标语是企业或组织宣传活动中的重要组成部分，能够为其树立形象、宣传理念和推广产品提供有力支持。如何将标语的信息精准传达给目标人群，实现最佳效果？以下是小编为大家收集的一些优秀标语范文，希望能够给大家带来一些灵感和启发。
莫言蛙读后感
刚刚看完，现在还无法描述看后的感受，就像莫言的写作速度一贯很快一样，我读书的速度也丝毫不逊色，这本书大概用了三天时间吧，在这三天里我每天只抽出不到半天左右时间来读，我觉得这样的速度应该算是快的了。
在这之前和刚才这短暂的时间空隙里我看到过许多关于这本书的评论，原谅我可能看得太快还没有来的及消化或者有些消化不良，我还想不出那么精妙绝伦或褒或贬旁敲侧击冷嘲热讽的让人读了肃然起敬的话来写一篇评论。
但是我要说的是，我读得很愉快，非常愉快，而且是欲罢不能。怎么说呢，简直就像吃了一顿美食，大快朵颐啊。
这就足够了。至少我觉得是足够了。我向来不认为小说甚至于其他任何文学形式应该背负上沉重的历史的道德的甚至是政治的枷锁，也不认为文以载道是最高的境界。当然文章也不能只是文章，它应该有它现实的意义和价值，但是这些价值我认为都应该是一件艺术品的附庸，我觉得文学也是一种艺术，和一切其他艺术一样是一种高级的审美活动，如果它让人愉悦，让人感受到欣赏到美的满足就已经足以成为一件传世精品，至于其他道德，批判，还有什么灵魂，那是附加价值，如果有那是锦上添花，没有那也无关大雅。当然，我在这里并不想和大家探讨文学到底是不是艺术这个命题，也不想研究什么文学是一切艺术的开始也是一切艺术的终结之类的在我看来毫无意义的命题。
还有一些人跳出来说莫言就是一讲故事的。那些人看不起讲故事的，他们觉得讲故事的就好像旧社会里的戏子，或者说评书的，说相声的，是下九流，不入流，上不了台面，无法跟他们心中那些伟岸的大师什么乔伊斯啦，什么博尔赫斯拉，什么卡夫卡拉相比。我承认，他们没有错，他们都是有着很高鉴赏力的上等人，而我们这样的下等人自然只耽溺于故事的波澜起伏，就好像我们听评书的时候跟着说书的人一起嬉笑怒骂，一起臧否人物，为了评书里那些莫须有的英雄或者小人物贩夫走卒们的苦难而感到难过，为了他们的喜事而欢欣鼓舞一样。我知道这样的上等人同样是看不起《故事会》的，他们也看不起《读者》，那是他们眼中的垃圾，是废品，毫无价值。但是就是这样的一些书让好多人在蒙昧之初知道了善与恶，美与丑，良心与道义，责任与担当，同样是这些书最广泛的影响着一个个平凡普通的小人物，然后这些小人物们联手创造着历史，展示着人类社会的良心。我当然不敢不承认《尤利西斯》的经典性与其无与伦比的价值，也不敢对《等待戈多》妄加菲薄，因为我承认我的无知，我的浅陋，我的粗俗，我读不懂他们，我所拥有的那些如果算得上是教养和道德的美好品质，没有一点来自于他们，而我也没有从他们身上感受过丝毫的美，汲取到哪怕一丝丝的营养，我只是像供奉价值连城的青花瓷一样将他们束之高阁，顶礼膜拜，只因为那么多人都崇拜他们，那些我崇拜的大人物说他们是经典，我永远读不懂得经典。但是我知道，我读不懂他们也没有耐心读完他们因此他们也从未影响过我。
我想大多数人跟我一样，我们的道德与良知，我们的知识就是来自于类似于莫言这样的作家，来自于他们的故事，那些被别人嗤之以鼻的“只会讲故事”的故事。但是我就是喜欢这些故事，就像我喜欢《故事会》一样，我还要用《故事会》去教育我未来的小孩，告诉他们应该怎么样顶天立地的在这个污浊的世界上活着，与那些馆阁里打着饱嗝衣着优雅无所事事的批评大师们一起活着，并且比他们更多的为这个社会的前进出自己的一份力。
这里其实涉及到了我一个粗鄙的认识，我觉得曲高和寡的大雅不是好东西，也丝毫不值得人们尊敬，当然那些下里巴人的大俗也并非好东西，甚至是毫无可取之处。我心目中认为一切艺术的最高境界乃是雅俗共赏。而我觉得在雅俗共赏这一点上《蛙》完全做到了，俗人取其故事，那些惨烈的生死虚幻莫测的人生，雅人研究他的语言结构文学探索甚至书写形式属于什么主义，因此我觉得完全应该给五颗星。
