中班教案是中班教师在教学过程中，对教学目标、教学内容、教学方法等进行总结和归纳的记录。小编整理了一些经典的二年级教案，欢迎大家参考借鉴。
美术教学设计教案初中篇一
一、活动目标：了解什么是花纹，及其花纹的基本样式。
二、尝试运用各种花纹装饰“花瓶”和“手绢”。
二、活动准备：铅笔蜡笔（各种颜色蜡笔）
三、活动过程：
1、开始部分：教师通过一个空白花瓶引发幼儿的兴趣，希望幼儿能回忆自己见过的各种花瓶，并说说这个花瓶可以如何进行装饰。
2、基本部分：教师通过一些图片，引导幼儿去观察各种类型的花纹，如何去设计花纹能让花瓶更加漂亮，告诉幼儿几种基本的花纹排列方式（“对称”“圆形排列”“层次排列”“不规则排列”），并示范这些花纹排列的画法。幼儿在事先准备好的“花瓶”和“手绢”用花纹进行装饰。
教师巡回指导，并在一些较有特色的花纹样式上，给出相应的点评。
3、结束部分：选一些有特色的设计进行点评。（最好各种排列类型的花纹都进行点评）
活动反思：本学期的第一次美术活动是花纹装饰，对于孩子们来说，花纹这个概念是既熟悉又陌生的，熟悉是因为在日常生活中，花纹装饰随处可见，陌生的是，该如何进行装饰才能物体更美观。考虑到多方面，我让孩子使用铅笔进行这次的美术创作，使用铅笔第一是考虑到幼儿更便于修改，同时，铅笔和白纸两种颜色上的反差，一样能有很好的艺术效果。
在整个活动的开始老师用花瓶引出活动，是希望幼儿看到花瓶后能引发幼儿生活经验的再现，并，通过这样的一个准备，是为后面的花纹的排列方式及幼儿创作打下基础。本次活动中我把花纹排列作为一个难点，花纹的绘画会与孩子们来说还是比较简单的，但花纹如何排列则会让幼儿比较困惑，因此我在活动中花了一些时间讲了花纹的一些基本排列方法。
本次活动中，幼儿对花纹理解较为透彻，孩子们除了利用了老师提到的一些花纹，自己也设计出很多别的花纹样式比如“鱼”“蝴蝶”，并利用多种花纹排列方式进行组合，幼儿都能绘画出富有个性的花纹。
美术教学设计教案初中篇二
活动目标：
1．欣赏生活中盘子的美丽花纹及色彩。
2．尝试用中心对称的方法装饰圆盘。
3．感受中心对称装饰的均衡美，提高创造美的能力。
活动准备：
各种图案中心对称的盘子欣赏课件一套，一次性盘子若干，红、黄、蓝等各种水粉颜料，双头棉签，湿抹布、调色盘若干。
活动过程：
一．谈话导入活动
师：每天吃饭，我们桌子上都用各种盘子装菜，请问你家用的是什么样的盘子?
