赵丽宏散文读后感（优质17篇）

读后感有助于我们培养批判性思维和分析问题的能力，提升自己的学术素养和综合素质。以下是小编为大家整理的一些优秀读后感范文，希望能够激发大家写作的灵感和创造力。

赵丽宏精选散文读后感

1)谁也无法描绘出他的面目。但世界上处处能听到他的脚步。

2)当旭日驱散夜的残幕时，当夕阳被朦胧的地平线吞噬时，他不慌不忙地走着，光明和黑暗都无法改变他行进的节奏。

3)当蓓蕾在春风中灿然绽开湿润的花瓣时，当婴儿在产房里以响亮的哭声向人世报到时，他悄无声息地走着，欢笑不能挽留他的脚步。

4)当枯黄的树叶在寒风中飘飘坠落时，当垂危的老人以留恋的目光扫视周围的天地时，他还是沉着而又默然地走，叹息也不能使他停步。

5)他从你的手指缝里流过去。

6)从你的脚底下滑过去。

7)从你的视野和你的思想里飞过去……。

8)他是一把神奇而又无情的雕刻刀，在天地之间创造着种种奇迹。他能把巨石分裂成尘土，把幼苗雕成大树，把荒漠变成城市和园林;当然，他也能使繁华之都衰败成荒凉的废墟，使锃亮的金属爬满绿锈、失去光泽。老人额头的皱纹是他刻出来的，少女脸上的红晕也是他描绘出来的。生命的繁衍和世界的运动正是由他精心指挥着。

9)他按时撕下一张又一张日历，把将来变成现在，把现在变成过去，把过去变成越来越遥远的历史。

10)他慷慨。你不必乞求，属于你的，他总是如数奉献。

11)他公正。不管你权重如山、腰缠万贯，还是一个布衣、两袖清风，他都一视同仁。没有人能将他占为己有，哪怕你一掷千金，他也决不会因此而施舍一分一秒。

12)你珍重他，他便在你的身后长出绿荫，结出沉甸甸的果实。

13)你漠视他，他就化成轻烟，消散得无影无踪。

14)有时，短暂的一瞬会成为永恒，这是因为他把脚印深深地留在了人们的心里。

15)有时，漫长的岁月会成为一瞬，这是因为浓雾和风沙湮没了他的脚步。

16)从沙发前到房门不过四五步路，这几步路对你可是意义不凡，是你人生旅途上最初的独立行走的路。

17)我们都没有看见你如何摇摇晃晃走过来，但你的的确确是靠自己走过来了。当你母亲冲过去一把将你抱起来时，你却挣扎着拼命要下地。

18)你已经尝到了走路的滋味，这滋味此刻胜过你世界里已知的一切，靠自己两条腿，就能找到爸爸妈妈，就能到达你想到达的地方，那是多么奇妙多么好的事情!

19)你的生活从此开始有了全新的内容和意义。只要有机会，你就要甩开我的手摇摇晃晃走你自己的路。

赵丽宏散文读后感

上海，这座在几十年前就早已以繁华享誉全国的大都市拥有着一种光怪陆离的神秘气息，在这里的人，都被一种名唤做“欲望”的力量所驱使着，极力地追求着名与利。也正因为它这种纸醉金迷的朦胧美，才孕育出了张爱玲这样一位下笔浓墨重彩的作家，这里五光十色霓虹灯下的生活就是她创作中取之不尽、用之不竭的素材。

在这座高楼林立的城市里,却有这样一位作家用他灵动优美的文字奏响了一曲闹市之中的天籁。他，就是赵丽宏。

他确实是在上海长大的，这一点不容否认，而他的文字却像一泓深山中的清泉，平淡而隽永。他极力追求美的感受却不矫揉造作，与张爱玲的浓墨重彩相比又是另一种平淡的美。

童年时期的赵丽宏经常在家门外的一条河流中凫水嬉戏。每当他从水中探出头来时就会望见对面城楼上所雕刻的石像。灰蒙蒙的石像给了幼小的他一种心灵上的震撼，连他自己也说不出来那是怎样的一种触动，只觉得那棱角分明线条流畅的石像所带给他的一种莫名的威严的感受便是所谓的“艺术”了。艺术的种子也在这时播种在了这个幼小孩子的心田里，日后竟出人意料地长成了一棵参天巨树。童年时期的赵丽宏其实与我们并无两样，他亦和我们一样喜欢幻想。他总是喜欢在夜阑人静之时望着头上的天花板，将上面红红绿绿千奇百怪的菌落想象成各种稀奇古怪的形象，这或许也是他日后能写出许多有趣的童话和小说的原因之一吧。

也许是厌倦了上海的繁华与喧嚣，赵丽宏之后便开始四处旅行，走遍祖国的大好河山，游览了无数的醉人美景，也写下了许多清新脱俗的文字。跟随着他的文字，我赏阅了黄山在风景区之外的'动人美景，也为他与那只本要杀掉做成晚餐的小狗的故事而泫然……我仍是不敢相信这些追求自然与本真的作品竟是出自一位上海人之手。没有任何华丽的辞藻，没有任何做作的雕饰，文章浑然天成，如行云流水一般。

