更加懂得团队合作的人。
第三段：团队合作和互相学习（300字）。
文艺组的活动中，团队合作是最重要的一环。作为一个团队，我们共同努力，互相学习，互相支持。在排练和演出的过程中，我们互相鼓励，共同解决问题，最终取得了优秀的成绩。通过与队友的交流和合作，我学会了倾听和理解别人的观点，学会了尊重和接纳不同的意见。这个团队让我明白，只有团结协作，才能取得最好的结果。
第四段：坚持与付出的重要性（200字）。
参与到文艺组的活动中，并不是一件轻松的事情。排练需要时间和精力的付出，演出需要面对人群的压力和挑战。但正是这些付出，才换来了演出时的精彩和满足感。我学会了坚持和努力，无论是排练的时候还是面对挫折的时候，我都不会放弃。付出越多，收获也越多，这是我在文艺组中的重要体会。
第五段：心得体会对未来的影响（200字）。
参与文艺组，让我不仅仅有了对艺术的理解和欣赏，更重要的是，它对我的未来产生了深远的影响。我明白了坚持和付出的重要性，学会了与他人合作和沟通，提高了自己的表现能力和自信心。这些都是未来发展所必备的优点和能力。无论是在学业还是在职场中，这些经历和心得体会都会对我产生积极的影响，让我成为一个更出色的个体。
总结：通过参与文艺组，我在自我认知和个人成长、团队合作和互相学习、坚持与付出的重要性等方面有了重要的心得体会。这些体会不仅在现阶段对我个人有积极的影响，更对我的未来产生了深远的影响。文艺组不仅是一个展示艺术才华的平台，更是一个培养和锻炼优秀品质的机会。在未来，我将继续努力，将这些心得体会应用到更多的领域中，追求更加卓越的人生。
文艺类心得体会
思索多年的文艺类心得体会，让我真正体验到了文学艺术的独特魅力。文艺让人们沉浸在情感的世界，带给人内心的震撼与启迪。通过阅读、欣赏与创作，我深刻意识到，文艺是思想交流与精神享受的重要媒介，也是我们生活中不可或缺的一部分。
1.文艺，引领人们走进不同的世界。
文艺是一种人类的精神追求和表达的方式。它能引领我们走进不同的世界，体验不同的人生与情感。例如，在一本文学作品里，我们可以与主人公一同历经千山万水，感受到他们的快乐与悲伤，犹如亲临其境。我们也可以通过一幅油画，感受到艺术创作者对于一瞬间的缩影的崇敬与表达。文艺作品可以带给我们一种超越现实的体验，使我们能够拥有更加丰富的感悟和体验人生的智慧。
2.文艺，唤起内心的情感共鸣。
文艺的魅力也在于它能够唤起内心的情感共鸣。无论是阅读小说，欣赏音乐，观赏电影还是漫画，它们都有着独特的能力触动我们的情绪。当我们在阅读一本感人的小说时，我们会感同身受，与作品中的人物一起经历喜怒哀乐。当我们听到一首动情的歌曲时，我们的心灵也会随着旋律飞扬。文艺作品不仅仅是一种表达，更是一种情感的桥梁，将人们的内心联系在一起。
3.文艺，传递智慧与价值观。
文艺是人类智慧与价值观的重要传递者。通过文艺作品，我们可以领略到不同文化背景下对智慧和价值的表达和思考。文学作品中的思想深度，揭示出人性的复杂性，引发我们对自身行为和认知的反思。音乐作品通过旋律和歌词，传递出作者对社会现象和个人经历的感悟和思考。电影和舞台剧也通过情节和对话，呈现出不同人物的信仰、人性、道德等方面的表达和思考。这些作品激发了我们的思想，让我们更加深入地思考生活和价值观的问题。
4.文艺，激发创造力与想象力。
文艺对于个人的发展也有着巨大的影响。通过文学作品的阅读，我们可以开阔眼界，丰富词汇，培养语言表达能力和阅读理解能力。通过音乐的欣赏和乐器的学习，我们可以调动自己的创造力和想象力，丰富自己的艺术修养。通过绘画、手工艺等创作，我们可以用自己的方式表达自己的情感和思绪。文艺能够激发我们的创造力与想象力，让我们在不同领域有所成就和发展。
5.文艺，陪伴和改变人们的生活。
文艺既是人们生活中的陪伴，也能够改变人们的生活。在我们生活中的低谷时期，一本有趣的小说、一首动人的音乐、一幅美丽的画作，都能给予我们希望与慰藉。文艺作品能够改变我们的心情，让我们重新燃起对生活的热爱。文艺也可以通过表演艺术的方式，为观众带来欢乐和感动，成为人们生活中美好的一部分。
回顾这些年的文艺体验与体会，我深刻认识到文艺的重要性。文艺不仅仅是一种娱乐和消遣的方式，更是我们生活中的灵魂之花，能够给我们带来无限的快乐与启迪。在未来的日子里，我将继续沉浸在文艺的世界中，用心去感受，并通过创作表达自己的情感与思想。
文艺类心得体会
第一段：引言（200字）。
文艺类活动是丰富人们精神生活的重要方式之一。通过文艺类活动，人们可以感受到美的力量、提升审美情趣、增进交流与合作。我曾参与过多次文艺类活动，不仅获得了快乐和满足，同时也从中汲取了许多宝贵的经验与体会。在这篇文章中，我将分享我对于文艺类活动的心得体会。
第二段：参与的重要性（200字）。
参与文艺类活动对于个人的成长与发展具有重要意义。我曾参加过学校的话剧社团演出。通过在舞台上扮演不同角色，我发现自己对于表演的兴趣和天赋。参与文艺类活动不仅可以发现自己的潜能，还能锻炼自信心和表达能力。此外，文艺类活动还能培养人的团队合作精神和沟通能力。在排练和演出的过程中，我们互相支持、共同努力，最终完成了一场成功的演出，这让我深深体会到团队合作的重要性。
第三段：审美力的提升（200字）。
参与文艺类活动可以大大提升个人的审美情趣。在参与钢琴演奏比赛中，我不仅要努力掌握技术和乐曲演绎，还需要关注音乐的情感和表达。通过反复琢磨音乐作品，我发现自己对音乐的理解和欣赏能力有了提升。在文艺类活动中，我们可以欣赏到不同艺术形式的作品，如绘画、音乐、舞蹈等，通过欣赏这些作品，我们的审美眼光会得到拓宽和提升。
第四段：交流与分享（200字）。
文艺类活动为我们提供了与他人交流与分享的机会。在参与学校的音乐会演出中，我与其他音乐爱好者交流了我们对音乐的理解和感受。通过与他们的交流，我不仅扩展了自己的音乐视野，还获取了很多有关音乐的知识和经验。此外，文艺类活动还有助于培养合作精神。在一次合唱比赛中，我与其他合唱团成员共同练习和排练，我们互相帮助、互相倾听，最终取得了优异的成绩。
第五段：总结与展望（200字）。
通过参与文艺类活动，我深刻感受到了文艺对于个人成长与发展的重要性。文艺类活动不仅培养了我的艺术素养和审美情趣，还提升了我的表达能力和合作精神。在未来，我将继续参与各种文艺类活动，进一步丰富自己的精神生活。同时，我也会鼓励身边的朋友和家人参与文艺类活动，一同分享美的力量，感受生活的多彩与美好。通过文艺的陪伴，我们的生活将变得更加丰富多彩。