莫言在这本书里讲到了一个故事，关于铁拐李的故事，他说面对神迹，我们应该沉默，不要大惊小怪，所以我觉得我应该闭嘴，不要说话，该用这张嘴去吃饭了。
莫言《蛙》读后感字
说到我们国家有什么事是影响深远，大到关乎国运，小到家家户户都有一段记忆属于它。在那个年代，它夹杂着无数的秘密，用沙土掩盖，怕被外人知晓，在往后岁月中，偶被提起，嘴里念叨着，感慨着，哀叹着。随着16年计划生育政策新规的实施，过去那段历史又被人们忆起。
这部小说，倘若用一个字形容，就是变。姑姑本是一名医者，处在不同的时代背景下，身份发生着改变；村民们对她的态度发生了改变；姑姑的言行发生了改变。
姑姑是当时村里真正意义上的产科医生，“科学”的化身，她学习妇科知识归来，好似左手扛着把大刀，破旧，挥刀赶走那些接生靠经验、靠蛮力的害人产婆，右手是从观音菩萨那借来的杨柳条，对于产妇和她的家庭来说就是能救苦救难，把产妇从生死边缘拉回来。姑姑的形象如同寺庙里供奉着的送子娘娘，甚至被神化到开的一剂药就能改变胎儿的性别，那段日子里，村民们对姑姑是敬重的，信赖的。但随着后来姑姑成为了抓超生的负责人，村民们见她似见瘟疫，躲着、怕着。被她抓着后，骂骂咧咧着，痛恨着。这部小说其中一妙之处就在于，里面的人物所做的事情，你无法仅用一对或错，就给他们拍板定论。这些人物的做法，有很多堆砌起来的因。品读的时候，你的是非观告诉自己，这件事情是错的，但是站在人性的角度，你又能理解他们的行为，甚至叹息他们的结局，正所谓“可恨之人必有可悯之处”。
小说前半部分对“蛙”的提及并不多，以致疑惑这部小说与蛙有什么关联，无非就是“蛙”与“娃”是谐音，“女娲”的“娲”与“蛙”是谐音，到此小说并无太多提及了。直到一个小孩子把一只蛙丢到了姑姑身上，天不怕地不怕的姑姑此时却面如死灰，这件事作为引子，道出了与蛙的故事。人们总笑命运捉弄人。姑姑很喜欢小孩，最爱听初生婴儿的哭声，可是当她退休那晚，在酒精的作用下，那些蛙的叫声好似孩童的哭啼，却让姑姑惊吓得只剩下半条命。或许在抓超生的那几年，姑姑的爱党爱国，让她抓起超生来，义不容辞、铁面无私，不管如何无情的让怀胎数月的妇人拿掉孩子，也都腰杆挺直。但是那晚，她“解甲归田”，此时的她变回了一个普普通通的女人，站在这样一个角度，她之前做的所有“狠心事”，一下子变得不可饶恕，她就是一个心狠手辣的女人，她夺取了无数无辜未出世婴儿的生命，手上沾满了鲜血。都说人在老的时候就会回首自己的前半生，也悔恨懊恼自己做过的一些事情。作为一个曾经那么喜欢孩子，把许多孩子带到这个世界上来的产科医生，之后抓超生时所做的一切，无疑是一个刽子手的行为。那些蛙此时无疑就是来索命的婴儿，他们叫的那么凄惨，抓着姑姑的头发，拖着她的腿，在姑姑看来，她要还债的时候到了。这个时候的姑姑内心有多么的惊慌失措与害怕，可想而知。在那一晚，大手的出现，在姑姑眼里简直就是一束圣光，把她从恐惧中解脱了出来，这也就解释了后来姑姑为什么会愿意嫁给外貌平凡无奇的大手。
那一次过后，姑姑变得精神恍惚，没有了之前的精气神。也彻头彻尾从一个唯物主义者变成了唯心主义者，相信世上有投胎轮回一说。命运更巧合的是，姑姑的丈夫大手是一个捏娃娃高手，捏出来的每个娃娃都神态各异，好似真人。于是姑姑依照自己脑海里想象的每个被她亲手“扼杀”的未出生婴儿的样子，指导着丈夫把他们捏出来，在屋里供奉着。之后，以前被姑姑堕胎的每一家，有新生儿诞生了，姑姑就认为是捏的娃娃终于投胎了。这，是姑姑的一种自我救赎的方式。姑姑的变，让人唏嘘不已。被迫失去腹中胎儿甚至是搭上自己性命的孕妇，是那个年代的受害者，但谁想过，姑姑这类人在当时也只是一杆枪，同为受害者。