二．欣赏图案中心对称盘子的课件
3．介绍中心对称的装饰方法。
教师小结：用中心对称方法装饰的`盘子看上去很整齐、很有规律，有一种节奏的美。
三．教师交代要求，幼儿操作
1．尝试用中心对称的方法来装饰盘子。
2．注意色彩的搭配。
3．幼儿装饰，教师巡回指导。
四．评价作品
1．将幼儿装饰好的盘子用大头针固定在前面的kt板上展示。
美术教学设计教案初中篇三
教材分析：京剧脸谱不仅是一种具有民族特色的舞台化妆形式，也是一种装饰性
很强的图案艺术，具有很高的欣赏价值和实用价值，在我们生活中，许多物品都融入了脸谱艺术元素。脸谱的创作，能培养学生的创造精神和创造才能，提高其审美观念及审美情趣，有助于学生造型能力和色彩表现能力的提高，提高其审美观念及审美情趣，培养学生的创新精神和创造才能。让美术课堂成为传承中国传统文化的平台，激发学生的爱国热情。
学生分析：通过上一节课的学习，发现学生对脸谱创作还是有相当大的兴趣的。
现代学生处在一个“快餐文化”泛滥的时代，通俗小说、通俗影视剧、流行音乐的风行，使人们对许多传统艺术渐渐淡忘。学生对传统文化的不喜欢源于不了解，这就需要教师经过正确引导，以学生为本的自主探究，利于知识的积累和运用，采用直观性教学贴近学生实际，从而激发他们的学习兴趣和创作灵感。
教学目标：a、知识目标：通过探究，了解京剧脸谱色彩的象征意义和搭配特点。
培养学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力。
b、能力目标：根据脸谱颜色所代表的含义，选择一个主题，分组合作设计一套京剧脸谱。重在养成实践和探究的能力。
c、情感目标：通过对京剧脸谱艺术的探究和实践，使学生传承文化，增长知识，培养学习美术的兴趣。激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感，培养民族自豪感。
应未来社会竞争和发展的能力。
重点：掌握不同京剧脸谱色彩各自所代表的象征意义。
美术教学设计教案初中篇四
小学（湘美版）六年级下册《唱大戏》活动一（画脸谱）
教学设计
鱼台县唐马镇左堌堆小学王丽丽
一：教学目标：
1、初步了解中国京剧脸谱的特点、谱式及有关知识。
2、学习绘制脸谱的'基本方法和步骤，画一张脸谱。
3、提高对戏剧脸谱的欣赏能力和表现能力，培养热爱民族传统艺术的情感。
二：学习重点：
京剧脸谱的认识与绘制。
三：学习难点：
脸谱纹样的适当设计和颜色的搭配。
四：教学资源与手段准备：
教具：课件、剪好的脸型（每人一张）。
学具：水彩笔，油画棒，水粉（学生自己选择）。
五、教学过程：
一：激发兴趣，导入课题
师：同学们，今天我们来学习美术第六课《唱大戏》，首先，我们来听一段歌曲。
教师播放《说唱脸谱》歌曲片段。
生：京剧。
师：京剧是我国近代戏曲的代表。准确的说脸谱是是京剧里的净角常用的妆面。
同学们，那今天我们这节课就来进行本课的活动一：学画脸谱。
二：学生观察，总结脸谱特点
师：大家观察一下这些脸谱，看一看这些脸谱有什么特点？
1
学生讨论
师提示：你可以从五官，图案的分布，颜色的搭配等方面来观察。
生：他们的图案主要集中在眼睛，鼻子，嘴，额头的位置。
生：眼部的图案比较夸张。
生：颜色比较鲜艳，对比强烈。
三：小组讨论，探究脸谱步骤
小组讨论。
生：1.确定脸型2.在脸上勾画图案3.搭配颜色
师：我们来看看他说的对不对~（教师出示课件）
1.确定脸型：我们课前已经准备好了脸谱的形状。
2.定五官：老师示范，画出五官。画五官时尽量画的左右对阵。
3.添图案
2
师：我们应该在什么位置添画图案呢？我们来观察一下，老师给大家带来的这三种常见的脸谱。
现在，小组之间讨论一下，他们在图案的分布上有什么相同点和不同点？
相同点：图案都分布在眼、眉、鼻、口、额头的位置，图案夸张
不同点：第一张用黑色画眼窝，鼻窝，将脸谱分为三块瓦片的形状。
第二张的图案较多。
第三张上画了很多鸟兽等图案。
四：教师示范
师：现在老师给大家示范一个三块瓦脸。眼睛，额头通常被画成蝙蝠，蝴蝶或燕子的翅膀的形状，再加上夸张的嘴和鼻子，制造出所需的脸部效果。
师：图案画好了，下面就是涂颜色。谁知道脸谱中的颜色代表什么？
生：代表性格。
师：你知道什么颜色代表什么性格吗？
生：红色代表英勇。
师：说的真好，我们来看一下，还有很多，我们来看一下。
3
师：所以你想要画什么样的人物，就用什么样的颜色作为主色调。