心得体会文艺
文艺是人类情感的一种表达方式，通过艺术形式来传递思想、美感和情感。参与和欣赏文艺活动，可以给我们带来丰富的体验和感受。在我参与和体验了文艺活动之后，我深深地认识到文艺对于我的生活和思想的积极影响，也从中获得了许多宝贵的心得体会。
首先，文艺能够让我们体验到情感的升腾。音乐、舞蹈、戏剧等艺术形式通过各自的语言表达，能够唤起人们内心深处的情感。当我欣赏一场音乐会时，音符和旋律穿过我的耳朵，直抵内心，使我深陷其中无法自拔。此时，音乐会上的每个音符都代表着音乐家的情感，将其转化为我内心的体验。同样的，当我欣赏一出戏剧时，演员们的表演力量能够让我真切地感受到剧中人物的喜怒哀乐，以及故事背后的意义。通过文艺，我能够更全面地感受到人类的情感世界，提升自己的情感体验。
其次，文艺能够扩展我们的视野。世界的多样性可以通过文艺活动展现出来，使我们迈出狭窄的生活圈子，去了解和理解不同的文化和价值观。例如，欣赏国外电影和阅读外国文学作品，可以使我更好地理解和体验不同文化的独特魅力。通过文艺，我能够欣赏到不同地区的音乐、舞蹈和绘画等艺术形式，了解它们背后的文化和历史背景。这种视野的扩展让我更加开放、宽容，能够更好地去尊重和欣赏不同的文化。
再次，文艺使我们能够更好地发现并表达自己的情感。每个人内心都有各自的情感需求，而文艺可以帮助我们更好地发现并表达这些情感。在欣赏文艺作品的过程中，我会经常发现一些与自身经历和情感共鸣的元素，这会让我产生强烈的共鸣感。通过创作和表达，我能够将自己的情感转化为诗歌、绘画或写作等形式，从而不仅表达了自己的情感，也能够与他人分享并建立更深层次的联系。在这个过程中，我逐渐学会了如何用艺术形式去表达自己的情感，从而得到了更加自由和宽容的心灵。
此外，文艺也能够培养我们的审美能力。欣赏和体验文艺作品可以使我们更敏锐地感知美的存在和价值。从美术作品中，我们可以学习到用线条和色彩表达情感的方法；从音乐中，我们可以感受到旋律和和谐的美；从舞蹈和戏剧中，我们可以欣赏到身体动作和表演的艺术之美。通过对不同艺术形式的欣赏，我们能够提升自己的审美能力，从而更好地欣赏并创造美。
综上所述，文艺对我个人的生活和思想产生了极大的影响。通过文艺，我能够体验和表达情感，扩展视野，发现并表达自己的情感，培养审美能力。在未来的生活中，我将继续参与和欣赏各种文艺活动，以丰富自己的生活和提升自己的心灵境界。
文艺类心得体会
第一段：引入文艺类的魅力（200字）。
文艺类是一种表达人们内心情感和思想的艺术形式，它有着浓厚的文化底蕴和独特的艺术特点。文艺类包括了诗歌、小说、戏剧、音乐、绘画等多种形式，每一种都有着独特的魅力和吸引力。文艺类作品不仅能给人以美的享受，还能启发人们的思考，对人们的感情和心灵有着深远的影响。在平淡的日常生活中，文艺类作品为我们带来了一抹色彩，让我们感受到了人生的美好和多样性。
第二段：文艺类对于个人成长的启发（250字）。
文艺类作品对于个人的成长和发展起到了积极的推动作用。通过欣赏文艺类作品，我们可以拓宽视野，开发自己的思维。文艺类作品中包含了丰富的人生哲理和情感体验，我们可以通过这些作品的阅读和欣赏来加深对生活的理解和思考。同时，在创作过程中，我们可以通过写诗、写小说、演奏乐曲等方式来表达自己内心的情感和思想，这种创作过程能够培养我们的想象力和创造力，提升我们的艺术修养和审美水平。
第三段：文艺类对社会的影响（250字）。
文艺类作品不仅仅是一种个人表达的方式，它还能影响和改变整个社会。文艺类作品能够触动人们的内心世界，引起共鸣，并传递出一种积极向上的思想和价值观。比如一些揭示社会问题的小说、戏剧和电影，通过对社会现实的触动，引起了广大群众对社会问题的关注和思考，进而推动社会的进步和改革。同时，一些具有艺术价值的文艺作品也能够成为国家和民族文化的重要载体，传承和弘扬传统文化，增强民族自信心和凝聚力。
第四段：文艺类的欣赏与批评（250字）。
对于文艺类作品的欣赏和评价是一种艺术鉴赏能力的体现。欣赏文艺类作品是一种审美的过程，通过对作品的细致观察和深入思考，我们可以更好地领悟和体验作品所传达出的情感和内涵。而批评则是对作品的评价和思考，是对作品进行理性分析和评判的过程。批评能够帮助我们发现作品中的不足和问题，并提出改进的建议，这对于文艺类作品的创作者来说是非常宝贵的意见和启示。
第五段：文艺类在人们生活中的价值（250字）。
文艺类作品在人们的日常生活中扮演着重要的角色。文艺类作品能够驱散人们的精神压力，提供精神寄托。当人们沉浸在文艺类作品中时，他们可以暂时忘却自己的困扰和烦恼，感受到一种愉悦和安宁。同时，文艺类作品也能够增进人们之间的交流和沟通，通过和他人讨论和分享对作品的理解和体验，人们之间能够建立更加深入的沟通和了解。此外，文艺类作品还能够开拓人们的思维，培养人们的情感和智慧，给人们带来了生活的乐趣和满足感。
总结：
文艺类作品通过表达人们内心情感和思想的艺术形式，给人们带来了美的享受和思考的启示，对个人的成长和社会的发展起到了积极的推动作用。通过欣赏和创作文艺类作品，我们能够开发自己的思维和创造力，提升自己的艺术修养和审美水平。文艺类作品还能够通过触动人们的内心世界，引起共鸣，影响和改变整个社会。欣赏和批评文艺类作品是一种艺术鉴赏能力的培养，能够丰富人们的生活和思维方式。文艺类作品在人们的日常生活中扮演着重要的角色，能够给人们带来精神寄托和愉悦，增加人与人之间的交流和理解，丰富人们的心灵世界并增进人们的情感和智慧。
文艺的心得体会
第一段：文艺的定义和价值（200字）。
文艺作为一种艺术形式，是人类精神文化生活的重要组成部分。它以文字、音乐、绘画、舞蹈等形式表现出丰富多样的人类情感、思想和审美追求。文艺作为一种精神食粮，有着独特的价值。它不仅能给人们带来愉悦和享受，也能够启迪人们的智慧，激发人们的创造力，甚至能够引导社会进步和变革。通过与文艺的接触，人们可以在美好的艺术作品中感悟到人类的智慧和善良，从而深刻地认识自己和社会。
第二段：文艺对个人的影响（250字）。