坊间流传着蛙和人类是同一祖先，在作者描述的蛙养殖场里的池子里，这种说法被“验证”的淋漓尽致，它们的蛙叫声，它们结合的方式，仿佛如果人们对已被科学论证了的人类起源论有了一丝动摇，也不足为奇。当你以为蛙养殖场这段情节只是单纯与“蛙”呼应而已，那就大错特错了，这里是引出小说故事在新时代下，与“孕”的那些事有关的新篇章——这个蛙养殖场，背后实际上是一家代孕公司。而所描述的代孕流程，与前面蛙池的分类无差，相似得令人咂舌。小说的第一视觉“我”的第二任妻子小狮子，也就是姑姑的手下，也十分喜爱孩子，可是偏偏命运像捉弄人一般，小狮子难以怀孕，体会做母亲的感受，但是她又想弥补“我”的遗憾，想为“我”传宗接代，竟然瞒着“我”跑去找了代孕。而在这个故事里，对于“我”猛地醒悟小狮子找代孕的那一段情节，现实的进行时与记忆的零碎在拼凑，两条线的平行描述，可谓是妙。
到了小说结尾，命运抓弄人的戏份被推向了高潮，前半生有一半在抓超生的姑姑，成为了代孕的帮凶，亲手接生了这个代孕的孩子，这是多么让人觉得荒唐可笑的事情。
这部小说里，每个人物都被塑造的十分立体，不是单面性的，每个人都有他（她）的好坏面，有着人性的弱点。小说有很多描写，把旧时候人们对于传宗接代的欲望展露无遗。每个人都有着他们遮遮掩掩不想为人所道的一面，正如姑姑文革时期曾是红卫兵的一份子；姑姑的好助手小狮子跟着姑姑抓超生，后来却瞒着大家偷偷跑去找代孕；主人公“我”忠军爱国，正义，时刻谨记自己军人的身份，从不敢做越池半步的事情，但后来传宗接代的想法越发强烈，最终动摇了自己坚定的心，成为了生下非法代孕孩子的帮凶。
随着时代的发展，人们的传统思想观念在改变，特别是年青一代，对传宗接代、生男孩的渴望淡了许多。每一段历史都不能被磨灭，那段曾带给人们创伤的岁月，成为一个特别的标记，淌在中国的历史长河中。
莫言蛙读后感
《蛙》是莫言酝酿十多年、笔耕四载、三易其稿、潜心创作的第十一部长篇小说，2009年12月由上海文艺出版社出版。与他的其他重要长篇作品，如《酒国》等相比，《蛙》延续了这些作品对小说结构、叙述语言、审美诉求、人物形象塑造、史诗般反映社会变迁等方面的执着探索，在整体上达到了极高艺术水准，也是近几年中国原创长篇小说中最重要的力作之一。
这部小说的主要内容是：以新中国近60年波澜起伏的农村生育史为背景，通过讲述从事妇产科工作50多年的乡村女医生姑姑的人生经历，在形象描述国家为了控制人口剧烈增长、实施计划生育国策所走过的艰巨而复杂的历史过程的同时，成功塑造了一个生动鲜明、感人至深的农村妇科医生形象；并结合计划生育过程中的复杂现象，剖析了以叙述人蝌蚪为代表的知识分子卑微、尴尬、纠结、矛盾的精神世界。
小说结构新颖而缜密，由剧作家蝌蚪写给日本作家杉谷义人的五封信构成。前四封信附有关于当了50多年妇科医生的姑姑的长篇叙事，当中也加入了蝌蚪本人的生活故事；第五封信则附有一部关于姑姑和蝌蚪自己的话剧。因此，这是一部将书信、元小说叙事和话剧巧妙地融合杂揉为一体、拓宽了小说艺术表现空间的作品；是莫言创作中的又一次具有开创意义的艺术尝试。
将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印。
卖白菜莫言读后感
那棵最小的白菜是和莫言他们有很深的感情的。莫言非常讨厌那个老太太，我觉得莫言这种讨厌很正常，那个老太太不凭良心说话，本来很好的白菜一下子就毁在她的手中，弄坏了又还回来了——太不讲理了吧！
莫言的母亲其实也很舍不得那棵白菜，那棵白菜是他们及时拯救、小心呵护才得以长成的。她表面对老太太很客气，但肚子里面的那股火可想而知。可莫言也应该体谅母亲，并不是她不讲信用，只是实在没有东西卖了，只能卖那三棵白菜了。
而莫言用草棒在地上划算白菜价钱，是就地取村，还是当时穷到连纸和笔都没有呢？