赵丽宏精选散文读后感

我之所以称《锦城觅诗魂》为别样散文，是因为丽宏以锦城的历史与地理为径，以和锦城有关的诗人文士与诗作文章为纬，编织起他的地域文化与诗文化相交融的散文的锦绣。“锦城”，亦名锦里，又名锦宫城。《华阳国志·蜀志》读到锦江时说:“锦工织锦，濯其中则鲜明，他江则不好，故命曰锦里也。”后即以锦里为成都之代称，李商隐《筹笔驿》诗，有“他年锦里还祠庙，《梁文》吟成恨有余”之句。成都旧有大城，少城，少城故址在今成都市南，古为掌织锦官员之官署，称锦官城，后以之为成都的别名，杜甫《春夜喜雨》有“晓看红湿处，花重锦宫城”之辞。赵丽宏这部散文集共收录八篇文章，依次是《杜甫和草堂》《望江楼畔觅诗魂》《诗意锦锦罨画池》《望帝春心托杜鹃》《神游子云亭》《从琴台到慧园》《永陵访古》《桂湖生清风》。写的均是与今日成都市有关的历史与地理、文献与文物，咏的多是与今日成都市有关的才子与佳人，骚人与文士。其中浓墨重彩赞咏的诗人文士，就有扬雄、司马相如、杜甫、薛涛、陆游、杨慎等人。即使如《望帝春心托杜鹃》写的是传说中的古代蜀王望帝，《永陵访古》写的并非是中唐诗人王建而是五代十国时的前蜀之帝，但也都以历代有关之诗作穿插贯穿其中。全书对锦城地理的描述和历史的回溯，并不只是囿于案头工作的纸上神游，而是作者实地踏访的结果，富于直观与感性。而因为作者本身正是诗人，所以他对于有关古代诗人诗作的记写，就能心心相印而且别有会心。作者在题为《向文学的成都致敬》的序言中说:“我曾在成都的大街小巷漫游，在杜甫草堂凝思，在锦江岸畔寻觅，在浣花溪边留连，能追随伟大先贤的背影，感受他们的智慧与才情，真是一件无比美妙的事情。”正是因为他深入现场而又思接千载，和前贤交流，与往哲对话，执笔为文时才有了这一册地域文化与诗文化交融的美妙的《锦城觅诗魂》。

《锦城觅诗魂》不仅是独具特色的另类散文，也是独标新格的另类诗话。中国是一个诗的国度，也是一个盛产诗话的国度，自北宋文坛领袖欧阳修自撰《六一诗话》以来，诗话这一特殊的文体可谓源远流长，各种名称的诗话乃至词话不胜枚举，时至今日，有人仍将自己的谈诗的著作冠以“诗话”之名，如上海金性尧的《炉边诗话》，成都流沙河的《流沙河诗话》。赵丽宏此书，虽是诗性的游记散文，但从与古代诗话的血缘关系而言，它也堪称是现代的诗话。

赵丽宏精选散文读后感

时光度量着生命，时光塑造着人生。我们的一切都装载在时光的容器里，我们的心灵感受着时光的浩瀚无垠，时光是一个和生命一起展开的谜，时光是一个人类不断思索与感受的客体。近日，上海文艺出版社推出了《时间断想——赵丽宏散文近作》，该书收录了作家赵丽宏在至间创作的散文精品百多篇，他的作品以理性思考的笔触探索心灵的丰富，洋溢着人性温暖的抒情笔调体现了赵丽宏散文的独特风格，传递出他对光阴与生命的独特感悟。

在罗马，他走进有两千四百年历史的万神殿的大厅，抬头看阳光从镂空的穹顶上洒下来，辐射在空旷的.大殿里，两千多年来，阳光每天都以相同的方式照亮幽暗的厅堂，然而在相同的景象中，时光却一年一年地流逝，他感慨地咏叹着，“我们所能见的一切，都凝集着过去的时间，都是时间的脚印。时间把过去的一切，都凿刻成了雕塑。时间更像是光，在黑暗中一闪而过。我们可以欣赏时间的雕塑，却无法和逝去的时间重逢。”

书中还有《文学，有一颗年轻的心》、《巨鹿路，那个神秘的花园》、《关于“四步斋”》等文章，记录了作者三十余年行走于文学之路的感动时分和细节记忆。

《在我的书房怀想上海》、《诗意的居住》等文章中，赵丽宏表述了流光溢彩的大都市生活中蕴涵的人文情怀，还有《昆曲之魅》、《巍峨的托尔斯泰》、《用百万年历史回答一个简单问题》等评介性散文则引领读者进入斑斓多姿的艺术世界……其优美、清丽的文字是喧嚣年代中一位游吟者的咏颂，沉静而绵长。

赵丽宏精选散文读后感

我喜欢竹，年轻时在崇明岛“插队落户”，曾经迷恋村前宅后的竹园。干活劳累时，躺在竹阴中小憩，听风吹竹叶幽响不绝，看眼前天光绿影斑驳，记忆中和竹子有关的古诗纷纷涌上心头。最熟悉的是王维的《竹里馆》：“独坐幽篁里，弹琴复长啸，深林人不知，明月来相照”。此诗从小会背诵，在乡村竹园里独自吟哦时，却难以体会它的妙处。那时，衣衫褴褛，面有菜色，饥饿，疲惫，没有明月相照，更没有古琴可弹，哪里来那一份闲适和风雅。倒是想起李商隐的《湘竹词》，有些共鸣：“万古湘江竹，无穷奈怨何？年年长春笋，只是泪痕多”。写诗需要灵感和情绪，读诗其实也一样，不同的心情和处境，读相同的诗，也许会有完全不一样的感受。

在城市里生活，和竹子相处的机会不多，读古人的咏竹诗篇，似有清风扑面。南朝刘孝先的《咏竹》，是最早以竹为题的诗：“竹生空野外，梢云耸百寻。无人赏高节，徒自抱贞心。耻染湘妃泪，羞入上宫琴。谁人制长笛，当为吐龙吟。”那也许是诗人以竹自比，感叹怀才不遇，最后那两句，很有想象力。唐诗宋词中，写到竹子的诗不计其数。李贺写过一组咏竹诗，流传虽不广，其中有佳句：“风吹千亩迎风啸，乌重一枝入酒樽”。刘禹锡写《庭竹》，也很生动：“露涤铅粉节，风摇青玉枝。依依似君子，无地不相宜”。李商隐咏竹笋，思绪极奇妙：“皇都陆海应无数，忍剪凌云一寸心”。苏东坡的爱竹，也许是前无古人，竹子和他终身相伴，不管到哪里，他的眼帘里不能没有竹荫，“宁可食无肉，不可居无竹”，是他的名言。年轻时，东坡咏竹有豪迈之风：“门前万竿竹，堂上四库书”;中年看竹，心情趋平淡：“疏疏帘外竹，浏浏竹间雨。窗扉净无尘，几砚寒生雾”;到老年：“累尽无可言，风来竹自啸”，“披衣坐小阁，散发临修竹”，由豪迈到平静恬淡。这是他人生的轨迹，而诗中之竹，正是他不同时期的心态写照。