与文艺接触不仅带给人们愉悦的感受，还可以对人的内心产生深远的影响。首先，文艺能够给人以情感的宣泄和倾诉的机会。在欣赏文学作品、听音乐等艺术形式时，人们能够找到与自己内心情感相呼应的内容，从而得到情感上的舒缓和释放。其次，文艺作品中所展现的复杂人物形象和情节，给人以启示和反思的机会。我们可以在小说中看到不同人物的品格，感受到各种人生的喜怒哀乐，从而更好地理解和认识自己及他人。最后，文艺创作中的思想和观点，也可以对人的价值观和世界观产生重要影响。通过对艺术作品中所传达的价值观念的思考，人们可以调整自己的价值取向，拓宽自己的视野，进一步完善自己的人格。
第三段：文艺对社会的影响（250字）。
除了对个体的影响，文艺还具有重要的社会影响力。首先，文艺作品能够促进社会的和谐与团结。在文艺作品中，人们能够感受到作者描述的人类共同的情感和价值，从而使社会各层面的人们产生共鸣，促进了社会的团结和和谐。其次，文艺作品还有助于社会的进步和变革。文艺创作往往能够揭示社会的弊端和矛盾，通过对社会问题的探讨引发人们的思考，并推动社会进步。最后，文艺作为一种传播思想和价值观的媒介，在社会中起着重要的宣传和教育作用。优秀的文艺作品能够传递正能量，引导人们积极向上，塑造健康的社会风气，促进社会的发展。
第四段：发展文艺的必要性（200字）。
在现代社会，文艺的发展不仅是个人审美需求的满足，也是社会文明进步的体现。文艺是社会精神文化建设的重要组成部分，通过文艺的创作和传播，可以塑造健康向上的文化氛围，培育高尚的艺术品味。同时，随着科技的进步和文化的多样化，文艺表现形式也在不断创新变化，需要不断推陈出新，以适应当代社会的需求。因此，发展文艺不仅是每个个体的追求，也是社会发展的需要。
第五段：文艺对个人与社会的启迪与深化（300字）。
总结起来，文艺作为一种艺术形式，具有重要的价值和作用。通过与文艺的接触，人们不仅能够获得情感上的满足，还能对个人的思维方式、价值观和审美能力产生积极影响。同时，文艺的发展对社会的和谐、团结和进步具有重要的推动作用。因此，在我们的生活中要多多关注和参与文艺活动，拓宽自己的审美视野，提升自己的思维和情感表达能力，为社会文化建设贡献自己的力量。
文艺组心得体会
文艺活动是学校日常生活中不可或缺的一部分，作为文艺组的一员，我从这次的文艺活动中获益良多。通过这次活动，我不仅锻炼了自己的表演能力，还学会了与他人合作、互相帮助，使我建立了自信和对集体的归属感。在这篇文章中，我将分享我的心得体会。
首先，文艺活动提供了一个锻炼表演能力的平台。在整个准备过程中，我们经历了多次排练和舞台表演，这对于我们来说是一个很好的挑战和机会。每个人都要认真准备自己的角色，抓住舞台上的每一个细节，以确保整个表演的完美。通过多次的排练，我学会了如何控制自己的情绪和表达，使我在舞台上更加自信和专注。在表演中，我展示了我的才华，获得了观众的赞赏，这使我更加坚定了继续发展表演艺术的信心。
其次，文艺活动促进了我与他人的合作和互助。在整个准备过程中，我与我的团队成员共同努力，协调合作，互相帮助。我们一起分析角色，讨论剧情和表演方式，在困难和挫折面前相互扶持，共同克服问题。通过与他人的合作，我学会了倾听和尊重他人的意见，提高了我的团队合作能力。在舞台上，我能够与其他团队成员默契配合，使整个表演更加流畅和协调。在这个过程中，我深刻体会到团队合作的重要性，这不仅在文艺活动中适用，也可以在日常生活中帮助我们更好地与他人合作。
此外，通过参与文艺活动，我建立了自信并感受到了集体的归属感。在排练和表演过程中，我不断挑战自我，突破自己的舒适区。每次站在舞台上，我都会感受到来自观众的目光和期待，这激励着我努力展现自己的最佳状态。而当观众的掌声响起，当我与整个团队站在舞台上，分享成功和喜悦时，我感到自己的付出和努力得到了肯定，这让我建立了更加强大的自信。
最后，文艺活动也让我认识到艺术的力量和美妙。通过表演，我感受到了表演艺术的魅力和表达力，它可以通过情感和动作来传达深层的意义。音乐、舞蹈、戏剧等艺术形式都能够触动人的心灵，带给人们快乐和思考。我认识到艺术是一种宣泄情感、展示个人才华的方式，也是一种传递价值观念、引起共鸣的力量。通过参与文艺活动，我发现艺术可以改变人的思维方式和心情，给人带来力量和慰藉。
总之，文艺活动是一次丰富多彩、有意义的经历。它不仅锻炼了我的表演能力，还促进了我与他人的合作和互助，让我建立了自信和对集体的归属感。通过参与文艺活动，我明白了艺术的力量和美妙。这次文艺活动的经历将成为我成长的重要一步，我相信它将对我的人生产生深远的影响。我会继续努力学习和提升自己的艺术水平，希望能够在未来的舞台上展示更多精彩的表演，为观众带来欢乐和思考。
文艺美学论文
光与色彩是大自然馈赠于人类的礼物，是世界上最美好的事物。学会与自然友好相处，并且善于发现大自然当中的美好，则是文艺美学当中最为推崇的。创作者们热爱表现自然之美，并且认为这是最为直白、完美的选择。在创作当中，创作者们喜欢融合自己家乡的美景与回忆，以此寄托自己的思乡之情，以这种方式来唤起更多人对大自然的保护意识，实现生态美学的真正意义。
文艺美学作品中的色彩搭配会直接改变其表达效果。创作者在构思设计的过程中，会以敏锐的色彩视觉来寻求最为恰当的色彩搭配，从而完美呈现出自身的创作思想。创作者们认为色彩是具有生命力的，是人类能够共通的语言。因此，文艺美学能够通过色彩搭配来诠释出自身的设计思想。与此同时，色彩搭配还需要和光线相结合，进一步地提升作品的完整性与空间性。在创作过程中，需要选定一个主色调，然后再将其他的色彩进行呼应搭配。这样不仅能够全面呈现出作品的效果，而且突出了重点。
在美术创作中，创作者采用了大量的色彩语言描述出了一幅具有丰富色彩单位的自然景象，使得欣赏者在阅读美术作品的过程中，能够迅速地融入到美术创作的背景氛围当中，并在脑海中创建立体的画面。翠绿的树林、红砖瓦房、黄土绿草、黑狗黄鸡、蓝天白云、绿湖红花，五彩斑斓地映照在欣赏者的脑海当中。
在文艺美学创作过程中，创作者需要对光线进行规范化的处理，在与色彩进行完美搭配的同时，还需要关注重点。因此，对光线的掌握非常关键，会直接影响到文艺美学创作的效果。从文艺美学创作的光线处理角度来看，主要分为两种。