文档为doc格式。
莫言蛙的读后感
《蛙》，首先是这个题目吸引我，不得不承认莫言是一个很有商业头脑的作家，仅仅是题目这一招似乎已经胜出很多“阳春白雪、曲高和寡”的作家们。读了全文才知道《蛙》这个题目倒不是向我一开始想的纯粹是为了卖座那么肤浅。“蛙——娃——娲”，这么一追溯，便显出此中真意了。原来小说通过讲述从事妇产科工作50多年的乡村女医生姑姑的人生经历，反映新中国近60年波澜起伏的农村生育史，描述国家为了控制人口剧烈增长、实施计划生育国策所走过的艰巨而复杂的历史过程。
我不知道莫言写这篇小说的本意是为了赞扬还是批判，或是酝酿着什么更深刻的内涵。在此只想谈谈我自己看了小说之后的感受。
我以前一直觉得计划生育是一项再正常不过、明智不过的政策了。中国的人口那么多，造成了诸如资源匮乏、生存质量下降诸如此类的问题，再不限制人口，那还了得?我在家里是独生子女，我身边的亲戚朋友基本也是独生子女，偶尔有几个不是独生子女的，我多少忍不住在心理嗤笑他们家庭思想观念的落后。我一直以为计划生育是顺其自然、水到渠成、轻而易举就实现的事情，哪里会想到原来推行这项政策的过程是那么艰难?在小说中，在落后的中国里落后的小村庄，“姑姑”为了落实计划生育的政策，亲手杀死了多个胎儿，更间接残害了多少妇女的生命?我不杀伯仁，伯仁由我而死。
莫言卖白菜读后感
“‘我们种了一百零四棵白菜，卖了一百零一棵，只剩下这三棵了……说好了留着过年的，说好了留着过年包饺子的……’我哽咽着说。”
这段令人心酸的文字是感恩阅读系列《感恩生活》书中一篇莫言书写的.名为《卖白菜》的文章中的一段小节。
一棵白菜，对阔绰的家庭而言，不过是饭桌上的调剂，登不了大席面，但对于贫苦人家的孩子，也许是新年的所有意义。这篇文章讲述了作者小时候与母亲卖白菜时因自己多算了别人的钱而使白菜没能卖出去的经历。尽管孩子十分渴望在新年能吃上香喷喷的白菜饺子，但是贫穷的生活让这小小的盼望成为泡影。但儿时的记忆也许会鞭策作者一辈子。
在文章里，我们和作者一起体味着生活的酸楚。可是，在人们过着酒足饭饱的生活中，却经常忘记曾经的清贫。比如说，有人从星级酒店吃饱喝足出来后，看见路旁那些可怜的乞丐，不但不给予他们帮助，甚至还辱骂、殴打他们。这些人都忘记了，自己也是清贫出生。再比如说我们学校的学生，吃饭时只挑自己喜欢的菜来吃，不喜欢的便统统倒在泔水桶里。他们都忘记了那首《悯农》诗；忘记了自己在学校所交的高昂花费都是父母的血汗钱。
有一次，我和朋友在街上玩，无意间听到一对父子的对话。“爸爸，就给我15元钱吧，同学过生日，我总要意思一下的嘛！”儿子说。父亲叹了一口气：“你们同学怎么天天都过生日呀？唉，这……”“可是同学们都送，我不送礼，多不好意思呀。”儿子恳求道，“爸，求求您了！”父亲无可奈何，只好从皮夹里抽出15元钱来，给了儿子。父亲的嘴里发出一阵叹息的声音：“唉……如今的孩子，年纪轻轻就学会摆阔气，讲排场了。我们当年顶好就送一张自制的贺卡、书签什么的……”
当我们离贫苦越来越远，富裕更能告诉我们前人的遭遇。生活真的来之不易，我们应当珍惜目前拥有的幸福生活。
读莫言的蛙读后感
《蛙》描述的是姑姑——万心由——一名助产士最后成为一名计划生育工作者，她专门与那些想超生的妇女们之间的斗争。结果使得如她的侄媳王仁美和张拳的老婆家破人亡。最后，晚年的姑姑充满了不安与自责，每当夜晚，她听到蛙的叫声仿佛是成千上万个婴儿的哭啼声和控诉。为自己所做的一切感到惭愧。
记得四年前我还在上幼儿园的时候，妈妈也有同样的遭遇，妈妈因超生而东躲西-藏。我从小就一直待在妈妈身边，从未离开过她的怀抱，我整天以泪洗面，后来生了一场大病，爸爸回来帮我挂了十天水。后来听大人们说弟弟没保住，而且房子又被拆了。妈妈回来以后我一点没怪她，相反，我觉得妈妈是伟大的勇敢的!