唐诗咏竹诗句中，读来最亲切者，莫如刘长卿《晚春归山居题窗前竹》中两句：“始怜幽竹山窗下，不改清荫待我归”。这诗句中，竹子是忠诚亲切的朋友，永远默默站立在那里，以清凉的绿阴迎候诗人归来。

童年河赵丽宏读后感

今天，我读完了一本书赵丽宏的《童年河》。

里面讲了一个人的童年生活，他就是洪雪弟。雪弟的生活中有快乐、有危险、又勇敢，还有伤心。他的'快乐是他可以上学了，陈大鸭子和陈小鸭子也可以上学了。危险的是有人落水，他下水救人，差点被拖到水里，救完后头撞上了大树。因为乱跑迷了路。勇敢是有人落水，他奋不顾身下水救人。伤心是他家的猫芦花死了，他的亲婆也走了。

我喜欢雪弟，因为我喜欢他的勇敢、他的快乐、他的那种奋不顾身的精神。

童年就像一条小河，从你生命的河床里流过，它流得那么缓慢，又流得那么湍急，你无法把它留住，它的涟漪和浪花会轻轻地拍击你的心，让你感觉自己似乎总是没有长大。

童年河赵丽宏读后感

这个暑假，我读了由赵丽宏写的《童年河》这本书，故事的主人翁是雪第，他从小在农村长大，习惯和亲婆一起生活，可是阿爹却突然要接他去上海，他的生活由此发生了巨大的变化。面对新的环境，雪第遇到了很多困难也结交了新的伙伴。他在图画课上展示了自己的绘画天赋，与伙伴一起鬼屋探险，和阿爹一起去大世界，奋不顾身下水救人……这些经历共同组成了雪第五彩缤纷的童年。

这本书中给我映象最深刻的片段是，来到上海的雪第想念乡下的亲婆，亲婆也非常想念雪第。当姆妈把亲婆接来的时候，雪第与亲婆紧紧的拥抱在一起。

以前爸爸妈妈工作繁忙，我经常几个月见不到奶奶，只能通过打电话来诉说想念，每次见到奶奶的时候，奶奶总是抱着我坐在他的腿上，问我最近过的`怎么样，看看我最近是不是又瘦了，有没有长高，想不想念她……我总是依偎在奶奶的怀里，耐心的回答她的每一个问题。

雪第的亲婆从楼上一不小心摔下来，坚守到最后一口气，也要等雪第回来看他最后一眼才肯闭上眼睛，亲婆的离世给雪第带来无尽的悲痛。现在我的奶奶年纪大了，我要珍惜与她相处的每时每刻，希望他开开心心的度过每一天。

童年就像一条小河一去不复返，再也不会重来，我要认真的过好我的每一天，

认真的对待身边的每个人每件事，让我的童年不留下遗憾。

赵丽宏精选散文读后感

上海，这座在几十年前就早已以繁华享誉全国的大都市拥有着一种光怪陆离的神秘气息，在这里的人，都被一种名唤做“欲望”的力量所驱使着，极力地追求著名与利。也正因为它这种纸醉金迷的朦胧美，才孕育出了张爱玲这样一位下笔浓墨重彩的作家，这里五光十色霓虹灯下的生活就是她创作中取之不尽、用之不竭的素材。

在这座高楼林立的城市里,却有这样一位作家用他灵动优美的文字奏响了一曲闹市之中的天籁。他，就是赵丽宏。

他确实是在上海长大的，这一点不容否认，而他的文字却像一泓深山中的清泉，平淡而隽永。他极力追求美的感受却不矫揉造作，与张爱玲的浓墨重彩相比又是另一种平淡的美。

童年时期的赵丽宏经常在家门外的一条河流中凫水嬉戏。每当他从水中探出头来时就会望见对面城楼上所雕刻的石像。灰蒙蒙的石像给了幼小的他一种心灵上的震撼，连他自己也说不出来那是怎样的一种触动，只觉得那棱角分明线条流畅的石像所带给他的一种莫名的威严的感受便是所谓的“艺术”了。艺术的种子也在这时播种在了这个幼小孩子的心田里，日后竟出人意料地长成了一棵参天巨树。童年时期的赵丽宏其实与我们并无两样，他亦和我们一样喜欢幻想。他总是喜欢在夜阑人静之时望着头上的天花板，将上面红红绿绿千奇百怪的菌落想象成各种稀奇古怪的形象，这或许也是他日后能写出许多有趣的童话和小说的原因之一吧。

身居上海就免不了一出门便被林立的高楼遮住了头顶的天空，压得人喘不过气来;喧嚷的人流与川流不息的车流不停地交织成一幅幅令人眼花缭乱的图画，使人心烦意乱。这样嘈杂的环境对于写作而言可谓是徒有害而无一益。赵丽宏却能在这水泥钢筋筑起来的冰山里找到一处幽僻所在——一所被爬山虎的绿叶所覆盖起来的公寓。在他的作品中他也提起过这所“爬山虎公寓”，对于它的喜爱更是溢于言表。但后来小区物业为了粉刷这公寓的外墙，竟是将这些爬山虎连根铲除得干干净净!没有了爬山虎的公寓露出它原本破败不堪的容貌。就算后来亡羊补牢种上了些紫藤花也是无济于事，公寓往日的生机是再也回不来了。

我何尝不明白赵老师写这篇短文的用意?当今社会不就是有许多诸如像什么拆除千年古城新盖高楼，砍伐森林用以耕种，填湖造陆修葺楼台等等该下十八层地狱永世不得超生的荒谬行为吗?赵丽宏先生痛的不止是他的爱寓，还是那已伤得千疮百孔的自然。