一种为显性光线的表达。显性光线为文艺美学创作当中直观表现出来的光线艺术，例如丁达尔效应、戒指反光、小院中、马路上、窗台边等，都是显性光线的表现内容。想要完美呈现出大自然的美，就需要对日常生活当中的显性光线加以全面化、规范化、系统化的诠释，这样才能加强其美术作品的生动性、仿真性等特点，并且让欣赏者能够更为直观地理解文艺美学所要表达的内容，迅速在头脑中形成具体的画面。
另一种为隐性光线的表达。在文艺美学的创作过程中，隐性光线为大自然中的隐藏光线，必须通过色彩搭配来加以完善。例如：火光、虚拟影像等，都需要创作者根据自己的创作思想来加以修饰。每个人心中的定位与欣赏重点都是不同的，创作者有自己的独特见解，而这种创新化的思想就构成了隐性光线的表达。
光线处理的两种方式表现出创作者在美术创作中是非常重视光线与色彩的运用的。而在美术作品中，也因为光线与色彩的运用，使得美术创作整体的立体感更为清晰。协调的光线处理与色彩搭配使得美术创作整体的色彩基调更为突出，画面感构建得更为斑斓有序。在创作者的美术创作中，欣赏者总能体会到各种各样的美景，其色彩的搭配与光线的处理都让人仿佛身临其境，马上就能够融入其中一般。这种独到的色彩搭配与光线处理风格也成为了创作者的创作特点之一，其不仅能够丰富美术创作整体的风格，而且还能够帮助创作者更多地传递自己对于人生的思考与自然的体验。生命其实很简单，一草一木、一虫一蚁都是生命的象征，而这些生命与大自然的所有物质都是紧密相连的，小到一粒尘埃，大到河流山川，都与生命息息相关。创作者的美术创作一直都以平易近人的绘画特点为主线，加之光线与色彩的丰富描述，使得美术创作整体的背景氛围更显立体，并且让美术创作更具生命力。创作者以绘画的形式展现出内心最想表达的情感，与万千欣赏者一起分享和交流。
在文艺美学当中，其光线与色彩的搭配非常关键，需要呈现出形象化的状态，才能全面提升文艺美学的质感与空间性。如何提升文艺美学创作中的形象颜色化也成为创作者们非常关注的问题。对于创作者而言，在构思与设计的过程中，在自己的内心已经拥有了一幅影像，而在创作过程中，只是在不断地将自己的影像还原为真实。这个过程非常关键，需要创作者拥有熟练的绘画技巧与色彩敏感度，才能全面地反映出自身所想。创作者经常会因为一种特别的颜色无法调制妥当而冥思苦想很长时间。由此可见，文艺美学创作中的形象颜色化状态的呈现并不容易，需要长年的绘画练习积累。在文艺美学创作过程中，创作者以自身的见解与技巧来合理化、创新化地表现自己的构思，以独到的形象颜色化特点来引起欣赏者的共鸣，从而提升文艺美学创作的大众化效果。以特别的形象颜色化方式阐述日常生活当中的自然之景，也可以烘托出创作者自身的思想态度及价值取向。
在文艺美学创作中，创作者的灵感大多都来自日常生活当中，并且与大自然紧密相连。人类有一个共通点，便是对家乡的特殊情感。每个人都对自己的家乡有着不同的情感，或快乐，或悲伤，但都是独属于自己的一份珍贵回忆。因此，创作者在创作过程中，希望将自己的家乡情怀充分地展现出来，并且希望引起欣赏者的共鸣。这种创作起点也是文艺美学当中非常推崇的自然美学，其不仅能够全面地表现出自然生活当中的特别之美，而且能够有效地增强欣赏者对于自然的保护意识。对于文艺美学的创作而言，开放性的创作思想非常关键，只有拥有发散性、创新性的创作空间，才能发挥出文艺美学的最佳创作效果。
文艺美学创作在开始之际，就显示出充分的色彩元素。映入视野的黄色槐树叶、锈迹斑斑的大钟、秋意盎然的乡村景象等，类似于这一类型的色彩语言在美术创作中随处可见。不仅如此，创作者还在原有的色彩语言的基础上，对其描绘形象进行颜色化。美术创作中的每一章节几乎都有色彩融合的描述形式，色彩语言更是数不胜数。除了人物形象的色彩化，在文艺美学创作背景环境描述中，也少不了色彩描述。背景色的搭配需要与主题相呼应，突出主要内容，避免喧宾夺主。因此，在作品的背景处理过程中，需要选取层次分明、色调一致的主色系，与主题内容相对应，形成强烈对比，表现出创作者的真实情感，实现文艺美学创作的最初意义。
光线与颜色的描述是文艺生态美学的特色所在，色彩与光线的结合运用使得作品充满了生命力，宛如一幅幅美妙绝伦的画作。本文以文艺生态美学创作为研究主体，通过对颜色与光线的运用情况进行详细的分析，从而进一步探讨运用颜色与光线的文艺生态美学的真正需求以及创作者想要表现出来的真实情感，以强烈的颜色对比来强化自身的思想呈现，从而缩短欣赏者与创作者之间的距离，让欣赏者能够快速进入到创作者的内心世界当中，并且与创作者产生共鸣，真正理解创作者想要表达的文艺美学内容，为整幅作品赋予新的意义。
文艺展心得体会
最近，我参加了一场文艺展，展览的主题是“新时代、新文艺、新生活”。这是一场十分精彩的展览，展示了许多优秀的文艺作品，包括绘画、摄影、音乐、舞蹈、文学等等。通过这次文艺展，我收获了许多启迪，领悟了许多文艺的真谛和人生的真谛。
第二段：感受展览带给自己的启示。
我的第一感受是，文艺作品是最好的媒介，帮助我们找到心中的蓝天白云。我在展览中看到了许多油画和素描作品，它们精湛的技艺、深邃的意境、灵动的笔触给我带来无尽的触动。它们让我感受到，人的灵魂是无限的，人的情感也是无限的。通过艺术的表达，我们能够更加深刻地感受到人类的情感和欲望。对于我们日常的生活而言，文艺作品是一道难得的风景，能够让我们远离浮躁和无聊，进入更高的层次。
第三段：深入思考人生和价值观。
文艺展作品提醒我，通过审视人类生活和人类的本质，我们可以更好地审视自己和自己的人生。艺术作品不仅仅是一种审美体验，它还是一种启示。在欣赏作品的过程中，我思考了人生的意义，也思考了人生中应该坚守的道德观念。艺术作品帮助我认识到，人类之所以为人类，是因为我们有关怀、有思考、有感知、有良知。在现实生活中，我们要时刻追求自己的价值观，要善良、真诚、正直、谦卑，不断超越自我，营造宁静的内心。
第四段：文艺作品带给我们的温度和感动。
在文艺展中，我看到了很多音乐和舞蹈的演出，这些艺术作品还是我最喜欢的。舞蹈和音乐，是一种无形的艺术形式，它们能够让我们感受到人之为人的基本能力。龙狮舞、广场舞、拉丁舞、交际舞、独舞等等演出，都让我感受到了文化交流和人性的美好。在观看演出的过程中，我不仅仅是在感受音乐和舞蹈的美好，更是在体验生命的温度和感动。艺术作品能够启迪人的心灵和感情，带给人们无限的能量和魅力。
第五段：结语。