妈妈是幸运的，书中的王仁美因大出血而死亡，然而上天眷顾她的生命没有轻易离去。妈妈回来时明显瘦了许多，她看见别人的孩子总要抱一抱，我知道妈妈是在想念夭折的弟弟，每当这时我就心如刀割。2009年一个新生命降临在我家，这个家又充满了朝气!
中国作家莫言的小说《蛙》由四封信一个剧本构成，讲述了“我的姑姑”一位平凡的乡村妇产科医生六十年来落实计划生育的故事，描绘了一幅新中国波澜壮阔的生育史。
莫言檀香刑读后感
对于我而言，莫言和我有太大的距离：天才般的感觉，我没有;超凡的想象力，理解不了;宏大的视野和更加宽广的意蕴，看不懂;山东高密乡的风土人情，不了解。总之，《檀香刑》读起来吃力，难怪有的人说，《檀香刑》需要有强大的内心的人才能读，“看《檀香刑》，可能要做好受刑的准备，因为满纸都是既魔幻又写实的粗野文字，看过就如让人让人被粗砂纸打过一遍。”自认为不是内心强大的人，即使我硬着头皮读完了，也是看不懂。
以后读书，不能跟风，要读自己喜欢的，适合自己的。
莫言檀香刑读后感
最近，莫言可是非常火了，而我，趁着这把火，读了莫言的檀香刑，结果却被莫言的檀香刑震撼到了。
《檀香刑》是一部让人为之震撼的小说。从结构上讲，莫言把叙事角度、时间、空间全部打乱，彼此穿插，重新排列。所以这部34万5千字的作品，有机而紧凑，没有任何一个环节显得拖沓。故事的五个主人公，赵甲、小甲、眉娘、孙丙、钱丁，关系错综复杂，他们是刽子手、麻木民众、具有反抗精神的妇女、农民起义的领袖、爱民如子却身不由己的县令;他们也是公爹、儿子、儿媳、亲爹、情人(干爹)。各种矛盾集中在这五个极具代表性的人身上爆发。每一个人都有自己的个性，却让人从个性中看到了背后的中国历史的沉淀。如赵甲，这个大清朝第一刽子手，这个被钱丁等人视作猪狗不如的杀人恶魔，却被另一些人看做大清朝法律的捍卫者;如红杏出墙的眉娘，这个人们眼中的荡妇，却又是大胆追求，勇于反抗的中国女性觉醒的代表。
从语言上讲，《檀香刑》以对话为主，却又不同于对话。所谓对话，当为一来一回，《檀香刑》的对话，却往往只有此没有彼，在此中显露彼的回应。这种对话方式使得每一章节都是独立的，干净清楚。眉娘、孙丙等戏班出身的人，其语言又是粗俗中带有韵脚，读着就像在唱。特色的语言和对话，和贯穿小说的另一条线索——地方戏“猫腔”相结合，使得整部作品就像猫腔演唱的大悲调。
从选材上看，作者用大量笔墨细写了满清几大酷刑。影子说没有读完《檀香刑》，因为写得过于残忍。读者都不忍读的文字，作者是如何写下去的?但是通部书，看不到一点作者的情感挣扎。或许作家有两种，一种满腔热忱泄于笔端，于是，他哭，读者与他一起哭，他笑，读者陪他一起笑;另一种，内心波涛汹涌，文字却冷酷无情，他思考，他追寻，他呐喊，却大音希声。前者如路遥，后者如莫言。居然有人问莫言，《檀香刑》写了什么。莫言说，不知道，只写了声音。那是为1900年唱的哀歌。
读完檀香刑，我觉得这真是一本经典，有寓意的书籍。
莫言作品蛙读后感
前些日子，爸爸从六合带回一本小说，小说名叫《蛙》，我心想，蛙有什么值得看的？我们农村里青蛙多得是，可当我看完这本书之后，发现完全不是那么一回是。
《蛙》描述的是姑姑——万心由——一名助产士最后成为一名计划生育工作者，她专门与那些想超生的妇女们之间的斗争。结果使得如她的侄媳王仁美和张拳的老婆家破人亡。最后，晚年的姑姑充满了不安与自责，每当夜晚，她听到蛙的叫声仿佛是成千上万个婴儿的哭啼声和控诉。为自己所做的一切感到惭愧。