也许是厌倦了上海的繁华与喧嚣，赵丽宏之后便开始四处旅行，走遍祖国的大好河山，游览了无数的醉人美景，也写下了许多清新脱俗的文字。跟随着他的文字，我赏阅了黄山在风景区之外的动人美景，也为他与那只本要杀掉做成晚餐的小狗的故事而泫然。我仍是不敢相信这些追求自然与本真的作品竟是出自一位上海人之手。没有任何华丽的辞藻，没有任何做作的雕饰，文章浑然天成，如行云流水一般。

赵丽宏的散文就如那一曲城中的天籁，唤醒了人内心深处对于自然的归属感，让人在滚滚红尘的最深处，寻得那份弥足珍贵的宁静。

童年河赵丽宏读后感

赵丽宏的《童年河》这本书让我了解了洪雪弟的童年，也让我回想起了自己的童年。

在洪雪弟7岁时，和阿爹、姆妈一起来到上海，他们好几个人住在一间小房子里，十分拥挤和黑暗。他的童年有不完美，但也有令人羡慕的记忆。洪雪弟住在一个弄堂里，有许多的小伙伴。弄堂旁边有一条著名的河流——苏州河，他常常与“小蜜蜂”、“牛轧糖”等小伙伴们一起去河边玩耍。有一天他们到河边玩耍，看到桥上人流如潮，有人在表演翻跟头，他们也挤进去看热闹。

正在此时，只听到“嘣”的一声，桥塌了。桥上的孩子都落入了水中，更令人担心的是，孩子们没有一个会游泳。洪雪弟见状，想也没想，就跳入河水中救人。渐渐地，孩子们一个一个被救了上来，可是始终看不到“小蜜蜂”！

洪雪弟左顾右盼，突然发现“小蜜蜂”正在河中央拼命挣扎。即使他已经筋疲力尽，但仍不顾一切的跳进河里救人。当他艰难的把“小蜜蜂”拉到岸边时，自己却由于体力不支，撞到了礁石上。当洪雪弟在医院里醒来时，立马问“小蜜蜂怎么样了？”得知没事了，他才安心。洪雪弟乐于救人的精神深深地感动了我。

读到这里，我不禁想起来自己的童年。我从小就住在明亮的大房子里，有着自己的温馨的房间。我可以在这里读书、写作业、玩游戏。我也有几个要好的`小伙伴，我们一起在沙滩上嬉戏，一起在公园里骑单车，一起在草地上奔跑，一起在房间里做作业。在假期的日子里我们亲密无间、形影不离。

我也特别乐于帮助他人，在同学生病的时候，我会主动地送他去医务室；在同学请假的时候，我会主动地帮忙带作业；当同学们有难题的时候，我会主动地讲解。帮助别人就是要从生活中的一点一滴开始，在帮助别人的过程中，我自己也收获了快乐。

童年就像糖果一样，五彩缤纷；童年就像泉水一样，清澈香甜；童年就像星星一样，有数也数不清的趣事。每个人的童年都是美好的，童年会永远留在我们的脑海中。

赵丽宏的散文随笔

一个住在市区的朋友欣喜地告诉我，他家的阳台上，飞来了燕子。两只燕子天天在他家的阳台上飞进飞出，从窗外的树林里衔来了泥和草，在阳台顶部的墙壁上垒起了一个小小的窝。朋友小心翼翼地观察着燕子，唯恐惊扰了它们。在春天的暖风中，人和燕子相安无事，燕子在朋友的眼皮底下，过起了它们的小日子。燕子在小巢里生蛋，孵出了小燕子。燕子父母早出晚归，为儿女觅食，小燕子在阳台下的巢穴里一天一天长大，最后跟着它们的父母飞出小巢，消失在城市的天空中。

朋友的欣喜，也感染了我。燕子在市中心的阳台上筑巢生活，以前难以想象。上海这座城市，过去在人们的印象中，是冷冰冰的水泥森林，是人声嘈杂、机器喧嚣的地方，天空中有飘扬的烟尘，除了麻雀，难得看见飞鸟的翅膀。现在，情景已经大不相同。当冬天告退，春天的绿意在大地和树枝上闪动时，鸟儿们从四面八方飞来了。麻雀们依然在一切它们可以飞抵的地方嬉闹，但它们已经不再会感觉孤单。在这座城市里，可以看到无数种飞鸟的行迹，可以听到它们音调不同的鸣唱。

我看着鸟儿们从我窗前的树荫中飞起来，看它们振动翅膀，优雅地飞向远方。远方，千姿百态的高楼参差林立，确实像是水泥的森林。这样的森林，当然不是鸟儿们的归宿，但它们竟然在这座城市中找到了自己的栖息之地。

夏：寻找清凉的风。

很多人在感叹：夏天越来越热。

走在街上，看阳光透过树荫洒在地上的斑斓金光，希望能有几丝微风吹过，送来一点清凉。洒水车无声地开过，把凉水洒在发烫的路面上，只见水气蒸腾。年轻人缤纷的穿着如彩色的浮萍，在热流中飘动。他们轻盈的脚步扬起微风，似乎是在炎热中寻求清凉。他们手中的可乐雪碧和冰淇淋，引起我对昔日棒冰和酸梅汤的回忆。可这些甜腻的冷饮无法驱逐人们心头的燥热。

年轻人手中拿着的东西，最多的不是冷饮，而是手机。几乎是人手一部，边走边说，边走边看。一部手机里，似乎隐藏着他们所有的生活，所有的悲欢哀乐，所有的好奇和希冀。然而手机绝不是防暑降温的用品，我听到那些对着手机大声喊叫的声音，感觉热风扑面。

离开地面，走到地下。上海人出行已离不开地铁。地铁在地下开得平静安稳，车厢里有空调，人虽多，但很清凉。有些情景，地上地下是一样的，很多人手里握着手机，说话，发短信，看微信，甚至还在手机上看电影。一个中学生模样的女孩，却拿着一本书，站在车厢里，静静地阅读，沉浸在书为她展示的世界里。我站在这个女孩身边，感觉到一股清风吹来。