总的来说，这次文艺展深深地触动了我内心深处，让我感受到了文艺创作的魅力和力量。艺术和文化是人类进步和美好生活的保证，文艺展为我们展示了人类创造和精神富足的生活，也为我们提供了一个体验生命美好的机会。我相信，通过文艺展的启发和感受，我们都能够更加照亮内心的灯火，享受生命的美好和价值。
文艺美学论文
孔子和孟子，是生活在两个不同时代的思想大家。但是，无论是孟子本人或后世的名人学者，都认为孟子的许多思想是对孔子的继承和发展，譬如韩愈就认为存在着一个从尧舜到孔孟的道统，朱熹对此大致认同。
本文打算通过对孔孟两者在文艺领域的思想的异同及其原因做一些探索。
要了解孔孟文艺思想的异同就必须了解他们各自关于文艺的论述。其中，孔子对于文艺观点的表述主要见于《论语》一书，其主要的有11条。新出土的《孔子诗论》也有许多论述，但本文主要针对的是《论语》，因为《论语》流行千年，影响甚大。《论语》的11条如下：
1、子贡曰：“贫而无谄，富而无骄，何如？”子曰：“可也。未若贫而乐，富而好礼者也。”子贡曰：“诗云：如切如磋，如琢如磨。其斯之谓与？”子曰：“赐也，始可与言诗已矣！告诸往而知来者。”（《学而》）。
2、子曰：“诗三百，一言以蔽之，曰思无邪”。（《为政》）。
3、子曰：“人而不仁，如礼何？人而不仁，如乐何？”（《八佾》）。
4、子谓《韶》，“尽美矣，又尽善也。”谓《武》，“尽美矣，未尽善也”。（《八佾》）。
5、子夏问曰：“巧笑倩兮，美目盼兮，素以为绚兮。何谓也？”子曰：“绘事后素。”曰：“礼后乎？”子曰：“起予者商也！始可与言诗已矣。”（《八佾》）。
6、子曰：“质胜文则野，文胜质则史。文质彬彬，然后君子。”（《雍也》）。
7。“兴于《诗》，立于礼，成于乐。”（《泰伯》）。
8、子曰：“诵诗三百，授之以政，不达；使于四方，不能专对；虽多，亦奚以为？”（《子路》）。
9、陈亢问于伯鱼曰：“子亦有异闻乎？”对曰：“……曰：学诗乎？对曰：未也。不学诗，无以言。鲤退而学诗。”（《子路》）。
10、子曰：“辞达而已矣。”（《卫灵公》）。
11、子曰：“小子！何莫学夫诗？诗，可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之事父，远之事君。多识于鸟兽草木之名。”（《阳货》）。
在这11条中，从文艺与外在的关系上讲，大概包含着以下几个关系：文艺与礼、文艺与修身、文艺与为政。从文艺的本身来讲，又涉及到以下几个方面：文艺的思想内容、文艺的表达、文艺的审美和文艺的功能。
过去的神秘的巫文化已越来越不能担当起统治的合法手段，而从巫文化分化出来的诗乐又深受欢迎，当然是接替宗教活动的理想手段。当时非常盛行“赋诗言志”和“观诗”的风气则说明社会主流文化形式和实质上的新变。孔子生活在春秋时期，周朝文化逐渐解体但是还非常流行。孔子本人志在复古，对周朝文化非常认同。“子曰：齐一变，至于鲁；鲁一变，至于道。”（《论语·雍也》）鲁由周分封，在春秋时期对周朝文化保留丰富。这句话的意思是周道失落而发展成鲁国的样子，鲁国文化衰落便变成了齐国的样子。实质是，孔子所追求的“道”即是周文化，他本人就曾大量阅读过周朝的各种文献典籍，而周恰恰是借助礼乐手段统治人民思想的朝代。所以孔子对诗的各种外在功能的关注便是自然的事。也可以说孔子是继承了周代文化中先进的理性部分。
通过观察我们会发现，孔子对文艺的内在认识是受其外在认识影响的。“诗”本来只是一种文艺的形式，但孔子在其思想、表达效果、审美标准和功能方面都做了一系列要求。其要求的思想纯正、文质相得益彰、中和之美和各种功利性和情感性的功能等等都体现了春秋时期特别是周代的文化特点。周代文化的核心便是“德”“仁”等观念，是讲人文理性的文化，是对夏商等狂热的巫文化的反拨和进化，它反对偏激提倡中庸，它更加关注历史、社会和人生，这些观念都在《尚书》里有所体现。孔子曾经声称自己是“述而不作”，并说：“周监于二代，郁郁乎文哉！吾从周。”（《八佾》）所以说，孔子对文艺的内在方面的认识，从根本上受制于他的时代和他的人生历程。
与孔子不同的是，孟子是生于战国时代，孟子体现着新的时代精神，新的时代精神也召唤着孟子。关于孟子的文艺思想，主要见于《孟子》一书。如：
1、见于王曰：“王尝语庄子以好乐，有诸”王变乎色，曰：“寡人非能好先王之乐也，直好世俗之乐耳。”曰：“王之好乐甚，则齐其庶几乎！今之乐犹古之乐也。”曰：“可得闻与？”曰：“独乐乐，与人乐乐，孰乐？”曰：“不若与人。”曰：“与少乐乐，与众乐乐，孰乐？”曰：“不若与众。”……此无他，与民同乐也。今王与百性同乐，则王矣。（《梁惠王下》）。
2、“敢问何谓浩然之气？”曰：“难言也。其为气也，至大至刚，以直养而无害，则塞于天地之间。其为气也。配义与道，无是，馁也。是集义所生者，非义袭而取之也。行有不谦于心，则馁类。……”“何谓知言？”曰：“诐辞知其所蔽，淫辞知其所陷，邪辞知其所离，遗辞知其所穷。”（《公孙丑上》）。
3、故说诗者，不以文害辞，不以辞害志。以意逆志，是为得之。（《孟子·万章上》）。
4、孟子谓万章曰：“一乡之善士斯友一乡之善士，一国之善士斯友一国之善士，天下之善士斯友天下之善士。以友天下之善士为未足，又尚论古之人。颂其诗，读其书，不知其人，可乎？是以论其世也。是尚友也。”（《万章下》）。
5、公孙丑问曰：“高子曰：《小弁》，小人之诗也。”孟子曰：“何以言之？”曰：“怨。”曰：“固哉！高叟之为诗也。有人于此，越人关弓而射之，则己谈笑而道之，无他，疏之也。其兄关弓而射之，则己垂涕泣而道之，无他，戚之也。《小弁》之怨，亲亲也。亲亲，仁也。固矣夫，高臾之为诗也！”曰：“《凯风》何以不怨？”曰：“《凯风》，亲之过小者也；《小弁》，亲之过大者也。”（《孟子·告子下》）。
可谓概括精到。材料1讲的就是“与民同乐”和“世俗之乐犹先王之乐”，孟子生于战国时代，原来的周朝文化已基本解体，那些能享受音乐的阶层已由原来的奴隶贵族变成了地方诸侯和世俗的地主和士阶层，他们由于自己的生活经历和自己的情趣追求，因此对审美发生了新的追求，原来庄重的宗庙之乐显然不再适合他们的趣味。孟子看到了这一层，并明白音乐的产生是会随着时代的变化而变化的，故说：“世俗之乐犹先王之乐也。”但是他又从维护统治的立场出发，要求统治者施行仁政，以万民同乐为追求。