师：我们看这两幅，你觉得哪张脸谱的颜色好看。
生：第二张。
师：为什么？
生：对比强烈，色彩鲜艳。
六：学生创作
师：现在就请同学们用刚刚学过的脸谱的基本知识，自己创造性的绘制一张脸谱图。注意：
至少三种颜色（黑色和白色不算色）
色彩艳丽，对比强烈
造型夸张，生动
七：循环播放学生作品，教师巡视指导。
八：展示学生作品
生：我最喜欢王楠的作品，因为她的颜色非常的鲜艳。
师：颜色鲜艳，这是王楠同学的优点，但是，是不是可以颜色对比再强烈一些会更好呢？生：是的。
师：谁来介绍一下自己的作品？
生介绍。教师奖励绘画之星，创新之星，色彩之星。
九：拓展知识
4
师：脸谱不仅可以画在戏曲演员的脸上，还可以用在哪些地方？
生：衣服上，鞋子上。
师：我们来欣赏一下（教师播放ppt）
学生产生极大兴趣。
十：教师总结
脸谱和戏曲都是我国的传统文化，上完这节课，大家是不是对脸谱有了更深的认识呢。希望今后我们能热爱祖国传统艺术，弘扬民族传统文化。
板书设计：
6.唱大戏
-------活动一：画脸谱
眼、鼻、嘴、额头
图案：夸张
颜色：鲜艳、对比强烈
美术教学设计教案初中篇五
教学目标：
显性目标：
应知：
通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。
应会：
学习水墨戏曲人物的表现方法，能利用国画材料表现一幅京剧人物的作品。
隐性目标：
引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。
重点：
了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。
难点：
如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。
教学方法：
欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备：
有关京剧的图片资料、课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等
教学过程：
第一节
教学流程：
教师引导学生活动教学调整
一、组织教学：
稳定情绪，检查用具准备情况。
稳定情绪，准备上课。
二、导入新课
1、播放一段京剧录像，让学生感受京剧的魅力。
2、欣赏思考
a、这是什么戏曲？
b、有哪些人物形象？
c、给你什么感受？
d、跟着录像模仿一下动作表情。
3、板书课题《戏曲人物》
学生欣赏。学生思考、回答问题。
模仿人物动作。
三、讲授新课：
1、介绍有关京剧的知识
a、京剧的起源：京剧是我国的国粹，是流行于北方地区的.重要戏剧之一，至今已有两百多年的历史了，它从各种戏曲形式中演变而成，太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖，它就是京剧的一种主要借鉴戏种。京剧表演讲究唱念做打，是一种极具观赏性的舞台艺术。
b、京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。
c、介绍京剧大师梅兰芳：表演旦角的行家。学生知道的要请学生介绍。
2、欣赏京剧人物形象
a、分别出示该行当的人物形象。
b、展示优秀的戏剧人物绘画作品。
c、说说这些作品抓住了人物的哪些方面来刻画？
3、讲解绘画方法
a、选取一个自己最感兴趣的京剧人物形象，分析他的动作、表情、服装等方面的特征。
b、勾好大致轮廓，注意各部分比例。
c、自己刻画人物的细节部分。
d、勾线上色。
学生讨论人物的特征：如衣着、动作、头饰、脸谱等。
服饰、面部、动作、道具等。重点欣赏服饰及脸谱。
学生分析。
四、学生实践：
1、作业要求：参照戏曲人物图片，用色彩画表现一幅戏曲人物的作品，注意突出人物的服饰和表情、动作特点。
2、第一课时画草图，第二课时上色完成。
3、教师辅导学生作画。学生作画。
五、总结评价：
1、展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。
2、提出改进意见。学生互相介绍、评价自己或他人的作品。
美术教学设计教案初中篇六
教学理念
新课程标准下的美术，以学生学习活动方式将美术学习分成四个领域，即“造型表现”、“设计应用”、“欣赏评述”、“综合探索”。而本课属于“造型表现”这一学习领域。“造型表现”领域是指运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。