记得四年前我还在上幼儿园的时候，妈妈也有同样的遭遇，妈妈因超生而东躲西-藏。我从小就一直待在妈妈身边，从未离开过她的怀抱，我整天以泪洗面，后来生了一场大病，爸爸回来帮我挂了十天水。后来听大人们说弟弟没保住，而且房子又被拆了。妈妈回来以后我一点没怪她，相反，我觉得妈妈是伟大的勇敢的！
妈妈是幸运的，书中的王仁美因大出血而死亡，然而上天眷顾她的生命没有轻易离去。妈妈回来时明显瘦了许多，她看见别人的孩子总要抱一抱，我知道妈妈是在想念夭折的弟弟，每当这时我就心如刀割。20xx年一个新生命降临在我家，这个家又充满了朝气！
中国作家莫言的小说《蛙》由四封信一个剧本构成，讲述了“我的姑姑”一位平凡的乡村妇产科医生六十年来落实计划生育的故事，描绘了一幅新中国波澜壮阔的`生育史。
莫言红高梁读后感
读罢莫言的《红高梁》，脑子里便是那高亮的海洋，在八月的深秋里，一片血红，无边无际。
《红高梁》是最能反映莫言风格的一片奇作。小说以一块块的感觉画面组合而成，构成一个以独特感觉为基础的“红高梁”世界。从题材看，小说取材于家乡的抗日生活。在小说里，作者以家乡的红高梁作为背景，以活生生的感觉记忆为笔锋，游犁般地描述着家乡的抗日生活画面。无边无际的高粱地构成的血海，血海中，有着生命的野合，有土匪的出没，有英勇的伏击。与以往的“抗日文学”不同，《红高梁》摒弃了种种思想框框的制约，抹去了单纯乐观的色调，把家乡的抗日生活重新放置在民族的自然发展和充满血腥的历史过程中去。
《红高梁》中充满对于人的个性和生命强烈的赞美。这种现实人生与过往历史的交流，是过往民间直接中所蕴涵的精神转化为当代人重要的组成部分并对其人格的生成产生重要影响，从而在作品中创造了一个个感性丰盈、生命鲜活的艺术形象。崇高生命的强力、赞美个性生命的伟大是莫言《红高梁》的主题，这个生命主题会使我们想到西方近代以来的生命哲学，个性是尼采那种高蹈的生命意志。在那里，莫言引出了一个关于“原始生命力”的主题。这一主题首先能够透过其描述的野生的“红高梁”这一富于象征寓意的意象而得以确立。这些野生的、蓬勃的“红高梁”，即使农民赖以生存的物质粮食，有时他们生存活动的现实空间。他们在高粱地里野合和打埋伏。
“红高梁”蓬勃的野性和旺盛的生命力，成为北方中国农民的生命力的象征。《红高梁》显然超越了其题材所固有的一般意识形态和文化历史观念的含义，而是展现了中国人的生存活动与环境之间的复杂关系，并包含了更为深刻的关于生命力的寓意。与此主题相关，莫言笔下的主要人物往往不是那种有正统礼貌观念所认定的所谓的“历史主题”，而是那些被主流历史排斥在外的人群。在《红高梁》中，参与那场应用的战斗的主角是一帮由土匪、流浪汉、轿夫、残疾人之流拼凑起来的乌合之众。然而，正是在这些粗鲁、愚顽的乡下身上，莫言发现了强大的生命力。站在正统的文化立场上看，这些人是历史的“边缘性人物”。
他们的生存方式和行为，大大僭越了礼貌的成规。他们随意野合、杀人越货、行为放荡、无所顾忌，是未被礼貌所驯化的野蛮族群。在他们身上，体现了生命力的破坏性因素。莫言赋予这种破坏性和生命强力以精神性，升华为一种“酒精精神”，透漏了民族文化中所隐含的强悍有力的生命意志。小说为我们塑造了一个引人瞩目的女性形象，那就是“我奶奶”。在莫言的感觉世界中，“我奶奶”首先是一个充溢这生命力的女子。