实际上是承认了贵族的享乐欲望，同时注意到普通大众也有这种欲望。材料2，谈知言养气，孟子自称是一个卫道者，并豪言“舍我其谁？”他已经知道了道德与言语的关系，实际上养气即是不断加强自己的道德修养，让自己的精神不断接近于社会上的伦理标准，这种接近功夫越足，则人的精神底气越足，越认为自己说的话就代表真理和大众的利益，进而就可能根据自己的标准对各种语言进行辨别，所以便有了“知言”“养气”一说。材料3，谈的就是“以意逆志”，即根据全文的整篇意图判断语句的意思，而不是断章取义。文章在经过各个字句组合之后，字句便具有了篇章情景的意义，就不能抽出来单独理解。材料4和5，谈的就是“知人论世”，作者和文章以及读者以及各自产生的年代，是一个不可分割的整体。作者的人生历程不同，人生历程的不同阶段以及所处的时代境地不同，文章的意义就不同。理解文章，就需要掌握文章产生的背景，这样才能准确把握文章的精髓所在。至于顾先生所说的最后一点，《离娄章句下》：“孟子曰：王者之迹熄而《诗》亡，《诗》亡然后《春秋》作。”在这里，无论《诗》或《春秋》都是时代的产物，它们只不过是在时代的进程中承担起了相似的功能。就像前面提到的《易》《尚书》一样，都是当时人记载自己足迹和情感历程的载体，但也反映了文体的变迁。或许正是这样的变迁，文献在日常生活中的功能越来越明显，人们创作了越来越多的文章，对文献解读的能力要求才会越来越高。所以通过观察我们不难发现，孟子的“知言”“知人论世”“以意逆志”都是侧重对文献的批评和解读，这和孔子的“行有余力，则学文”（《论语·学而》）的观点不尽相同。但是，在孟子一书中，不可忽视的一个事实是，孟子十分强调人的内心。
6、“是心足以王”（《孟子·梁惠王章句上》）。
7、“《诗》云：刑于寡妻，至于兄弟，以御于家邦。言举斯心加诸彼而已。”（同上）。
8、“权，然后知轻重；度，然后知长短。物皆然，心为甚。”（同上）。
9、“曰：无恒产而有恒心，惟士为能。若民，则无恒产，因无恒心。苟无恒心，放辟，邪侈，无不为已。”（同上）。
10、夫志，气之帅也；气，体之充也。夫志至焉，气次焉。故曰：“持其志，无暴其气。”……曰：志壹则气动，气壹则动志也。今夫蹶者趋者，是气也，而反动其心。（《公孙丑章句上》）。
11、孟子曰：“……由是观之，无恻隐之心，非人也；无羞恶之心，非人也；无辞让之心，非人也；无是非之心，非人也。恻隐之心，仁之端也；羞恶之心，义之端也；辞让之心，礼之端也；是非之心，智之端也。人之有是四端也，尤其有四体也。”（《公孙丑章句上》）。
12、孟子曰：“大人者，不失其赤子之心者也。”（《离娄章句上》）。
13、孟子曰：“君子所以异于人者，以其存心也。君子以仁存心，以礼存心。”（《离娄章句上》）。
14、孟子曰：“仁，人心也；义，人路也。”（《告子章句上》）。
顾先生讲孟子的文艺思想是“根植于性善与仁政”（见上文），但在以上材料中不难看出，在孟子的眼里，“心”才是统筹万物的灵魂。人的一切活动都受制于人心，性善也就是心善，仁政就是行人心之政。
材料6、7，讲“心”可以为国治民，统治者只要将心比心，将恻隐之心推广，就可以行王政，天下归心。材料8，讲心统筹着人对外界的认知。只要用心，就可以权衡万物，辨明万物。材料9，讲心和财物的关系，讲明“恒产”可以使民有“恒心”，这进一步回应材料6的王政之心。材料10，则讲人的修身，即心、志、气的关系，即修心的步骤、经过、方法和可能。结合上文论述的“养气”说不难看出，修心就是要加强人的道德修养，而道德是代表大众的认同，是社会的伦理和规范，人的精神境界如果不断接近社会大众的伦理，自己的底气就会越来越足，底气越足志向就会越来越坚定，志向越来越坚定，心就会越来越安宁。这样由外而内，把修身的外在行为内化为人的精神气质。在修身过程中，随着自身精神境界的提升，对其他的言辞的辨别能力就会越来越强，对其他言辞的辨别能力越强也会反过来坚定自己的志向。所以说，修心，定志，养气，知言，是一个不可分割的系统。那么为什么又可以知人论世呢？这也是一个“心”的问题，材料11就讲各种心对应各种性，所谓“恻隐之心，仁之端也；羞恶之心，义之端也；辞让之心，礼之端也；是非之心，智之端也。人之有是四端也，尤其有四体也。”和各种心相反，人的性格就会和各种心对应的“四端”相反，而人的性格，无非是这几种。
各种人，只要拿各种性格一度，自然就会显示出来。但是“知人论世”虽然是建立在修心和“知言”“养气”之上，但人的性格是从社会实践中形成的，孟子显然看到了这一点，所以孟子非常重视社会实践，“知人论世”就是其重视实践的外现。材料12、13、14就讲了自己理想中的修心要达到的状态，即有“赤子之心”“仁”心和有“存”之心，即要达到纯洁无暇、有所执着的仁物爱人之心。统治者只要将此心由己及物地推广，就可以行“王政”，即材料6所说的“是心足以王”。所以说，孟子的文艺思想并非是“根植于性善和仁政”，而是根植于“心”，再到性善，再行王政。这一点，也符合当时的社会实际。
战国是封建社会生长奴隶社会消亡的历史时期。按孟子本人的说法是：“春秋无义战”。其实何尝是春秋，战国也是战乱频繁。在孟子一文中，我们不难看出，孟子要求推行王政是以拯救天下苍生为己任的。当时是非各执，旧的伦理已崩溃殆尽，新的伦理尚未建立。天下百姓饱受战乱之苦，孟子此时认为只要推行“仁政”，百姓很容易就会归顺。那么孟子认为“仁政”是不能实行还是不想实行呢？“挟泰山以超北海，语人曰：我不能，是诚不能也。为长者折枝，语人曰：我不能，是不为也。故王之不王，非挟泰山以超北海之类也；王之不王，是折枝之类也。”（《梁惠王章句上》）可见，在孟子看来，不行王政并非不能，而是不为。不能是受制于客观条件，不为完全是人心作怪。那么正人心风俗，自然成为孟子的当务之急。孟子开出救除时弊的药方便是“修心”，通过修心认识到人性本善，人人可成尧舜。通过修心来坚定自己的志向和追求，以期实行王政。通过修心而提升自身的精神和道德境界，以求站在民众和维护统治的立场上推己及物，仁人爱物，以期风俗澄清。所以，究其全书，修心即全书主核，“知言”“养气”“仁政”是方法，“王政”是目的。他的文艺观也是统摄于这一体系之中。
朱熹在《四书章句集注·孟子序说》一文中引用程颐三段话说：“程子又曰：孟子有功于圣门，不可胜言。仲尼只说一个仁字，孟子开口便说仁义。仲尼只说一个志，孟子便说许多养气出来。只此二字，其功甚多。”又曰：“孟子有大功于世，以其言性善也。”“孟子性善、养气之论，皆前圣所未发。”