在本教学方案中，我主要采用四个有别于传统的教学内容和方式进行，使得美术教育的实际和所倡导的主导方向相协调：
1、建立融洽的师生、同学关系。
2、以合作学习、自己学习为主
3、以描绘为主，其他表现方式为辅。
4、重视学生的自我评价。
课型：造型表现
教学目标：
能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。
了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。
培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。
培养学生关爱他人，尊重他人的品质。
教学重点：人物的脸型和表情
教学难点：人物肖像画的表现
学具准备：绘画工具等
教学过程： 一、游戏导入
（教师事先把学生准备的自己的照片收集放在一个小箱子里）
同学们，今天我们做一个游戏，游戏的名称是：猜猜“他”是谁
学生每人从箱子里拿一张照片，猜猜照片中的人物是谁？
同学们，在刚才的游戏中，老师发现有些同学没有猜出照片中的人物是谁，这主要是什么原因呢？（我们刚进初中，有些同学不熟悉）那我们这节课就来互相认识一下。
（板书：你、我、他）
二、描述特征
说说“他”的特征
看自己手中照片的人物，说说“他”给你的第一印象是什么？
仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征？（如脸型、五官、发式等）
说说“我”的特征
每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。（如脸型、五官、性格等）
三、说说艺术作品中典型人物的某些特征
1、《蒙娜丽萨》
出示艺术作品
学生观察、体验、讨论人物特征
教师简单介绍达芬奇、《蒙娜丽萨》
学生说说感受、特征，教师总结。
看达芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。
2、《凡高自画像》
出示艺术作品
学生观察、体验、讨论、猜想人物特征
教师简单介绍凡高，增加学生对凡高及其作品的认识。
学生说说特征，教师总结。
3、毕加索的人物肖像画
4、现代版的《蒙娜丽萨》
5、探索
比较刚才所看的作品，想想：为什么会有这么大的变化？这又与什么有关呢？
学生讨论、猜想。
教师总结：这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前，像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索，人们能从华丽的.服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。这就是肖像画的起源和最初的作用。
四、分析人物特征的表现手段
同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢？（人物头部）
人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。
请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。
每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来，并派一名同学到黑板上画。
请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何？有没有将表情特征画下来？没有的，如何改？
教师总结：人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。（出示各种表情图片，说清每种表情的变化规律）
感知人体比例、结构
探索：头部比例——三停五眼
出示人体肌肉和骨骼图
过渡：刚才，我们重点学习了人物的脸型与表情，现在我们来尝试一下为自己或同学画一张肖像。在画肖像之前，我们感受一下画家们是如何捕捉和表现人物特征的。
五、临摹练习
学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画（可以是书上，也可以是学生自己准备的）进行临摹。