《红高梁》中这些血性的生命，向世人展示了普通平凡的中国人光明磊落、直率坦诚，不避生死、敢爱敢恨的人格力量，展示了中华民族不屈不挠，巍然屹立的民族精神。
莫言檀香刑读后感
康有为和梁启超与光绪皇帝一起商讨“戊戌变法”时，袁世凯正以道员衔在天津小站训练“新建陆军”，人称袁大帅。
光绪皇帝和康有为的变法派们，就是想学习英国和日本，走君主立宪的道路，放弃皇权，把权力交给内阁，内阁首相由议会选举产生。
要走这条变法之路，慈禧太后是坚决不能允许的。所以光绪皇帝和主张变法的康、梁同党只能发动宫廷政变，软禁慈禧太后，实行变法。光绪皇帝手中没有武装力量，康、梁变法派就想到了袁世凯。如果能让袁世凯合作，这次政变就能稳操胜券。官场上的人，总是有一些千丝万缕的关系，因此，变法派就和袁世凯取得了联系，起初，也得到了袁世凯的同意。
后来，袁世凯想，如果变法成功，自己的功劳也不过是在康、梁之间，能不能当上内阁首相，还要看选举情况，自己的前途命运实在是个未知数。如果向慈禧太后告密，把变法派一网打尽，自己就是天大的功劳，那自己将来就是一人之下，万人之上的权贵人物。因此，他下定决心，向慈禧太后告密。
慈禧太后先下手为强，软禁了光绪皇帝，抓捕变法派，除康有为和梁启超逃脱外，其余谭嗣同、刘光第等六君子都被抓起来，未经审问，就推到菜市口砍了脑袋。
六君子的行刑刽子手就是赵甲。赵甲和刑部衙门的刘光第有些个人私交，有一次刘光第和赵甲开玩笑说，有一天我要是落到你的手里，可要给我痛快一点。没想到，竟然一语成真。所以，赵甲在行刑时手法极其利落，连其他五个人也都跟着沾了光，他们的脑后就像吹过一股凉风一样，人头就落地了。赵甲觉得，那些人头落地后的刹那间，似乎还在想着一些什么。这也许并非耸人听闻，在过去，有的西方学者就研究过这个问题，人的脑袋被切掉以后，在短时间内有没有思维存在?有一个学者就和一个被判处死刑的犯人约定，如果他的脑袋在断头台上被切掉以后，学者就去大声喊他的名字，如果他能听到，就眨几下眼睛。通过实验，那个被切下来的脑袋果然眨了几下眼睛。
在中国近代史上，存在着两个重要历史转折点，从而决定了中国的命运。
第一个历史转折点就是袁世凯出卖了“戊戌变法”，使本来可以走上英国和日本一样的君主立宪政治体制，而变为不可能。
另一个历史转折点就是张学良发动的“西安事变”，没有“西安事变”，就没有今天这样的中国。
袁世凯出卖了“戊戌变法”以后，果然红极一时，权倾朝野。他被慈禧太后封为军机大臣、直隶总督。
这时候，有一个人要为“戊戌变法”六君子报仇，要刺杀袁世凯。这个人叫钱雄飞，是在日本士官学校毕业后回国，是以前由康有为介绍给袁世凯的。此人英俊神勇，是一个神枪手，深得袁世凯喜欢。袁世凯把德国人送给他的两只金色手枪送给钱雄飞，并且让他当了自己的骑兵卫队长。
当钱雄飞对袁世凯行刺时，两只手枪都没有打响，原来早就被人偷换成哑弹，而使行刺失败，可见袁世凯老奸巨猾。
钱雄飞因刺杀朝廷大员而被判处了“凌迟处死”，行刑地点就在天津小站袁世凯的军营里。行刑操刀者就是北京刑部的首席刽子手赵甲。
莫言檀香刑读后感