[1]199由此可以看出，孔孟同属一思想系统无疑。所谓的系统，就必然在内涵上存在着巨大的包容性。在前后的继承者关系上，它并非只是简单的重复，而是存在着某些可以界定其可以归为同一系统的属性，但也存在着由于各种原因所导致的差异和发展性。孟子的许多人生哲学的观点主要继承孔子，包括在宇宙社会方面，如他的仁政、礼义、修身等思想。但也有像上文所说的发“前圣所未发”。他们一个是生活在春秋时代，一个是生活在战国之时；一个是在奴隶制的尾端，一个是在封建制的开端。由于时代的激变、个人人生历程的不同以及各自性格之间的差异，他们对于宇宙、社会人生和文艺的看法就必然存在着各种差异性。因此，他们之间的关系比我们想象中的要复杂得多。就文艺思想方面来说，他们在功能、着眼点和审美理想上就存在着极大的差异，这些差异便是他们各自的特色和令人尊重的所在。本文不打算对其进行全面比较，仅就文艺思想方面来说，以期窥见一偶。
其文艺思想的相同面大致有以下几点：一是孔孟的文艺思想在源头上有其一致性。孔子的文艺思想依上文论述，是对周代礼乐文化中先进部分的继承而又有所发展，它和周代提倡的伦理道德有共同之处。
而孟子的“知言”“养气”论按上文的论述，也直通社会的伦理道德层面，而孟子提倡的社会伦理又是从孔子处继承而来，彼此都遵从尧舜周代，因此它们在思想的源头上有其一致性。二是孔孟的文艺思想都和社会伦理、社会政治以及个人修养联系密切。这一点只要对比上文中孔孟文艺思想论述部分就不难看出。三是孔孟文艺思想都注重个人的努力。无论是孔子的“文质彬彬”，还是孟子的“知言”“养气”，它们都是在漫长的学习和修理中获取的。孔子在《论语》开篇中就说：“学而时习之，不亦说乎？”即是注重“学”和“习”。而孟子的“养气”之说和“修心”之学，显然更注重“养”和修炼。所谓“天将降大任于是人也，必先苦其心志，劳其筋骨，俄其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能。人恒过，然后能改。困于心，衡于虑，而后作，征于色，发于声，而后喻。”（《告子下》）这三个方面大致是其相同的主要方面。
至于他们的不同方面也有许多，但最主要的：一是孔子的文艺思想包含抒情、修身、为政等手段。在孔子眼里，“兴”“观”“群”“怨”，还是有抒情成分的。但是在孟子眼里，文艺则完全是修心和为政的手段。即所谓的“知言”“养气”“知人论世”，这些完全是出于功利目的。除此之外，孔子的文艺思想对于修身等功能是外在的，即是通过文艺来修身的。但是孟子的文艺，是从心出发的，即“恻隐之心，仁之端也；羞恶之心，义之端也；辞让之心，礼之端也；是非之心，智之端也。人之有是四端也，尤其有四体也。”（《公孙丑章句上》）有心才有文艺，在修心的过程中与文艺相互发生。这也是孔孟文艺思想的重要不同之处。
二是孔孟文艺思想在其着眼点上有非常大的不同。孔子的文艺思想大都着眼于文艺的思想是否纯正，文艺是否具有中和之美，和对文艺的各种功能的阐发。像上文阐述的“思无邪”“文质彬彬”“兴”“观”“群”“怨”。但是，孟子多是从创作的主体和文艺的批评鉴赏的角度去论述。像上文已经论及的“知言”“养气”“以意逆志”“知人论世”等观点。三是他们所要求达到的审美理想不同。孔子认为“文质彬彬然后君子”，推崇的是具有中和之美的文艺，而孟子则主张通过“知言”“养气”达到文艺抒发的浩荡状态。可以说，孔子对文艺的关注和推崇比孟子的更具有文艺的特质。
他们之间的差别，究其原因无非有以下几个因素。首先，他们所处的时代不同。孔子处于春秋时期，是奴隶制的瓦解时期。他志在复古，继承先王遗志，维护周朝秩序。所以他对文艺的出发点是利用当时流行的文艺形式，宣扬周代的礼乐文化，所以孔子更注重文艺的思想和功能。但是孟子不同，他处于战国时期，虽然奴隶制文化还有一定的影响力，但是毕竟新的生产关系已经开始形成，社会也比以往更为混乱，人心在社会伦理和制度的重建中显得更无标准。加上他认为，“王政”的不行并非由于不能，而是不为。所以，他更注重人的内心。而人心的修炼，又要有道德作为标准，要将道德内化为人的心性，这自然要求“知言”和“养气”。所以，他们的文艺观点不同是有深刻的社会原因的。其次，他们的人生经历和性格不同。孔子虽然是生活在春秋时期，但无意与别人的观点争辩，当时也尚未有百家争鸣的局面，而他的性格是温润如玉，不会过激，所谓的恭而宽，敏而好学，即“人不知而不愠”，所以孔子追求的是中和之美。
但是孟子不同，孟子生活在百家争鸣的战国，当时各家思想蜂起，孟子以天下为己任，即“舍我其谁”。所以其追求的必然是充满情感和道德力量的充沛之美。朱熹在《孟子序说》中引用程颐之言说：“又曰：孟子有些英气。……或曰：英气见于甚处？曰：但以孔子之言比之，便可见……”
[1]199可见，由于他们各自的人生历程和性格的差异，所以也导致了他们文艺思想的差异。最后，他们文艺思想的不同也受文艺本身的不同发展阶段所展现的风格的差异和他们所生活在主流文化的影响。周代文学，像《诗经》《左传》《春秋》等典籍，受周朝礼乐文化的影响，大都体现出一种含蓄和谐、典雅等风格特点。孔子所接触的大都是这类文献，加上孔子对周代文化的推崇，所以就不难理解为什么孔子的性格和文艺思想都显得那么的温和。但是，孟子生活在战国时期，周代文化已丧失了权威性，社会上各个派别为了实现各自的理想，你来我往，针锋相对。孟子所接触的文献既复杂，形势也更为逼人，所以孟子从自身的时代出发，要求正确辨别各个文献，即“知言”“知人论世”；要求排斥异己，尊崇孔子，所以要“养气”；要求别人正确理解自己的观点，所以要求“以意逆志”。因此，孟子的文艺思想虽然是在继承孔子的基础上，但是显示了新时期的新特点，即封建文化专制独尊性。
总之，孔孟文艺思想虽然同属儒家，但是也是两个不同时代的代表，不能简单地等同和混同。只有理清他们的思想来源和发展历程，通过对比显示他们的相同与不同之处以及它们各自的根源，才能正确理解儒家文艺思想的由来和演变。
[1]朱熹.四书章句集注[m].北京:中华书局,2010.
[3]袁行霈.中国文学史[m].北京:高等教育出版社,2005:26.
[4]罗根泽.中国文学批评史[m].上海:上海古籍出版社,1984:39.