其实，这个女孩并不是孤单的。在夏天，我曾经参加过这个城市举办的各种各样的读书活动。在图书馆，在学校，在居民社区，人们为书而集聚，为书而陶醉，读书在人群中蔚然成风，爱书的人，有孩童少年，有年轻人，也有老人。在每年一度的上海书展上，无数新书在等候着爱读书的上海人。在这里，可以遇见兴致勃勃的读者，也会遇到来自全国乃至世界各地的作家。

秋：银色的激情。

自然界的一年四季中，色彩最丰富的其实是秋天。秋天是成熟的季节，也是生命更新换代的季节，春夏的绿色，在秋风中千变万化，呈现出无数奇妙的颜色。在上海，也可以欣赏到大自然的秋景，只要有树，有绿地，有花草繁衍的地方，秋光便在那里烂漫。秋风起时，飘旋在风中的落叶，就像翩跹的蝴蝶，在城市的每一个角落飞舞。

空气中也有秋天的气息。那是优雅的清香，是桂花的香味。在我的记忆中，从前的上海，只有去桂林公园，才能闻到桂花的香味。而现在，桂花的清香飘漾在我们这个城市的每一个角落。我不知道，这么多的桂树，是什么时候种的，种在什么地方。

如果人生也有四季，人生的秋季是什么颜色呢？有人说应该是银色，在城市里，到处可以看到银发的人群。不要以为这银色是凄凉的晚景，是寂寞和孤独，我发现，在这座城市里，进入秋季的人群，依然生机勃勃，对生活充满了激情。

早晨去公园，遇到的大多是银发老人。他们在唱歌、跳舞，打太极拳，朝霞把他们的银发染成一片耀眼的金红。他们中的很多人，在年轻时代也没有这样激情洋溢过，到了银发时代，竟然都如苏东坡所唱：“聊发少年狂”。我注意过老人们的表情，他们开朗乐观，目光明亮，他们用歌声，用优雅奔放的肢体语言，诉说着对生命的热爱。有一次，我被邀请去图书馆参加老年大学的诗歌朗诵会，朗诵者都是退休的老人，他们声情并茂地朗诵诗歌，朗诵散文，文学成为他们晚年的美妙伴侣。

这个城市，老年人已是人群的主体，如果老人在这里没有快乐的心情和幸福的生活，这个城市不会是一个可爱的城市。让人欣慰的是，秋光中，到处可以看到老人们年轻的身影，听到他们发自内心的歌声和笑声。这使我想起刘禹锡的《秋词》：“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”。

冬：在天上俯瞰人间。

在一个冬天的夜晚，我从国外归来。飞机的终点是浦东机场，空中的最后一程，飞越了繁华的市区。从空中俯瞰我生活的这个城市，如同梦幻世界。

飞机在下降，我的额头贴着舷窗，视野中明晃晃一片。迎面而来的，是无边无际的灯光，墨色的夜空被地面的灯光映照得通红透亮。天幕之下，灯的江河在流淌，灯的湖泊在荡漾，灯的汪洋大海在起伏汹涌，地平线上，灯的丘陵逶迤，灯的峰峦相叠，灯的崇山峻岭绵延不绝。变幻无穷的灯光，用无数直线和曲线，用斑驳陆离的色块，勾勒出无数幅印象派的巨画……从清寂的空中俯瞰人间的缤纷繁华，反差是何等强烈。灯光使我目眩，使我异想天开。这五光十色的灯光中，有钻石的璀璨，翡翠的文雅，有()水晶的剔透，珍珠的皎洁，有琉璃的晶莹，玛瑙的温润……仿佛全世界的珍宝此刻都聚集在这里，汇合成一个童话的世界，一个给人无穷遐想的天地。

灯光是什么？是人烟，是人的智慧和财富的结晶，是人的憧憬和向往的反射，是梦想和现实之间的美妙桥梁。灯光可以让人展开想象这翅膀，飞翔于理想和梦幻之间，灯光中发生的无数故事，也许正是把梦想变成现实的故事。而这些故事的主人，是今天的上海人。灯光中，大自然的四季失去了界线，即便在寒冷的冬天，也能从这一片辉煌璀璨中感受春的温情，夏的热烈，秋的清朗。

很多年前，我也有过夜晚飞抵上海的经历，在我的印象中，这是一个暗淡的城市，寥落的灯光使我沮丧，使我感受到我们和世界的距离。我眼前的灯海，大概可以和世界上任何一个大都市媲美。我走下飞机，乘车进入市区，灯光由远而近，从空中俯瞰时的那种神秘消失了，取而代之的是满目琳琅的耀眼，是实实在在的辉煌。

在亮如白昼的灯光中，我忽发奇想：如果我是两百年前的一个渔人，每天夜晚，将一叶小舟停泊在荒凉的黄浦江畔，与我相伴的，是无边的黑暗，还有无尽的江涛。月黑之夜，手提一盏小小风灯，独坐在船头凝望夜色，但见天地如墨，火苗在风中摇曳，灯光照不出两三尺远，江滩芦苇将巨大的阴影投在我四周。这样的黑夜，只能蒙头睡觉。一觉醒来，两百年倏忽过去，出现在眼前的，正是我此刻见到的灯山灯海，这时，我这个两百年前的渔夫该如何惊诧？这将夜晚变成了白天的灯光，我连做梦也没有见过，面对这样的灯光，我大概只能断定，这是梦游，是梦中踏进了天堂。

人生如梦。能把梦境变成现实的人生，应是美妙的人生。在渐入佳境的灯光中，我想。（刊于11月14日解放日报“朝花”）。

散文读后感

我热爱书籍，因为读书仿佛是与高尚的人在对话，我从中获益匪浅。我仰慕名人严谨的逻辑与细腻的情感，在他们的作品中，我感受到的是他们的精神世界，或喜，或悲。在阅读时，我感到自己仿佛已经变成了作家的血液，在迅速流动，贯穿每一个角落，而那些文字仿佛变成了细胞，在我的血液中遨游。我喜欢这种感觉，可以说是迷恋，而令我感触最深的便是周国平。在他的世界里，我深深沉迷。