诺贝尔文学奖得主莫言的书，这是第一次看莫言的书。关于莫言，早就知道，但一直没读过他的书，知道《红高粱》、《生死疲劳》，似乎也就知道这么点。《檀香刑》是在图书馆借来的，当时看到那本书时，它并不在原本的位置，与其他类别的书放在一起，很扎眼，一眼就看中了。花了半个多月断断续续把书看完，印象比较深。
正如作者在书中后记里写的那样，这本书主要记述的是一个关于声音的故事。
书中作者把整个故事分为三个章节，用的是“凤头部”、“猪肚部”、“豹尾部”三种动物的躯干名称来命名，而且开头和结尾两个章节是用故事里人物的自述来写的，也是一种声音，中间的部分是用第三人称视角来写，文字很迷乱，看得不甚明白，但其中关于一种声音写得很多：“猫腔”。
书中贯穿始终的有一种叫做“猫腔”的地方戏曲，“猫腔”，故名思义，用猫的唱腔来唱戏，犹如猫叫，需要戏子自己或其他人在一边以“咪呜”之音来合，能通过文字感到一种荒凉古朴的味道。根据书中交待，“猫腔”是起源于做丧事时的唱戏，仪式感很强，后来书中人物孙丙对猫腔虽有所发展，但在丧礼上作唱仍是其主要任务，由于孙丙在书中是“猫腔”戏的风云人物，在其人生最后一刻，在受了檀香刑之后得到一出大场面的猫腔表演。也算是猫腔对他的一种礼赞。由于无法听到猫腔的具体唱腔，便无法评断这种戏曲对自己的感触，只能想像那应该是一种用山东方言吟唱出来的戏内，声音高亢、嘹亮，在尾音处会有模仿猫声“咪呜——咪呜——”的人声伴奏。
印象最深的还是书中两处长篇幅关于古代刑罚的描写，一处是刽子手赵甲对钱雄飞的凌迟，一处是刽子手赵甲与其儿子赵小甲对孙丙的檀香刑，用现在的话说，比较重口味，两处都让人胆颤心惊、难以想像，此时的文字能让人不再需要抽像能力去想像，不忍再读下去。
书中的人物并不多。刽子手赵甲衣锦还乡，安享晚年，却被县府钱丁等人叫去执掌刑罚，犯罪的是他的亲家——“猫腔”戏子孙丙，孙丙因打死德国人，聚众造反。赵甲之子赵小甲是一屠狗宰猪的傻子屠户，漂亮儿媳孙眉娘人称狗肉西施，爱上已婚知县钱丁，珠胎暗结，请求知县解救孙丙，知县有心无力，最终引发一出悲剧。
人物似乎并没有主配角之分，每个都是主角，又在别人的故事里充当配角。就连知县钱丁的原配夫人，曾国藩的外孙女也写得很有味道，出自名门贵族，应该也是思想有过人之处，但由于不能生养，而孙眉娘却怀了知县的孩子，这也让她不得不接受了一个来自低层的小女子，甚至在搜查时保护了孙眉娘，与其说是保护了孙眉娘，倒不如说是保护了她肚子里知县钱丁的香火。
作者在给人写起名时，似乎没有多想，只顺用天干里的文字代名，按序似乎还少了“乙”，是否可以理解，“赵小甲”原本就是“赵乙”，只是自我猜测，却无法得知作者当时的真实意图。在小章节名称上，每一节都是一个人物的自述，用的是第一人称手法，这种手法更能把读者带进书中，挺喜欢的。
作者自述这是一个关于声音的故事，写的重点就是声音，那所有表述声音的文字也是书中人物对那个时代的一种呐喊吧。
莫言檀香刑读后感
强迫性的看完这本书不知道他们说的伟大是刻意奉承还是真的伟大反正我实属不大喜欢还是以动物的特性做了人的本相不过这种人物的动物化却没有《生死疲劳》那么痛彻人心月盈则亏水满则溢的意思我已经第三次在书中看见了一次在杨绛的《洗澡》忘了还有一次在哪儿这次在檀香刑中见到了它的白话文版本“世界上的事情，最忌讳的就是个十全十美，你看那天上的月亮，一旦圆满了，马上就要亏厌，树上的果子，一旦熟透了，马上就要坠落，凡事总要稍留欠缺，才能持恒”
这句话出自易经之中充满了哲学的道理甚是喜欢。