文艺兵心得体会
文艺兵是指参军部队中从事文艺创作、表演和宣传的士兵。我作为一名文艺兵已经服务了三年多的时间，通过参与各类艺术创作和表演活动，我深切体会到文艺兵的使命和责任。在这段时间里，我不仅锻炼了创作和表演的技巧，更磨炼了意志品质和责任感。我深知自己的使命是为军队、为军民两个大统一服务，通过创作和表演来鼓舞士气、宣传军队形象。下面我将从个人体会出发，探讨文艺兵工作的重要性、挑战与收获以及对我的成长影响等方面。
首先，作为一名文艺兵，我深刻认识到了文艺工作的重要性。我们通过创作和表演艺术作品，不仅能丰富军营的文化生活，更能够培养士兵的情感和内涵。在军队中，士兵面临着各种各样的艰难困苦，文艺作品的传播有助于缓解他们的心理压力、激发他们的斗志。同时，好的文艺作品能够宣传军队形象，增强官兵的认同感和凝聚力。因此，我们的使命不仅仅是创作和表演，更重要的是为军队和军民搭建一个良好的精神桥梁。
其次，文艺兵的工作充满了挑战与收获。文艺创作需要具备艺术造诣和创新能力，它是一项既感性又理性的工作。我曾经参与过一场音乐会的策划和表演工作，整个过程充满了困难和挑战。我们需要不断钻研音乐理论，编排曲目，协调排练时间，提高音乐水平。而在表演过程中，我们需要面对众多观众的目光，保持自信和专注。然而，所有的付出都得到了回报。当我们的音乐奏响在舞台上，观众的掌声和赞美让我们感到无比骄傲和满足。这一切的挑战与收获都是我们作为文艺兵必须面对和享受的。
再次，作为一名文艺兵，这段时间对我个人的成长影响相当大。在军队文化大熔炉的磨炼下，我学会了更好地与人交流和合作。团队合作是文艺创作和表演的重要基础，我需要与其他士兵密切配合，共同完成任务。在这个过程中，我学会了倾听和尊重他人的意见，也学会了更好地沟通和协调。此外，文艺创作也让我培养了责任感和毅力。艺术创作需要我们投入大量的时间和精力，我学会了坚持不懈地追求自己的目标，也学会了面对失败和挫折时不气馁，而是不断努力和反思。
最后，作为一名文艺兵，我深深体会到了文艺创作和表演的乐趣和意义。文艺作品不仅能够传达情感和表达思想，更能够给人们带来欢乐和启迪。在军队中，通过创作和表演，我能够带给官兵们一丝温暖，一份慰藉。我曾经创作过一支庆典舞蹈，当我看到观众们脸上洋溢着喜悦和骄傲的笑容时，我感到无比幸福和满足。这种创作和表演的乐趣和意义使我坚定了继续从事文艺工作的信念。
总之，文艺兵工作既是一项有挑战性的工作，也是一项值得追求的事业。文艺兵通过自己的创作和表演，为军队和军民搭建了一个沟通的桥梁，传递了正能量和情感。这段时间的经历让我更加热爱文艺工作，更加懂得了文艺的重要性和意义。我相信，在今后的军旅生涯中，我将继续努力创新，不断提高自己的艺术水平，为部队带来更多的文化活力和正能量。
文艺课心得体会
作为一名学生，文艺课是我最喜欢的课程之一。文艺课在我们的日常生活中扮演着非常重要的角色，给我们带来艺术美感和心灵上的慰藉。在这门课上，我学到了很多知识和技能，这些知识和技能有助于我成为一个更有文化的人。
第一段，介绍自己对文艺课的综述。
文艺课是我最喜欢的课程之一，因为它不仅让我享受艺术美感，还能帮助我提高审美能力。在文艺课上，我们学习了许多不同类型的艺术形式，如音乐、绘画、雕塑、戏剧和文学等。通过这些艺术形式，我能够更深入地理解生活和世界的真谛，从而在审美和认识方面获得增长。
第二段，探讨文艺课对自己细节方面的影响。
文艺课对我有很大的影响，因为它教会了我如何细心观察和表达自己的感受。通过学习音乐、绘画和文学等艺术形式，我学会了鉴赏和欣赏美感。此外，我还学会了如何用文字和图片来表达自己的想法和感受，这对我以后的学习和生活都非常有帮助。
第三段，谈论文艺课对自己的创造力提高的启示。
在文艺课上，我还获得了提高创造力的启示。通过学习不同形式的艺术，我学会了如何从不同的角度看待事物并提出创新想法。此外，我还学会了如何把自己的想法和创意转化为具体有形的产品，例如设计、插图和音乐等。这对我以后的事业发展和实现自我价值有很大的帮助。
第四段，对于文艺课的助于个人生活的理解和体会。
除此之外，文艺课还让我在个人生活和情感方面受益匪浅。通过学习文学和表演等艺术形式，我学会了如何关注和理解他人的真实感受，并尊重别人的情感。在这个过程中，我也学会了处理复杂关系和理解自己的情感，这对我个人和社交生活来说都有很大的帮助。
第五段，总结。
在学习文艺课期间，我不仅了解了不同的艺术形式，还探索了自己的情感和创造力。我相信，在未来的学习和生活中，我将会把这些知识和技能发挥到最大，带来更多的创造力和美感。最后，我想说的是，文艺课不仅仅是一门课程，更是一种精神和文化传承。希望我们能够更多地珍惜和发扬文艺课所传达的美好价值。（结束语）。
文艺展心得体会
近日，我去参观了一场名为“文艺展”的展览。作为一个对文艺有浓厚兴趣的人，我在展览中收获了很多，并在此分享我的心得体会。
首先，展览的整体布局非常精美。展品精选了许多有代表性的文艺作品，并伴随着相应的介绍文字和图像，使得观众能够更好地理解和品味这些作品。另外，展览馆采用了新颖的展示手法，例如在墙上挂上纸片，以介绍作家的成长历程，这样无疑更加生动形象，让观众更加靠近展品，更能感受到文艺作品的内涵和魅力。
其次，展览带给我最大的启发是让我与众多不同类型的文艺作品深入接触和思考。在展览中，我看到了许多喜闻乐见的小说、音乐作品、电影以及戏剧，其中我最深切的感受是，作品背后的文化意义与海量的信息。例如，当我读到一位诗人的诗歌时，我不仅仅只是读客观的文字而已，更重要的是我体会到的诗人对生命的感悟，对尘世的看法和对世界的美好人文情怀。这样的经验对于我的生活和学习都有很深入的启示和帮助。
再者，展览更加丰富了我的文化知识储备。一个优秀的作品，无论是在文学、艺术还是其它方面，其背后都包含了丰富而深刻的文化内涵。在展览中，我学到了很多来自于多个领域的文化和艺术知识，例如语言、文化背景和音乐等，这些都是我平常无从学得的，因此可以说展览是一个非常好的学习和提高自身文化素养的机会。
最后，参观展览给我带来了深厚的情感体验。文艺作品总是能在我内心深处挑动起和激发出各种各样的情感和思考。在展览中有一幅画引起了我的特别关注，尤其是它的颜色、造型和简约、深入人心的描绘，令我心头荡漾、不能自已。展览让我认识到了文化与情感的关系，以及文艺作品的特殊能力。当我们品读一件艺术品时，它可以激活我们的感受，并且充满了无限的想象力，让我们深深被感染和启发。
总而言之，一次参观文艺展，令我受益匪浅。此外，这种参与式的教育和学习方式，更能带给我们更多的知识和经验，因此我非常希望以此为契机，去激发自身的创作欲望和想象力，并将所学所得运用到自己的生活中去。