周国平的散文极为细腻，富有哲理。但是现实生活中，命运仿佛对他不公。他女儿出生不久，刚开始牙牙学语，便夭折了。为了表达自己的悲痛、自己的遗憾、自己对女儿的爱与祝福，他写成了一部回忆录。我们可以想想，当周国平面对病床上只会喊“疼”的女儿自己却束手无策的时候是怎样的感觉。“心非木石岂无感”，一般人已经临近崩溃了，何况是心理如此细腻的他。他内心深处将会泛起多大的波澜？面对自己的至亲至爱，他内心将会承受多大的打击？不知有没有资格，我想说：“我懂”。

在他的散文中，我懂了许多的道理与哲理，他有许多作品都劝勉大家人生要有执着的精神。他说悲观只是一时的，人生总要执着。执着会拯救悲观，执着在人生中有着很重要的作用，它决定着人能否有机会来实现人生的价值。生命需要执着，是的，任何生命都需要执着。执着是成功的最基本因素。他说悲观主义是一条错误的路，冥思苦想的人生是虚无的，想一辈子也还是那么一回事，反而失去了生命的乐趣。但是他也说，并不能一味的执着，这样也会离智慧越来越远。当时，我还不懂。

我不理解他的那句话，但是我后来明白了。一个人不能一味的执着，这样便会产生悲观，悲观的心理产生愈多，就愈不能执着。这怎么办呢？他说就把自己分成两个，一个让他去执着，不顾一切；另一个则现实，让现实去生活，让执着去追求，超脱一切，变得忘我。

悲观，执著，超脱，三种因素始终存在着。那便是我心中的周国平。在他的世界，我深深沉迷。

散文读后感

散文读后感

朱自清，咱们已经对他不陌生了。他是一位伟大的散文家，他以他独特的美文风格，为中国现代散文增添了瑰丽的色彩。在初一时，咱们就学过他的《春》，初二又学了他的《背影》，能够说从那时起我就开始走近朱自清了。

《春》向咱们描绘了一幅风景如画，生机勃勃的画面，使人不得不赞叹他的优美的文字和细腻的内心。他那刻画得栩栩如生的画面，让我感到十分惬意，于是我忽然发现观察事物其实就这么简单。从《春》中，我看到了新的开始，看到了无限完美的未来。

再品《背影》，我读到了除了感动还是感动。是啊，在这个世界上，那个为咱们遮风挡雨的人，那个拉着咱们害怕的小手过马路的人，那个在咱们累了主动背咱们的人，永远都是咱们最亲爱的人。他是家庭的顶梁柱，是护航的军官。但是他们是人，不是神。七尺男儿也有脆弱的时候，咱们这些作儿女的可曾想过为他做点事？哪怕是一件微不足道的事？从《背影》中，我看到了我父亲为我操劳的样貌，看到了一个父亲的伟大。

朱自清的《正义》，是我感触很深的一篇文章。读完后，我也不禁想问：人间的正义到底再哪儿？朱自清说，正义在人们心中。但是现实生活往往不是这样。有些人口口声声地把“正义”二字挂在嘴边，呼吁人们要做正义的事，要做正义的人。但是暗地里却在做着罪恶的勾当，就像有些官员受贿，他们这天收这个的钱，明天收那个的礼，在自我的职位上疯狂地敛财。这种人面兽心的做法是遭人唾弃的。也许，少部分人心中仍存有正义，但是那也许将会被现实吞噬。从《正义》中，我看到了现实社会人心的真假难辨，看到了虚伪。

……。

朱自清笔下的无论是梅雨潭的绿色，还是清华园的月光，或是秦淮河的夜景，都被他生动、形象地展示出来。欲达夫说：“朱自清虽则是一个诗人，但是他的散文仍能够贮满那一种诗意。”可我却觉得，朱自清是诗与散文的完美结合。

在品位经典时，我读到了一个伟大而又细腻的朱自清。

散文读后感

丢失行李的画家，热心帮忙的女主人公，邂逅之后的巧合，爱情故事的分享，初读依偎时我眼中依偎显得无比卑微，酷似韩剧经典桥段的故事情节，平淡无奇的故事“波折”，如果在文章结局出现男主人公患病辞世，又或者女主人公车祸失忆，那依偎便真的成了一本“韩剧”小说。

“也许，我就是你眼前的藤乡，你就是我眼前的藤乡，我们是彼此的藤乡。”直到细细品味完这句话之后，才对依偎这本书有了一定程度的认知。

单从行文来看，依偎虽具独家特色却也称不上经典之作，以栾小天和安芬相遇、相知、相爱为明线，以栾小天和安芬互相倾诉各自的生活遭遇为暗线，巧妙的形成了三个对比，男女主人公各自青春期的爱情观和经历风雨后的爱情观的对比，男女主人公之间不同的爱情观对比，可以说文章的看点就在于这些对比点。

依偎之所以能给人以灵魂的感触，不仅仅是因为行文，更在于其在略显夸张的情节中巧妙融入了人生对爱的不同认知。不论是男主人公还是女主人公，都可以算的上是个有故事的人，在两者的故事背后是那缠绵悱恻的爱情，背负故事的人总是生活在压抑之中，直到遇到另一个背负故事的人。

那一句“也许，我就是你眼前的.藤乡，你就是我眼前的藤乡，我们是彼此的藤乡。”不仅道出了大多数人心中对真挚爱情的呐喊，更传述了普通人的普通爱拥有着的至上魔力。

生活中的我们充满太多忧虑，太多烦恼，即使幸运的遇到相知的人，也不过是小小暧昧一番，却始终缺少相互依偎的勇气。一本依偎，一句台词，也许改变不了所有人的命运，但足以成全不少有情人。