仔细观察你所选的肖像画，把人物特征用简洁的言语写在作业上。
引导评价
你能根据自己的理解临摹出画中人物的神情吗？
你所临摹的画是否得到老师或同学的认可？
（精选几张有代表性的作品在实物投影仪上展示）
请填写好评价表，并存入学习档案袋。
课后延伸
请大家课后去搜集与本课有关的资料（如图片、文字等），存入学习档案袋，并与同学交流感受。
美术教学设计教案初中篇七
教学理念：美术是人类文化的一个重要组成部分，同社会生活的方方面面都有着千丝万缕的联系，它是人类文化的一个极为重要的载体。现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此，美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，引导学生在具体情境中探究与发现，创造性地解决问题。
教材分析：《小鸟找家》选自义务教育课程标准实验教科书一年级上册。本课属于绘画课，内容新颖，有故事情节，能调动学生的积极性，并给予学生充分的想象空间，要求学生有创造性的完成作业。
教学过程：
一、感知与体验
1、音乐欣赏。随着音乐声，学生一个个都全神贯注的听着。
2、提问：同学们，你们在刚才的音乐中听到了什么？你知道发生了什么事情吗？学生迫不急待，争先恐后地各抒己见。
3、动画欣赏结合刚才的音乐，欣赏音乐中的故事情节。学生都目不转睛的盯着荧幕，故事情节溶入到他们的思维中了。
4、提问：小鸟怎么了？
生1：小鸟很贪玩，忘了回家的时间。
生2：天变暗了，四周真可怕，小鸟哭了。
生3：小鸟迷路了，找不着家，回不去了。
生4：小鸟真可怜呀。
学生回答，并体验小鸟伤心难过的表情、动作。同时让学生意识到，小鸟迷路的原因是因为贪玩。（通过情景创设，将学生引入课堂，集中了学生的注意力，调动了学生的积极性，培养了学生的学习兴趣，激发了学生的想象力，同时也能激励学生对需要帮助的人要有爱心。）
二、想象与探索
1、情景剧表演。学生以小组为单位讨论，配上音乐表现出自己认为的小鸟当时的心情。
2、引出：你想做什么？（生异口同声）：我想帮小鸟找家。
生1：天太暗了，我真希望荧火虫和星星能出来帮它引路。
生2：我想告诉小鸟，找不着家的方向时，可以乘出租车，让司机送它回家。
生3：小鸟是我们的朋友，我们生活在同一个地球上，我想陪它一起找家，并告能再贪玩了。
3、讨论学习：小鸟、树、等有关事物的创作方法。（通过情景表演和讨论学习，激发学生帮助小鸟找家的欲望和热情，为更好地创作下了良基础。）
三、创作与表现
1、分组创作：小鸟找家运用各种不同的绘画材料以及各种不同的绘画方式进行艺术创作。
2、加入音乐背景。
3、教师随时指导并给予鼓励。（通过学生之间互相影响，相互感染，产生一种浓厚的艺术创作氛围，鼓励学生的创作信心。）
美术教学设计教案初中篇八
课题
九捏泥巴
课业类型
造型。表现
教学
目标
1．培养想象、造型、创造和合作能力。
2．在欢乐的气氛中体会美术的乐趣。
重点
难点
学习简单的陶艺制作方法，体验你的特性
以生活为源泉进行创作，小工具的'使用。
教具
课件
教师：陶泥、简单工具
学生：水彩笔，油画棒，陶泥。
教学过程
教法、学法设计
预期效果
一、组织教学：稳定纪律，检查用具。
二、导入：
三、新授：
1、导入：
欣赏原始时代的陶艺作品。
1这些器物的造型让你想到了什么？
2你知道他们使用什么做的吗？
3哪个造型让你觉得非常有趣？
4古代的先人们用什么方法制造的？
2、新授：
教师讲授示捏你泥方法。
揉、捏、搓、按、擀……
3、探究：
利用自己带来的工具，看看你有什么创新的使用方法。
4、欣赏书上作品
你喜欢哪一个？
他给你什么启迪？
如果让你做，你打算做个什么？
导入
参与游戏
讨论
小组讨论
尝试用这些方捏成高矮胖瘦不同的形体.
学生实践，发言
调动学习积极性
培养独立思考能力
激发情趣
引导学习兴趣，激发探究热情
动手尝试,在游戏中创造
激发情趣
教学过程
教法、学法设计
预期效果
四、学生作业。
二、小结
a)作业展评：展示自己的作品，给同学讲讲你的创作思路。
b)课后延伸：除了泥巴，你还能用什么材料制作雕塑作品呢。
谈话
互相评价
造型非常有趣
提高学生的创作热情
促进学生自我认识和自我教育能力的提高
范画例举
展示台
作业
布置
引导学习兴趣，激发探究热情动手尝试,在游戏中创造
捏一件自己喜欢的小器物.
板书
设计
九捏泥巴
揉、捏、搓、按、擀
课后
小记