散文读后感

自上次在书店把书买回来已经过去一年了，抱歉，光顾着玩了，没静下心来陪你。初读此书，觉得淡如水，毫无激情，没有华丽的辞藻，没有过深的意蕴。再读此书，倒是被这种平平淡淡的感觉所吸引，语言虽然平淡无奇，却洞穿我心，直达心里最柔软处。无论多么普通甚至泛滥的人生大道理，笔触细腻温柔的她都可以娓娓道来：

在这篇散文中，毕淑敏站在女性角度按先后顺序给出了优秀的女人应具备的几点：善良、智慧、勇气、美丽。四点由内到外，由重到次。她的文字虽然瘦削，但暗地里显得有力。即使平淡的比喻，在她笔下，也重新充满了魔力，引人入胜。她的文字细腻的描述出几种女性的状态——如上文，让我觉得栩栩如生。

因为爱得太深，所以想给对方一个完美的自己，甚至不惜弄虚作假，最终搬起石头砸了自己的脚。两个人之间的爱情，需要的是真诚。每人都是不完整的半圆而已，倒是两个半圆可以拼出一个完美的半圆，所以没必要苛求自己多么完美。

这是一个不懂爱的孩子的典型表现。他倒不是缺少爱。相反的是，他接受了过多的爱，被浓浓的爱压到麻木，从而患上感知爱意的残障，因而认为索取爱是天经地义。溺爱，让孩子变成爱的低能儿，自私的索取者。这不是孩子的错，是我们的错。这也启示着我们注重对孩子情商的培养。

我想，即便是相恋多时的恋人之间，也不能完全了解对方的心思。不要把爱说的太随便，太万能。爱，只能解决一部分问题，并不能解决所有的问题。既然每个人都是独立的个体，注定最了解我们的只有我们自己。“你不了解我，你不爱我。”女孩，这不是爱与不爱的问题，这是没有充分地沟通与交流。所以，停止没有意义的抱怨吧。

她用文字把爱的道理细细切碎，便于我们读者消化；她的文字，细腻温馨，填满我们的匮乏爱的内心；她把文字化作甘泉，缓缓流入，滋润我们干涸的情感世界。

毕淑敏的散文读完，依旧爱不释手。

散文读后感

如此平淡质朴，如话家常的文笔有几人写得如此惬意?惟恐只有汪曾祺能做到了。品读汪曾祺的散文，虽然话语平常，但饶有趣味。如《葡萄月令》 "然后，请葡萄上架。把在土里趴了一冬的老藤扛起来，得费一点劲。大的，得四五个人一起来。"起!——起!"哎，它起来了。把它放在葡萄架上，把枝条向三面伸开，像五个指头一样的伸开，扇面似的伸开。然后，用马筋在小棍上固定住。葡萄藤舒舒展展、凉凉快快地在上面呆着。

读《汪曾祺散文》，如同是听一位经历抗战、解放战争的历史老人在向我们娓娓动听地述说生活小事，而在倾听之中，这种生活小事似乎更是一种无形中的人文和历史教育。

在《汪曾祺散文》中，我们看到了曾经的西南联大教授们的风采，我们读到了当时人们对于政治、文化的评判，我们如同读一位历史老人的故事。

在《汪曾祺散文》中，我们读到了中国文人不屈的傲骨，看到了中国学者在艰苦的环境中对思想与学术的孜孜追求.......

《多年父子成兄弟》，其中："儿女是属于他们自己的。他们的现在，和他们的未来，都应该由他们自己来设计。一个想用自己理想的模式塑造自己的孩子的父亲是愚蠢的，而且，可恶!另外作为一个父亲，应该尽量保持一点童心。"这话让我深受触动，父子之间能做到这样少见。

微尘见世界，我只能这样说。

散文读后感

孔老夫子有一句流传千古的名言：“食色性也”。这说明，吃东西和喜欢漂亮的事物是人的本性。因此，吃，也就成了人类永恒的主题之一。

古往今来，关于描写吃的文章多矣，然吾独喜汪曾祺先生的风格。究其根本，在于其文字中充满了对这世界的赞美与感激，对生活的热爱与真诚。

在《故乡的食物》里，作者重点写了一样平常不过的食品—炒米。文章一开头，作者引用了《板桥家书》中的一段话：“天寒冰冻时暮，穷亲戚朋友到门，先泡一大碗炒米送手中，佐以酱姜一小碟，最是暖老温贫之具”。此句一出，顿时让人觉得很亲切!处于社会最下层的人民，用一碗炒米，温暖着彼此的身体与心灵!

在《野鸭、鹌鹑、斑鸠、鵽》里面，作者描绘了一个让人无法释怀的场景：“忽然，砰，——枪声一响，斑鸠应声而落。猎人走过去，拾起斑鸠，看了看，装在猎袋里。他的眼睛很黑，很冷”。短短数十字，充满了对弱者的悲悯，对鲜活生命消逝的愤懑与无奈，只有心中有大爱，才能流露出如此恳切的情怀!

《豆汁儿》描写的则是北京城底层人民鲜活的生活画面：“豆汁儿是制造绿豆粉丝的下脚料。很便宜。有了豆汁儿，这天吃窝头就可以不用熬稀粥了。这是贫民食物。豆汁儿摊上的咸菜是不算钱的”。最有趣的一段在结尾处：有保定老乡坐下，掏出两个馒头，问“豆汁儿多少钱一碗”，卖豆汁儿的告诉他5分钱。“咸菜呢?”“咸菜不要钱。”“那给我来一碟咸菜。”寥寥数语，充满了人间烟火的气息，顿时让人感到这世界是如此的真实，如此的可爱，如此的让人留恋!

在《端午的鸭蛋》里，则表达了作者对故乡的怀念与骄傲，甚至带一点狡黠的童趣：“我的家乡是水乡，鸭多，鸭蛋也多。高邮人也善于腌鸭蛋。上海的卖腌腊的店铺里也卖咸鸭蛋，必用纸条特别标明：高邮咸蛋。高邮的咸鸭蛋，确实是好，我走的地方不少，所食鸭蛋多矣，但和我家乡的完全不能相比!曾经沧海难为水，他乡咸鸭蛋，我实在瞧不上。”字里行间，若有若无地透着一点淡淡的乡愁，宛如茉莉清茶的芬芳，淡淡地弥漫在空气里。

在《虎头鲨、昂嗤鱼、砗螯、螺蛳、蚬子》以及《栗子》里，除了谈吃，还体现了中国知识分子特有的忧国忧民的情怀：“剥蚬子的人家附近堆了好多蚬子壳。有一年修运河堤，按工程规定，有一段堤面应铺碎石，包工的贪污了款子，在堤面铺了一层蚬子壳。前来检收的委员，坐在汽车里，向外一看，白花花的一片，还抽着雪茄烟，连说：很好!很好!”还有这一段：“河北的山区缺粮食，山里多栗树，乡民以栗子代粮。栗子当零食吃是很好吃的'，但当粮食吃恐怕胃里不大好受。”这两段文字，疏放中透出凝重，为国忧思之情，为民慨叹之感，跃然纸上，将一个“中国式的抒情人道主义者(作者自称)”的心灵，抒发的淋漓尽致!

相对于西式快餐的标准化、流程化和工业化，中餐更加像一门艺术。而凡属艺术，都大抵逃不掉绝响的宿命。在《肉食者不鄙》中，作者就抒发了对逝去的时光无比怀念的情怀。其中，作者提到了昆明的锅贴乌鱼时，便大发追慕之情：“护国路原来有一家本地馆子，叫东月楼，有一道名菜锅贴乌鱼，乃以乌鱼片两片，中夹火腿一片，在平底铛上烙熟，味道之鲜美，难以形容。前年我到昆明去，向本地人问起东月楼，说是早就没有了，锅贴乌鱼遂成《广陵散》。”其中，对于往昔岁月的怀念，对美好事物的追思之情溢于言表。

一粥一饭，当思来之不易。真正的美食家，绝对不会暴殄天物。罗马暴君尼禄，经常在会见群臣时，手里拿着一个硕大的火鸡腿。我认为，这不是贪吃，而是放肆!西太后慈禧，每餐必有一百道菜，这也不是在吃，而是在摆排场!在《手把肉》里，作者一段话，道出了个中情怀：“蒙古人用刀子割肉真有功夫。一块肉吃完了，骨头上连一根肉丝都不剩。有小孩子割剔得不净，妈妈就会说：吃干净了，别像那干部似的!干部吃肉，不像牧民细心，也可能不大会使刀子。牧民对奶、对肉都有一种近似宗教情绪似的敬重，正如汉族的农民对粮食一样，糟踏了，是罪过。”真正爱吃的人，一定是热爱生活，体恤民生的!

在汪老关于谈吃的系列散文中，我最喜欢的就是《五味》这一篇。这篇文章，以极其平民化的视角，以一个热爱生活的中国式知识分子的味蕾，带着我们尝遍了祖国的大江南北，黄河两岸。文章中，不仅道出了酸甜苦辣的个中滋味，而且，为我们展开了一幕幕活生生的生活画卷。

写到山西人喜醋时，用计划经济时期的一段蒙太奇式的描写来定格：“有一年我到太原去，快过春节了。别处过春节，都供应一点好酒，太原的油盐店却都贴出一个条子：供应老陈醋，每户一斤。”吃醋过年，真是一绝!

谈及南方人爱吃甜食，作者顺便纠正了一个人们心目中普遍存在的认识偏差：“都说苏州菜甜，其实苏州菜只是淡，真正甜的是无锡。无锡炒鳝糊放那么多糖!包子的肉馅里也放很多糖，没法吃!”这段文字，足以为苏州菜正名，岂不美哉!

说到吃苦，作者特举一例：“有一个贵州的年轻女演员上我们剧团学戏，她的妈妈不远迢迢给她寄来一包东西，是择耳根，或名则尔根，即鱼腥草。她让我尝了几根。这是什么东西?苦，倒不要紧，它有一股强烈的生鱼腥味，实在招架不了!”看来，就算是在口味上兼容并蓄的汪老，也有消受不了的东西，实在令人莞尔!

在叙述吃辣时，作者追忆了西南联大的峥嵘岁月：“我的吃辣是在昆明练出来的，曾跟几个贵州同学在一起用青辣椒在火上烧烧，蘸盐水下酒。”如此艰苦的条件下，仍然自得其乐，真个是书生意气，挥斥方遒!

最后，于酸甜苦辣咸之外，作者特写了一段中国人独爱的口味：臭。关于各种臭菜的做法与吃法，都写得妙趣横生，而最妙的就是一段关于臭豆腐的佳话：“长沙火宫殿的臭豆腐因为一个大人物年轻时常吃而出名。这位大人物后来还去吃过，说了一句话：火宫殿的臭豆腐还是好吃。火宫殿的影壁上就出现了两行大字：最高指示：火宫殿的臭豆腐还是好吃。”人世间数十寒暑的沧桑风雨，一下子借助臭豆腐这个最不起眼的俗物，被浓缩在时间的两端，真是令人不胜唏嘘!

汪老说过：“我所追求的不是深刻，而是和谐。”“我写的是美，是健康的人性。美，是什么时候都需要的。”在作者谈吃系列散文中，用疏朗清淡的笔调，写出了人世间五行八作的见闻和风物人情、习俗民风，富于地方特色，于平淡中显现奇崛，情韵灵动淡远，风致清逸秀异，处处透着对这世界的赞美，对生活的热爱。惟有这份爱，才能撑起我们的内心世界，在纷繁芜杂的人世中，始终保持一份清明，一份淡定，不至于迷失了自己。用汪老的一句话作为结尾：尽管我们有过各种创伤，但我们今天应该快活。